世界名画维纳斯 的所有作品（对比西方三幅古典绘画维纳斯的诞生）

维纳斯(Venus)是古罗马神话中主司爱与美的女神，同时又是执掌生育与航海的女神。流传最古的传说是，维纳斯诞生于海面上泛起的泡沫之中，一枚贝壳将其送上塞浦路斯岛的沙滩。

《维纳斯的诞生》

5维纳斯是众神里最美丽的女神，拥有罗马神话中最完美的身段和容貌，一直被认为是女性体格美的最高象征。

维纳斯的绝世容颜，使得众女神羡慕不已，也让无数天神为之着迷。维纳斯与英雄安喀塞斯(Anchises)生下埃涅阿斯(Aeneas，特洛伊英雄，罗马城的建立者)。由于她是埃涅阿斯之母，罗马人把维纳斯称为民族之母，纪念日定在每年的四月，凯撒大帝自称埃涅阿斯后裔，尊“维纳斯”为罗马人的女始祖。

由此“维纳斯”成为西方画家乐此不疲的创作源泉，自欧洲文艺复兴运动以来无数西方画家创作了许多以“维纳斯”为题材的画作，其中以三位画家不同时期创作的《维纳斯的诞生》最具影响力。

下面我们就共同来对比看看是哪三位画家创作的“维纳斯”有什么不同？

意大利画家波提切利 《维纳斯的诞生》

春天来了，女神们轻盈地起舞，如烟似实般的霓裳，优雅的身影一一能将维纳斯、女神都现得如此妩媚的，只有波提切利。他是15世纪意大利佛罗伦萨画派最后一位大师。他的作品以灵俊秀逸的风格、灿烂明丽的色彩、流畅轻灵的线条，以及细润而恬淡的诗意风格著称，在文艺复兴艺术中独树一帜，至今仍散发着迷人的光辉。

据希腊神话描述，维纳斯是爱与美的女神，波提切利的《维纳斯的诞生》即表现了爱与美的女神诞生时的情景;宁静的海面上，碧波微荡;身躯赤裸的维纳斯刚刚浮出水面，踩在一扇巨大的贝壳上，身体修长舒展，姿态婀娜万分，蓬松浓密的长发与凝脂一般的肌肤形成了鲜明对比，风神在她的左边吹着和煦的微风，缓缓地把她送上岸边;果树之神早已为她准备好了缀满花朵的新装;飘落的鲜花、和煦的微风、宁静的海面、辽阔的蓝天……多么温馨、祥和的气氛。一个如此美好的生命诞生了!

传说中，维纳斯没有经历过婴儿之身，生来就是完美无缺的。画面中，波提切利表现的也正是这样一个完美无缺的形象。可是，如果我们仔细观察画面就会发现，代表着新生命诞生的维纳斯，不是满怀喜悦，而是满脸忧郁;体态柔弱无力，凝视远方的眼神中流露出来的，似乎不是对这个世界的关心，而是惆怅和漠然。画家表现的维纳斯的形象，在一定程度上反映了艺术家自己对现实生活的淡漠与怅惘 ，正是画家心态的体现。另外，从表现技法上看，作者运用的是写实手法，但维纳斯的形象似乎有点变形，如脖子在整个身体中的比例过长，手足的比例也是如此，头发似乎有点过干。运用表现极其优雅的人物线条，一向是波提切利的特长，但在这幅画中，似乎这一切都被画家所忽略，他着重表现的是维纳斯的眼神和表情，以及新生儿一般的娇嫩肌肤。画面的整体色调和谐明朗，无论是维纳斯还是风神、果树之神，画家笔下的形象都是那样的清淡秀美，神秘中透出优雅妩媚。

因此波提切利笔下的“维纳斯”是一位有着某种诗意和象征意义的青春女性。

法国 布格罗 古典油画《维纳斯的诞生》

如果说波提切利的笔下的“维纳斯”有 一种孤清的神秘象征主义，上面这幅由十九世纪中期法国学院派古典主义代表画家布格罗创作的“维纳斯的诞生”却是另外一幅景象: 整幅画面热闹非凡，男女人物众多有嘻戏玩闹的，有吹海螺的，还有一群调皮玩耍的小天使，婷婷玉立的女神维纳斯站立在白色贝壳上好像想弄干湿漉漉的头发，画中人物虽多但却被作者安排的井井有条，画中光线、色彩、造型一切元素都只为唯美而唯美，S形的构图更增添了画面美感和动感，整幅画面美而不僵。代表了画家布格罗死守一辈子的美学观点。

法国 十九世纪后期卡巴奈尔代表作《维纳斯的诞生》

画中，蔚监的海面翻滚着几朵白色浪花，托起爱与美的女神维纳斯，她虽然刚刚诞生，却已经有着成熟的身体，光洁圆润完美柔滑，姿态既慵懒又纯真，和飞在上空的小天使一起，形成了一个甜甜腻腻的组合。画面精致唯美，整洁无瑕;非自然的光线营造出了一个幻想中的完美世界。

卡巴奈尔的艺术可作为法国第二帝国和第三共和国时期沙龙学院派艺术的代表。卡巴内尔的历史画和宗教画追求表面的艺术效果，在上流社会享有很高的声誉。他的绘画以学院艺术风格著称。

以上就是三幅《维纳斯的诞生》在不同时期不同作者创作的代表了三种不同的美学观念，屏幕前的您认为哪幅更好呢？

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结语:

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