黑泽明没有人可以拒绝（黑泽明宿命下）

1965年，是电影大师黑泽明人生的分水岭。

在这一年之后，他终于结束自己的黑白电影时代，不得已的开始拍摄彩色片；他和自己的电影男神三船敏郎决裂；他和分分合合三十年的东宝电影彻底宣告分手。

早在1959年4月，黑泽明和东宝电影分别出资50万日元，共同成立“黑泽电影制作公司”。公司成立有两点原因：第一，黑泽明想要更充分的在电影中表达自己的思想，不想过分受制于东宝，他曾这样说，“只有通过这种方式，电影导演才能过轻松愉快的生活。所以我下定决心，想试—下。”第二，东宝也想要借此方式给黑泽明施加压力，一起开公司，利益共享、风险和责任也要共同承担，再像拍《战国英豪》那样任性的拖延时间，不顾成本，黑泽明自己也是要吃大亏的。

这件事在当时的舆论界也是引起了轩然大波，大家纷纷质疑把电影拍到极致的黑泽明，能平衡好艺术和商业吗？

大家的担心完全不是多余的，横扫全世界电影最高荣誉奖项的黑泽明，对于电影是非常单纯的艺术追求，他怎么可能容忍为了钱而降低对电影要求的事情。

那几年里，拍出反响不错的《用心棒》《椿三十郎》等影片后，1965年一部《红胡子》，让黑泽明跌入深渊。

这部被誉为“黑泽电影之集大成者”的影片，由于当时日本电影大环境不景气，又不是专为贴合大众胃口拍摄，再加上黑泽明班底的四分五裂，在经历长达2年的周折后才终于公映，该片票房惨淡。

黑泽明不仅口碑受创，他还因此背上了东宝公司的巨额贷款。这让黑泽明家庭处于破产状态，几乎众叛亲离。他所期望的“过轻松愉快的生活” 无从实现。

因为对日本市场的失望，黑泽明在1966年初与东宝协议到期后执意不再续约，开始在世界范围内寻找拍片机会。

很快，好莱坞向这位享誉全球的大导演抛来橄榄枝，请他拍摄二战期间珍珠港事件电影《虎！虎！虎！》，出品方二十世纪福斯给了黑泽明一大笔定金，这让黑泽明岌岌可危的生活一下子得到缓解。

可是好景不长，因为拍摄过程中彼此理念不合，黑泽明的拍摄进度完全不能适应片方的要求，在开机二十多天后，这位大导演竟然被开除了！

在该片的百科幕后花絮中这样写道，“黑泽明原本答应执导该片，后来得知大卫·里恩无缘该片的拍摄，黑泽明也选择退出了剧组。”

其实以当时黑泽明的经济状况，即使如此，他也不会轻易的选择退出吧，毕竟那样做的代价实在是太惨重了。

经此一劫，黑泽明的内心遭受重创，再加上接下来的《电车狂》过于意识流，再次遭遇票房滑铁卢，黑泽明一度自杀。

关于他的这次自杀事件，不论是她女儿后来的回忆录《我的爸爸黑泽明》，还是多方的媒体报道，都没有给出一个确切的说明，女儿说因为他们整个家族的人情感都太充沛了，在情绪激昂的情况下做出自残的举动可能是基因遗传。黑泽明在自己的回忆录中写道，他的哥哥说，我要在三十岁之前死掉，人一过三十岁就只能变得丑恶。 他哥哥二十几岁便自杀了。这或多或少对黑泽明都有影响。

可想而知在当时，黑泽明自己的内心和外界给予他多么巨大的压力。

然而黑泽明是强大的。

重整旗鼓之后，他依旧拿起导筒，却再也找不到足够的投资来拍片。

60年代末，美国导演科波拉和卢卡斯访日，特地来看望自己的偶像黑泽明，当他们知道偶像想拍《影武者》却无法筹够资金后，就毅然担起制片重任，开始在世界范围内活动。凭借跟十二世纪福斯的交情，他们终于说动这家跟黑泽明有“过节”的公司向日本的东宝株式会社投资，由他们做新片的监制，助黑泽明拍出他的第三部彩色电影——《影武者》。

黑泽明这样闻名全球的导演，为什么那么难筹到资金？你以为他缺的是小钱吗？不。1970年上映的《影武者》耗资25亿日元制作完成，没有一分钟特效的片子，宏大绚烂，主题沉重，光后期就做了一年。

好在该片不负众望的再次打破当年日本票房纪录，斩获戛纳电影节金棕榈大奖。让黑泽明再度翻身。

在黑泽明晚期的几部影片中，尽显对人性的绝望，尤其是接下来的《乱》，这部改编自莎士比亚喜剧《李尔王》的电影，仿佛是黑泽明站在天堂对人间的审视。

黑泽明导演生涯的最后一部电影是《袅袅夕阳情》，在这部影片中他一改往日风格，玩起了温情。

电影讲述的是一个充满生命情趣的教师内田百闲毅然辞去大学教书职务，一心在家从事写作，并在家中发生的一些跟小偷有关的有趣故事。

老师的故事和玩捉迷藏的孩子们的故事交织进行，尽显童趣。电影里，玩游戏的孩子藏起来问小伙伴们，“准备好了吗？”，每一次得到的答案都是“没有”，而最后一个镜头，小男孩问，“准备好了吗？”，答案是“准备好了。”

此后，黑泽明再无新作。

从1910到1998，黑泽明有生之年几乎经历了电影所有重要时期，如果按照中国导演的代际划分，他差不多是经历了整个的第二代到第六代，他的艺术生命力和成就，堪称世界电影史上的一个奇迹。

一生挚爱，唯有纯粹的影像。

过山车般的一生，他终究是幸福的吧！END