乔杉大鹏全明星（大鹏乔杉缝纫机乐队首映斩获9.3）

9月29日，由大鹏执导，众多笑星加盟参演的《缝纫机乐队》在万众瞩目之中正式登陆院线，与观众见面。截止29日上午11时30分，这部电影在猫眼电影的评分达到了9.3分。

由于时代的发展与大众审美的改变，大鹏没有办法通过一部电影将摇滚重新带回那个属于它的黄金时代。大鹏在尽可能地塑造，还原它曾经的，别样的风采。然而再精致的还原也无法做到重现，大鹏所能做到的极致也无法达到经历过那个时代的人，对于那个时代的认知。这摇滚与老观众们印象中的摇滚不太一样，70后的观众给分略低一筹。即便如此，摇滚老炮的友情客串也算满足了老观众们刁钻的胃口，因而纵然评分略低，却也相去不远。不过显然90后与00后的观众们，对于那个时代摇滚的魅力知之甚少，他们更多地会抱有好奇，感慨，宽容的态度去接纳“大鹏的摇滚”。而大鹏一扫摇滚以往的郁郁与低迷的风格，更加阳光乐观积极主动的主题也更复合年轻观众的世界观与价值观，备受好评。

大鹏是一位很精明的导演，他知道自己想要表达些什么，也知道自己在塑造一个怎样的形象，更知道自己应该如何面对芸芸观众。他执导的首部作品《煎饼侠》在经历了时间的洗礼与沥干之后，以8.5分的姿态盘踞于高分电影之列。在经历了数年的积累与沉淀之后，《缝纫机乐队》以一种超越的姿态横空出世，尤胜前作。故事情节有些老套，无非是小人物经过打拼克服各种困难最终实现梦想的故事。但老套的故事拍得足够细腻不落俗套，更见大鹏的扎实功底。如果说拍电影与观众的生活还有一定距离，那学生时代对于音乐的喜爱与向往，以及更多的不了了之却是深埋在每个人心底的一段梦。07年大学期间，大鹏也做过这样的一个梦，甚至于抱着吉他，登台演唱。虽然这个梦在现实面前还是低下了头，却从不曾忘记。有了能力之后，他把大家共同的梦搬上了荧幕，唤醒了更多平凡的人心中沉睡的记忆，重温当初的燃情岁月。

就喜剧元素而言，套路很老创意很新，你明知道他想要逗你笑，却还是忍俊不禁。带有鲜明个人特色与一定性的地方文化痕迹的喜剧元素，在全国各地的点映中证明了自己独到的魅力，通俗而不庸俗，搞笑绝非卖笑。喜剧元素成为了他迄今为止执导过的作品之中，重要的组成部分之一。但他却又并不以喜剧元素为倚重，避免出现国内很多电影电影“拆下笑点一无是处”的通病，反而在喜剧的基础上，去讲述一些更有意义的故事，淡化了“为搞笑而搞笑”的痕迹，更多地是调谐氛围，与为之后的认真做铺垫，其对于喜剧的认知，感受与驾驭难能可贵，值得肯定。

梦想，有些无奈的一个词。每个人都有过梦想，懵懂无知的时候我们会说，想当科学家，想当飞行员。长大了之后梦想依旧，只是被每个人藏在了心里不去说，进而无奈向现实妥协。用喜剧诠释梦想，用轻佻面对困境，是近年来国内喜剧片的一种惯用套路。玩砸了是真逊，玩好了是真燃。我想大鹏玩得很不错。读大学时他也参与过乐队，也曾弹着吉他唱着歌，追着梦想撩着妹。没有能力却不得不生存的时候，也向现实低了头。如今抬起头，把电影照进了整整一代人，甚至几代人的生命轨迹里，这强大的共鸣摄人心魄。谁还没年轻过？谁的大学里没有几个搞音乐的社团？谁还没有，往随身听里塞上一盒自己喜欢的磁带，再跟着音乐走一走？我们回过头来看看电影中乐队里几个人物的设定。

喝大酒的，面壁思过的，未成年，脑血栓，加上一个只为圆梦的傻白甜，很随便是吧？然而从老到少，从男到女。其涵盖范围之广在这区区五个人里令人咋舌。四个队员，加主唱一共五个，涵盖了社会上的所有人。而每个人所面对的问题，失恋分手，长辈施压，梦想崩塌，因爱迷茫，孩子反对。姑且不说这些问题最后解决的渠道合理与否，家家有本难念的经，大多数观众都能从这几位的身上看到自己的影子，也都能从这几位所面临的困难找到慰藉。这种不自觉带入的设定十分成功，演员为了更好地驾驭自己的身份而付出的努力令人十分钦佩。

说到燃，我想出于音乐的渲染，气氛的烘托与情绪的铺垫，无论是专业挑刺的影评人还是绝大部分走进电影院观影的普通观众，至少都会有那么一两秒小小地燃一下，上不封顶。梦想实现了，带入身份与情绪的观众似乎也得到了某种意义上的满足与升华，紧随而至的就是更多的认同，这一点很成功。

包哥在网上看到了很多关于缝纫机乐队的争辩，评论很深刻，有意义，也讲道理。教科书般的行文，牵起了绝大多数不明真相的吃瓜群众的肯定与认同，觉得“嗯，似乎很对”。这果然又是一部大家喜欢，而影评人不喜欢的电影。影评人们提出的问题十分尖锐：哪有那么容易克服的困难，哪有那么简单实现的梦想。这里不合逻辑，那里水平太次。哇哦，这几个人的演技简直是不忍直视！大鹏这分明是在打着梦想的旗号招摇撞骗，贩卖情怀！然后给个一星。更有甚者，就之前二月鸟语事件指摘大鹏不给影评人们自由，是很可怕的一种绑架。

另一些网友对于这些观点却抱持着反对的态度。他们认为，自由不代表纵容，民主不意味失序。自由与民主都是相对的，在一定的规则之下，才能最大程度上避免无序带来的崩塌与混乱。至于说这部电影哪里不够现实，包括克服困难实现梦想什么的，他们的看法是，大家看的是电影，是一部成功的商业片，而非纪录片。好莱坞最早的时候不也被称为“造梦工厂”吗？观众们是去电影院消遣娱乐释放压力，而不是在忙碌的工作之后再去品评它的艺术造诣，Why So Serious？现实残酷，所以人们才会在残酷的现实的缝隙间到电影院去透透气，避免被溺毙在滚滚的压力中。有真实就一定会有虚假，虚假和真实无非是驾驭摄像机的人的意愿，他们更多地是想为人们提供一片干净的休整之地，怀穿着梦想与一些绝不放弃的勇气，去面对明天的压力。

无论如何，电影在上映首日斩获9.3分的高分成绩，这一点是令人欣喜的。大鹏对于电影的整体结构，各类元素所占比重的把握能力也在缓慢而坚决地进步。每一位演员为了演好自己的人物形象，需要在短时间内熟练掌握一门自己可能之前并没有接触过，或者说稍有了解但并不擅长的乐器，这种敬业的精神应当得到尊重。接下来的几天票房的走势将会如何，大鹏的作品能否得到观众们的进一步肯定，十一期间《缝纫机乐队》能否杀出重围成为黑马，让我们拭目以待。