徐玉兰生活照（徐玉兰3次演贾宝玉）

#2021生机大会##2021加油带头人#越剧电影《红楼梦》中的贾宝玉可以说是越剧表演艺术家徐玉兰塑造最成功的一个角色，成就之高，影响之大，可以说全中国妇孺皆知。

电影《红楼梦》剧照

然而观众们有所不知的是，这其实已经是徐玉兰第3次出演贾宝玉了，而此时的徐玉兰虽然年纪奔四，却将一个十几岁的贵族公子塑造得性格丰满，大方天真，憨态可掬，风度翩翩，一点没有睽违感，足见徐玉兰的唱腔和演技已瑧如火纯青的程度。徐玉兰3次演贾宝玉，却1次比1次精彩，她是怎么做到的呢？

电影《红楼梦》剧照

徐玉兰第1次演贾宝玉还是在家乡东安舞台科班时期，那是在折子戏《宝玉夜探》中。当时的徐玉兰才十几岁，从形象上讲倒是最贴近原著人物，但当时演出条件简陋，舞台装置简单，徐玉兰则完全根据老师口述，死记硬背唱词，没有完全理解人物，当然也就没有自己的创造。

电影《红楼梦》剧照

徐玉兰第2次扮演贾宝玉是在1948年3月。此时她已经成名并自组玉兰剧团，与著名旦角姚素贞合作于国泰大剧院，姚素贞演林黛玉。尽管此版《红楼梦》由江风、何孟铎编剧，谭达导演，号称“绮丽华贵巨构”，但当时的剧团演出剧目非常繁重，每天日夜两场，上午还要唱电台，晚上散戏后排新戏，演员都处于疲以奔命状态中，因此没法静下心来塑造人物，徐王兰只是机械地完成了贾宝玉的演出，因而也没能在观众中留下多少印象。

1948年玉兰剧团演出信息

1948年徐玉兰、姚素贞演出《红楼梦》信息

姚素贞剧照

1957年底，徐玉兰第3次接到扮演贾宝玉的任务。这是她抗美援朝慰问演出归来，重回上海越剧院二团后担任的第三个重要角色。徐玉兰非常兴奋，因为她意识到贾宝玉这个角色的可塑性很大，虽然尹桂芳等许多名角都演过此角，但凭自己多年的艺术积累，应该可以创造出一个有自己独特风格却又符合原著的贾宝玉。

当时的上海文化局长一听说徐玉兰要演贾宝玉，便赶到越剧院，要求剧组一般演员通读小说《红楼梦》5遍，主要演则通读10遍，可见此时的创作环境与要求与以往大不相同，上下都朝着创造精品剧目的目标而努力。

袁雪芬、徐玉兰与外国友人合影

那时徐玉兰每天的日程都是满满的，要挤出时间读小说还真不容易。但就在此间，上海越剧院第一次出访民主德国和苏联，中途要坐半个多月的火车。徐玉兰睡上铺，正好躺在铺上静静地读了3遍小说《红楼梦》。

就这样，贾宝玉的音容笑貌和性格特征开始在徐玉兰的心里清晰起来。

电影《红楼梦》剧照

徐玉兰发现，贾宝玉虽然出生在锦衣玉食的豪门权贵之家，有骄纵任性的公子习气，但又与一般的贵族公子明显不同，他单纯天真，对下人充满同情和了解，具有朦胧的民主平等思想。随着思想的成熟，贾府的肮脏又让贾宝玉看清了官场的丑恶，从而喜欢偷看《西厢记》;不愿会见专门讨论仕途经济的官府老爷;不爱稳重端庄、动辄劝自己“上进”的薛宝钗，偏偏爱上多愁多病却孤傲独标的林妹妹，养成了鄙视八股文章，讨厌利禄功名的叛逆性格……徐玉兰体会到贾宝玉思想性格中的“闪光点”，从而也就爱上了贾宝玉这个人物。

电影《红楼梦》剧照

但横亘在徐玉兰面前的一个巨大问题是：戏中的贾宝玉出场时只有14岁，而徐玉兰已经是个36岁的孩子妈妈了，年龄形象上的反差怎样克服？

化妆当然是个办法，但徐玉兰想，贾宝玉虽是贾府的宠儿，有一定身份礼教，但毕竟还是个孩子，所以要尽量把他率真可爱的天性表演出来。

电影《红楼梦》剧照

怎么表现？是跳跳蹦蹦出场，还是摇摇晃晃出场，徐玉兰都觉得不妥，导演也没给她任何建议。徐玉兰脑汁绞尽还是没有好主意，只好再次捧起原著反复看。忽然她看到书中有贾宝玉手执一串檀香从家庙回家的情节，顿时福至心灵。

电影《红楼梦》剧照

于是第二天，徐玉兰也手拿一串手珠，边甩边走上场，既显得贾宝玉天真活泼，又符合贾宝玉的身份教养，堪称“神来之笔”。导演和其他演员也一致说好，从此这个动作就成了经典的贾宝玉的“动作”。从舞台剧到电影，这个出场动作都被保留下来，徐玉兰的精湛表演使人忘记了她的真实年龄，而且越看越觉得徐玉兰就是那个天真大方又憨态可掬的少年贾宝玉，很快便入了戏。

电影《红楼梦》剧照

越剧《红楼梦》是以宝黛爱情为主线，折射宝黛这两个叛逆者与整个封建礼教的矛盾。徐玉兰意识到，宝黛关系的发展，是成功刻画贾宝玉这个人物性格的关键所在。所以徐玉兰把宝黛爱情分为“黛玉进府”、“共读《西厢记》”、“葬花明心”、“试玉”、“金玉良缘”和“哭灵出走”六个阶段，用不同的唱腔和不同的表演形式表现出来。

电影《红楼梦》剧照

舞台剧《红楼梦》剧照

令人欣喜的是，第3次演贾宝玉，徐玉兰遇到了一个“完美称心”的舞台搭档，那就是著名越剧演员王文娟，她俩早已搭档十几年，台上台下感情一向很好。王文娟饰演的林黛玉扮相清丽典雅，唱腔柔和动听，表演细腻传神，因此两人的组合，可谓珠联璧合，相得益彰，神仙眷侣，倾倒观众。

电影《红楼梦》剧照

越剧舞台版《红楼梦》于1958年2月18日在上海共舞台正式公演，日夜两场，连演四十多场，场场爆满，迅速在上海引起轰动效应。1958年下半年，徐玉兰、王文娟又随越剧院二团，携《红楼梦》、《北地王》等剧目，先后去南京、武汉、长沙、广州等地巡演，时间长达三四个月。

电影《红楼梦》剧照

《红楼梦》很快又风靡了大江南北，无数观众为之倾倒沉醉。不少观众认为，徐玉兰饰演的贾宝玉简直到了完美无缺的地步。

电影《红楼梦》剧照

1959年国庆前夕，《红楼梦》剧组又受邀到北京参加庆祝建国10周年会演，中央领导及首都文艺界人士纷纷前来看戏，一致称赞《红楼梦》戏好景美、演员好、表演好。

徐玉兰、王文娟与中外领导合影

著名话剧导演孙维世说，她以前看戏从来不哭，但是这一回看《红楼梦》却哭了，尤其看到宝玉哭灵一场，怎么都控制不住自己。她认为这是徐玉兰表演艺术的魅力。

电影《红楼梦》剧照

电影《红楼梦》剧照

确实，宝玉“哭灵”这场戏集中显示了徐玉兰对舞台表演艺术高超的驾驭能力。徐玉兰的嗓音嘹亮，旋律常在中高音区进行，唱腔广泛吸收其他剧种成分，具有高昂激越、丰富多彩、奔放流畅、声情并茂的特色。在此她采用了最能表现感情跌宕的“弦下腔”散板、中板、慢清板，再转混板的演唱方法，尽情抒发了贾宝玉对林黛玉爱情的至死不渝和对贾府的绝望。

电影《红楼梦》剧照

特别是在慢清板中，一连20多句没有伴奏，只有清唱，板打，但徐玉兰音准精确，层层递进，如诉如泣，似梦似醉，无限凄婉，使无数观众情不自已，潸然泪下。这就是徐玉兰的“贾宝玉”，一个独树一帜的贾宝玉！

电影《红楼梦》剧照

1960年12月，越剧《红楼梦》又应邀到香港演出，自然又引发香港观众的好评和轰动。这次演出的最大成果便是促成香港金声影业公司和上海海燕电影制片联合将越剧《红楼梦》搬上了大银幕，接着又是在香港和内地久映不衰，成为中国戏曲电影和越剧电影的经典之作。

电影《红楼梦》剧照

电影版的《红楼梦》延续了舞台版《红楼梦》的基本情节、唱腔和表演，但许多方面都作了电影化的处理，对演员的表演要求则更高，因为演员必须去除过多的舞台外化动作，转而向更为细致深沉的内心化表演靠扰。

电影《红楼梦》剧照

为此徐玉兰、王文娟这些“大牌”演员也虚心求教，琢磨人物心理“潜台词”，终于出色完成任务。

徐玉兰在“薛宝钗劝玉”的一场戏中，就通过脸部细微复杂的表情变化，既刻画了宝玉对人对事的鲜明爱憎，又符合宝玉的身份和涵养;而在“金玉良缘”中，徐玉兰抓住贾宝玉“喜、疑、惊、悲、绝望”这几个感情要素，层次分明地表现了贾宝玉在冲突进入高潮阶段的情绪变化。

电影《红楼梦》剧照

电影《红楼梦》剧照

许多人在看电影时，都被她对细节精准的把握而感叹不已。

电影《红楼梦》剧照

可以说，电影版的越剧《红楼梦》将徐玉兰第3次饰演的贾宝玉形象和唱腔完美无缺地凝固下来，使其成为贾宝玉的形象代言人，也标志着越剧徐派艺术的成熟，是矗立在徐玉兰越剧表演艺术道路上的一座丰碑。您说呢？

电影《红楼梦》剧照

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