贾乃亮演的田小野是什么电视剧（演而尽其心演员贾乃亮）

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“对角色的理解不应该只停留在围读剧本时，也不应该只定格在人物小传，是要在拍摄进程中，不间断的领悟和感受，以其心行其事，那么出来的人物感才会是通顺的、接地气的。

全心全意的，把精力放在一部戏里，一场戏也好，一千场戏也罢。走到最后，你会发现每一场戏你都不负自己，都是好的东西。”

”

描写几个家庭和两代人，浓缩了当代中年人处世哲学的《相逢时节》日前收官，热度在优酷平台达历史新高；卫视平台上，相逢时节38集也拿下了第一和第四的成绩，当天微博相关话题讨论量达到1293.8万。

当晚，#贾乃亮发文告别田景野#登顶热搜总榜第一。剧播出期间，相关话题阅读量破10亿，讨论量达19.2万。贾乃亮通过收放自如的演技为自己事业增添了浓墨重彩的一笔。

解构田景野

在《相逢时节》中，贾乃亮饰演的“临水四杰”之一田景野是串联起剧中友情线的重要人物，也是一个自身经历坎坷的中年人。不同于其他角色成家立业，相对成功的人生走势，田景野的出场是和老友在看守所大门前略带沧桑感的重逢对望。

而在出狱后，在更衣室被叫名字时的下意识立正喊“到”，让观众的心瞬间被揪了起来；想去弥补和女儿丢失的那几年，却只能眼看着孩子对自己的生疏和妻子的阻挠而无可奈何；与好友回忆往昔岁月，唱起年轻时的歌谣，多少爱恨纠结，就着眼眶里的泪和手中的一杯酒，一饮而尽；而当生活慢慢步入正轨，过往就权当是一场笑谈，握住当下的人的手才是最重要的。

有时候，观众对一个角色的心疼，不是因为他的遭遇是多么戏剧般的惨痛，而是人物散发出经历磨难依旧笑对人生的坚韧，直击大家心底最柔软的地方。

所以，人物的底色虽然是沉重的，但贾乃亮在演绎时并不想把田景野过分的往苦情化方向处理。相反，他给剧本中没有那么幽默的田景野加入了一丝轻松感。

他说，田景野是一个重情重义，痞帅不腻的人。

如此解读也确定了这个人物一定是在经历过人生不易之后依旧能持有本来的希望感和乐观性。这样的田景野在给观众带来惊喜之余，也成功的变成了人人都想拥有的“别人家的朋友”：平时能做氛围的调和剂，串联起大家；还能给人充分的信赖感愿意推心置腹；更是在朋友焦头烂额时，极尽所能的帮忙。

“我是觉得生活欠缺幽默。在符合剧情的基础之上，穿插一些快乐的元素在里面，是一种人生态度。而从幽默当中反衬出来的是对生活的看似是好玩，但在一笑过后，更是生活的心酸。”贾乃亮谈到对角色的把握时说，有把平时自己的一些特色融入到里面，使其更加立体，也让观众在与角色共情的同时，感受到人物的弹性和亲和力。

这些人物上的细微调整，都是随着拍摄的不断推进，和导演、演员不断沟通碰撞出来的。贾乃亮说：“其实在拍戏的很多时候，就是一个二度创作。在现实拍摄中，演员之间迸发出来的最即兴的、最真实的反映，虽然会跟人物有点儿分差，但是格外真实和合理。”

他以和雷佳音，袁泉的一场戏举例说到，“有一场戏是我们仨哭中带笑，笑中带哭。”为了更好的找到那种敞开心扉的感觉，贾乃亮特意喝了三瓶啤酒，在拍摄过程中也会根据情绪自主发挥一些，自然的就流露出了老友互诉衷肠的感觉。“其实体现情感的时候，我们更会抛开剧本，身处在剧中去感受一下70、80后的心酸，讲讲心里话。而在镜头前把自己的心里话表演出来，这个事其实是最难的。”

在他看来，对角色的理解不应该只停留在围读剧本时，也不应该只定格在人物小传，是要在拍摄进程中，不间断的领悟和感受，以其心行其事，那么出来的人物感才会是通顺的、接地气的。

在主观判断上努力为角色添彩的同时，贾乃亮坦言，简川訸导演给予了他实践对角色塑造的可能。“导演给我们最大的帮助是给我们创造了一个非常祥和、非常快乐的创作空间。我是第一次跟简川訸导演合作。他能给演员无限想象的空间，也给演员带来了很多的灵感。”

而在面对强情绪的戏份时，哪怕演戏经历十分丰富的贾乃亮也表示：“情感戏是非常累心的，一场演完了之后你是真睡不着觉。”在和妻子邵彦争夺孩子抚养权的那出戏中，田景野迫于无奈签了字。一个人在台阶上落寞神伤的样子尽是一个中年男人的不得已。

“我签了这个字，就是代表跟原来的生活决裂了、没有关系了。那笔写完之后，我一个人在台阶上，是一种无气无力的状态。”虽然导演没有给到正面特写，但是贾乃亮通过和角色情绪的共振，做到了即便不是大特写，也让人物身处的环境充满了与情绪匹配的悲伤感。

生活反哺角色

剧中，“临水四杰”互相支持的友情感动了观众，但这并不是靠后期表演刻意塑造的，在剧外，贾乃亮和雷佳音、袁泉、练束梅早已是相识已久的朋友、同学。这也就是为什么，剧中四个中年人的友情会有如此自在的感觉。而在处理人物关系上，贾乃亮延续了这种自然而然的氛围感，让人物变得更加鲜活。

谈到因综艺《极限挑战》而和雷佳音积累的情谊，贾乃亮直呼“感谢缘分”。“我特别幸运能够在这个年纪交到真心的好朋友。两个人在一起，从《极限挑战》里的兄弟情延续到戏里面，是无缝连接。演的时候，很多的小的感觉，是设计不出来的。所以观众看到我们的对戏会特别的灵动。”贾乃亮说道。

朋友的意义是逆境时的排忧解难，也是顺境时的互促互进。大一就开始演戏的贾乃亮和早年积累大量话剧经验的雷佳音有着不尽相同的演员进程，但好友之间的互相请教更能帮助彼此打开新的视角。“一个好的表演，好的人物，真的需要演员内心非常的丰盈。雷佳音就是这样的一个人。他说我治愈他，我说他赋予我更多的东西，几千场话剧的经验都愿意跟我分享大家会互相取长补短，抱团取暖。”

回看剧中，不少田景野和简宏成的对手戏是在田景野的小屋里展开的。但是在这样的一个环境里，贾乃亮和雷佳音的表现不会给人带来成功人士端着架子客套寒暄老友的虚伪，而是一起大口吃面，一起打游戏，一起烂醉如泥，满是大学挚友的纯粹和松弛，体现了两位演员的默契和游刃有余，也证明了从戏外的友情是如何滋养了戏中两个人坚实的关系。

“我俩演戏的时候基本上没有说坐在哪里。我在这晾衣服，他在这块打游戏。虽然简宏成是上市公司的大老板，但好朋友之间，不管谁将来多么成气候，多么的厉害，同学这份感情是不会变的。”

我们都是被幸福追着往前跑的人

演员带给贾乃亮的，是通过不同角色的人生经历找到可以解答现实疑惑的答案。但能参与到《相逢时节》这个作品中，对他来说，仍是一份独特的，充满裨益的体验。

他说很开心能够在三十多岁的时候能为自己的事业描下那么漂亮的一笔。“这部戏中，大家的感情、家庭都是离得离、散得散，很不容易。人们总想追求特别好的幸福，后来你会发现，其实你是被幸福追着往前跑的人。所以有的时候你要把自己放下，放慢脚步，去感受快乐。”

把角色教给自己的东西反哺到生活，与此同时，演员也不要被角色绑架。贾乃亮说，一个成熟的演员需要会管理自己的情绪。“喊开机的一刻必须要为角色负责。但演完之后，不论你难不难受，更重要的是擦干眼泪调整情绪，后面还有那么多场戏需要拍，得驾驭角色，要自我调整。”

这种能够快速入戏，也善于调节自己的背后是贾乃亮对于演员这份职业的尊重，也是对演戏这份事业的热忱。

经过大大小小的角色，有过只顾着向前奔的生活，这两年的贾乃亮开始更多的审视自己：“其实跑得越快的时候，人更容易马失前蹄。慢点走，这条路就会走得很稳。拍戏也是一样。全心全意的，把精力放在一部戏里，一场戏也好，一千场戏也罢。走到最后，你会发现每一场戏你都不负自己，都是好的东西。”

《相逢时节》拍出了生活的不易，是无奈，是一地鸡毛，更是每一个中年人渐进的自己。一个合适的角色出现在贾乃亮适时的人生阶段，与其把它当作一个碰巧的工作机会，不如将它看作是贾乃亮和田景野早就埋下伏笔的相逢。角色让他感受到一个特定年龄阶段的不易心酸，而他也用自己多年来积累的人生思考在人物身上完成了对自己的一次复盘。

没有任何一个时段的贾乃亮会更适合此刻的田景野，长久以来的人生经历铺垫出了和人物最完美的交汇角度，这便是演员和作品最好的相逢。

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