三国演义的文字拼音（三国演义的另一种读法）

*本文节选自《马大勇心解三国演义》，中国社会科学出版社2022年版，现在小编就来说说关于三国演义的文字拼音?下面内容希望能帮助到你，我们来一起看看吧!

三国演义的文字拼音

*本文节选自《马大勇心解三国演义》，中国社会科学出版社2022年版。

邓艾艾艾

三国历史本身就犬牙交错，诡谲变幻，又有陈寿、裴松之这样的史学家做出了这样卓有成效、引人入胜的历史书写，所以到了隋唐时期，三国故事、人物就不仅为知识精英文化层所熟悉，而且逐步下移到了大众通俗文化层，在市井农村蔓延开来。

隋朝史书记载，当时的大型娱乐活动有个名目叫做“水上百戏”。我们猜测，“百戏”应该包涵了多种表演形式——杂技、魔术、戏剧小品等等，其中就演出了三国故事。虽然什么情节、什么面貌我们并不知道，但已经可以说明“三国”进入了大众娱乐视野。到了唐代，我们看到晚唐大诗人李商隐有一首《骄儿诗》。这个“骄”不是“娇”的误字，是“淘气”的意思。在这首诗里，李商隐写了自己四岁的儿子衮师，非常聪明，“门有长者来，造次请先出。客前问所须，含意不吐实。归来学客面，䦱败秉爷笏。或谑张飞胡，或笑邓艾吃”。客人来了，他匆匆忙忙跑出来，送客后，衮师冲进门来，拿起父亲的笏板，模仿客人的面相，或者嘲笑客人像张飞那样粗鲁，或者打趣客人像邓艾一样口吃。

张飞大家比较熟悉，性格莽撞，所以说他“胡”。邓艾在“九伐中原”的桥段中也很重要。他和姜维对峙，屡占上风，最后率领数千士兵，用原始的空降兵作战方式直抵成都，导致蜀国灭亡。邓艾这个人很有才华，但有个生理缺陷：口吃。见了司马昭，连自己名字都报不清楚，常说“臣……邓……艾……艾……艾……”。有一次司马昭跟他开玩笑：“你老说自己邓艾艾艾，到底是几个艾呀？”邓艾嘴不利索，但脑瓜反应很快，他说：“《论语》提到，楚狂《接舆歌》有‘凤兮凤兮’之句，指的是一只凤，我说自己邓艾艾艾，就是一个艾呀！”不仅化解了口吃的尴尬，还把自己比成凤凰。司马昭大笑，很欣赏他的敏捷。

我们看到，尽管李商隐的儿子衮师属于比较聪慧的，但晚唐时期毕竟有这样的四岁小孩，他已经对某些三国人物的性格特点甚至生理缺陷了如指掌，如数家珍。这充分说明当时三国历史已经达到了妇孺皆知、老幼咸闻的境地，它进入通俗文化层的程度显然更进了一步。

宋代袁阔成

下一个阶段是宋代。宋代是城市大发展的时代，也是市民阶层崛起的时代，为了顺应广大市民阶层的娱乐需求，一些大都市，像汴梁、扬州、杭州等开设了不少娱乐场所，一般称为“瓦子”，取“来时瓦合，去时瓦散”、人口流动频繁之意。从城市文化史的角度来说，宋代是开启“全天候中国”的时期。宋代以前一直都有宵禁令，晚上不准出行，不准进行娱乐、商业活动。大唐朝那么发达繁荣，到了晚上，长安城也免不了黑漆漆一片。到了宋代，才可以二十四小时经商娱乐。

瓦子里会提供很多娱乐方式，比如说歌舞啊，卡拉OK啊，其中也有说书。宋代说书行当主要分三大类：一是“朴刀杆棒”类，那就是武侠小说、江湖传奇，《水浒传》可能就在这一类里头；二是“银字儿”类，讲男女风月、爱情故事，类似后来的《金瓶梅》《杜十娘》等。第三类，也是受欢迎的一类是“讲史”。这一大类中，最受欢迎的分支是“说三分”，即讲述三国历史。史料中还记载了一位最负盛誉的说书艺人霍四九的名字，有的书上把他的名字写作“霍四究”，我认为还是“霍四九”可能性更大一些。

古代社会身份比较低下的平民阶层是没有权利为自己取字号的，他们起名都相当草率，或者拿排行、或者拿出生日期对付一下就当名字了。很多读者可能都看过一部著名的历史通俗读物《明朝那些事儿》，大家可能还记得第一页有个表格：“姓名——朱元璋；曾用名——朱重八”，也就是说，朱元璋是他发迹以后取的好名字，之前按兄弟排行叫朱重八。“重”者，“双”也，“朱重八”也就是“朱八八”。他高祖的名字叫朱百六，曾祖名字叫朱四九，祖父名字叫朱初一，父亲名字叫朱五四。这样取名字不是因为老朱家热爱数学，而是因为社会身份低下。所以，我认为这位说书艺人的名字更有可能是“霍四九”，他的地位就相当于今天的袁阔成、单田芳。这时候，三国故事可能已经相当系统了，但没有文字资料留下来，其面貌我们也不得而知。

凡此种种，都说明从隋到唐到宋，三国历史已经从精英文化层大幅度地下移到了市民文化层。在此基础上，我们就迎来了《三国志演义》形成的最关键阶段——元朝。

单刀英雄是鲁肃

从宋代到元代，我们进入了《三国志演义》形成的关键阶段。元代是戏剧文学大发展的时期，根据学界对《全元杂剧总目》等文献的研究，元代杂剧中三国题材的戏剧有六十出左右，数量相当庞大，其中完整剧本保留至今的有十一出。这十一出里面有两出剧目格外值得关注：一出是《西蜀梦》，一出是《单刀会》，这两出戏都是出自元代最伟大的戏剧家关汉卿之手。

《西蜀梦》写的是关羽走麦城被杀后，张飞又被部将杀害，刘备夷陵之战被陆逊打败，病死在白帝城，兄弟三人的阴魂在成都城下相会，是一段很悲凉的故事。这出戏艺术成就不太高，后来影响也不大，但《单刀会》情况完全不同，它具有着强大的生命力和影响力，至今还活跃在各地的戏曲曲艺舞台上。比如，河北昆曲剧团每年的年度演出压轴大戏依然是《单刀会》；相声演员郭德纲在返场的时候，应观众要求唱一段太平歌词，百分之七八十都会唱《单刀会》，只不过唱着唱着，就改成了“骂一声贼子你叫于谦”，拿于谦找个包袱儿。

《单刀会》讲的什么故事呢？我们知道，这出戏的全名叫做《关云长单刀赴会》。关羽应东吴名将鲁肃的邀请，充满英雄气概地从荆州渡江到东吴赴鲁肃的会，挫败鲁肃的和谈阴谋以后，又充满英雄气概地回到荆州。“单刀会”的事情有没有呢？有，但是其中的人物设定正好与史实相反。我的意思是说，历史上真实的单刀会主角是鲁肃。他邀请关羽赴会谈判，义正辞严把关羽责备了一顿，取得了巨大的外交胜利，在这出戏中，英雄气概远胜于关羽。

为什么戏剧和史实完全颠倒了呢？在上面讲到的三国历史演变过程中，有一个问题我们没来得及讲：随着王朝正统观念日益深入人心，三个国家的角色也在发生变化。陈寿写《三国志》的时候是以曹魏为正统的，因为曹魏代汉而立，但后来，大家认为刘备姓刘，他的蜀汉政权才是汉朝天下的正传。宋朝在瓦子里说书的时候，每说到刘备吃了败仗，听众就异常沮丧，甚至“汪然出涕”，听到曹操吃了败仗才“霁然色喜”。于是在大众文化观念中，曹操成了篡权夺位的乱臣贼子，刘备及其军事集团的人物都被刻画成了正面人物，而东吴夹在中间成为灰色地带，跟蜀汉友好的时候就是正面人物，反之就是反面人物。出于这样一种观念的需要，才出现了“单刀会”的主角配角被颠倒的情况。

《三国》本如《西游记》

元代的“三国”文学营养不仅体现在戏剧创作之中，更重要的是出现了一部作者不详的《三国志平话》。“平话”也叫“评话”，是古代民间流行的一种口头文学形式，最初有说有唱，逐渐演变为只说不唱，记录“平话/评话”的文字底本就称为“话本”，是古代白话小说的雏形。

这部《三国志平话》共分三卷，六十九节，讲述了一部基本完整的三国故事，但因为是民间文学，还显得相当粗糙，怪力乱神、不合逻辑之处到处都是。比如说，平话一开头，为了给“三国鼎立”找一个因果报应的关系，就讲了一个“司马仲相断狱”的故事。

司马仲相是东汉时候的一个书生，因为性情刚直，明辨是非，所以就获得了一项特殊的兼职工作：白天还在人间当他的书生，晚上到阴曹地府兼职当阎罗王。这天晚上，司马仲相又去客串阎罗王了，一看要审理的案件——被告刘邦，原告有三个，韩信、英布和彭越，被刘邦杀掉的三员大将。原告被告审了一遍，司马仲相作出判决：刘邦杀掉你们实在是太冤枉了，怎么报这一箭之仇呢？你们三个可以转世到人间，把汉高祖刘邦开创的汉朝天下一分为三，每个人拿一块儿。于是，这三位转世投胎，韩信变成曹操，彭越变成刘备，英布变成孙权，刘邦托生为汉献帝，饱受欺辱。司马仲相自己则托生为司马懿，用来结三国分立之局。三国时代就是这样开始的。

这个开头尽管我讲得比较简单，但大家已经可以看得出来，它有一个很大的副作用，那就是严重削弱了小说的真实感和历史感。我们读这个开头好像读《西游记》，不太像《三国志演义》。罗贯中在写小说的时候就敏锐地看到了这一点，所以不取这种荒诞不经的铺排，上来就讲东汉末年的历史，这样的处理比之民间创作无疑是更高明的。

我们补说这个细节绝非闲话，它意味着三国历史的演进与积淀已经相当丰厚，文化土壤、观念准备已经非常成熟，一部长篇历史演义小说已经呼之欲出，即将登上历史舞台了。