李若彤古天乐16年再相见（25年后古天乐李若彤版本的神雕侠侣难被超越的几大因素）

近日李若彤在自传中坦言，曾在几十年前拍摄电视剧《神雕侠侣》时爱上了古天乐饰演的杨过。但是因为工作太忙，又因为两人都是刚出道的新人，所以李若彤在现实中并没有机会和古天乐延续这场剧中的爱情。但是李若彤在《神雕侠侣》中饰演的小龙女一角却让很多影迷为之痴醉，在李若彤之后，虽然又有许多版本的《神雕侠侣》，但是二十五年过去了，依然没有人可以超越李若彤的好感度。而李若彤本人，在之后的职业生涯里，也再没有创造出如“小龙女”一般的经典角色。

和许多经典版本的金庸武侠剧一样，95版的《神雕侠侣》是电视迷心中无法超越的经典。以至于后来虽然有多个投资浩大，明星众多的翻拍版本，但是论及在观众心中的地位，都难以撼动95版的《神雕侠侣》。初看之下，仿佛这个版本中有先入为主的执念，但是我们却忘记了，在95版的《神雕侠侣》之前，其实也有刘德华版的《神雕侠侣》效果不错。但是古天乐版本的《神雕侠侣》出来之后，便仿佛成了前无古人，后无来者。即便是被称为神仙姐姐的刘亦菲饰演“小龙女”，却依然难以撼动李若彤是“小龙女代言人”的身份。

之所以这个版本能够引起观众的绝对认可，以至于几十年没有被超越，这其中绝对不是制作精良，剧本优秀这么简单。毕竟作为一部金庸经典，这部作品的故事架构基本没有太多发挥的空间，而至于说化妆、服装、道具、技术等，都是随着时代的发展，而逐渐进步的。在后来的版本中，演员越选越漂亮，明星越选越大牌，投资也越来越庞大。唯一决定作品质量的，其实还是作品中演员的状态。

在拍摄《神雕侠侣》时，李若彤和古天乐还只是新人演员，他们当时并没有什么名气，也算不上大牌。但是两人的先天条件比较好，古天乐的形象也比较帅，李若彤的气质“符合”小龙女的那种高冷美。又由于是新人的缘故，两人当时在工作中表现得特别投入，一天到晚他们都沉浸在工作中，每时每刻想的也仅仅是如何把角色塑造得更好这样的问题。由于工作的投入，甚至李若彤在感觉已经喜欢上“过儿”的时候，她也没有机会向古天乐表白。

就是在这样的氛围里，两人完成了这部影响了几代人的经典金庸武侠剧。再有这部作品的成功，其实也得益于这部电视剧诞生的年代，在上世纪80年代，黄日华、翁美玲版本的《射雕英雄传》成了那个年代金庸武侠的代表作。由于这个版本属于现象级的“经典”，所以也使得和它同时代诞生的梁朝伟版本的《鹿鼎记》，刘德华版本的《神雕侠侣》就显得黯然失色了。时间到了上世纪90年代中期，黄日华版本的《射雕英雄传》的影响已经日渐减弱，而这个时代又需要经典的作品诞生。这样的外界氛围，给了古天乐版本《神雕侠侣》成功的外界因素。

又加上之前各个版本的《射雕侠侣》并没有达到“封神”的境界，所以不至于让新版本的《神雕侠侣》有难以出头的机会。除了作品本身的影响力之外，在《神雕侠侣》之后古天乐和李若彤的事业发展，也是作品成功的关键因素之一。虽然刚出道的时候古天乐和李若彤还只是新人演员，但是在凭借《神雕侠侣》成名之后，两人的事业发展还都比较顺遂。特别是古天乐，在经过多年的努力之后，他几乎成为了香港电影界的顶梁柱。

古天乐自身的成就，也是维系他和李若彤版的《神雕侠侣》持续获得观众好感的原因。作为香港电影界仅存的“独苗”，古天乐不仅仅是香港电影未来的希望，同时他更是香港电影的一种象征。所以观众对古天乐的喜爱，也蕴含着一代人对香港电影的缅怀。虽然很多人都不愿意承认，但是香港电影真的越来越接近它使命的终点。特别是最近的10年，香港电影人持续外流，纯正的香港电影产量逐年降低，曾经经典的香港电影距离我们渐行渐远。

但是在新的电影市场中，又没有更好的作品可以取代香港电影的地位，在这种因素的影响下，一代电影人越来越怀念曾经香港娱乐圈的经典作品。这其中不仅包括电影，也包括多部经典的TVB电视剧。如周润发版本的《上海滩》，古天乐版本的《神雕侠侣》，黄日华版本的《射雕英雄传》等。这样辉煌又充满记忆的作品，是一代人的青春，也是一代人的“英雄梦”、“美人梦”、“爱情梦”。能够成为一个时代的文化图腾，是一部影视作品的终极目的，而这样的作品也往往是可遇而不可求。其中古天乐版本的《神雕侠侣》便是其中之一。

除了以上的因素之外，《神雕侠侣》的题材也非常惹当时的观众喜爱。随着生活越来越快节奏的发展，人们越发的感觉到生活在这个社会上，其实都是一种不完美的存在。在《神雕侠侣》之前，人们更认可的金庸武侠形象是《射雕英雄传》中的郭靖。在金庸武侠的所有作品中，郭靖是最符合“侠之大者，为国为民”准则的完美侠客。他虽然性格迟钝，但是在行侠仗义上，他一直受到了柯镇恶、洪七公、郭啸天等人的影响，所以郭靖是一个正统的大侠。但是这样的大侠并不符合当下社会的风气，所以才有了后来的《神雕侠侣》中的杨过。

杨过和郭靖的性格极为不同，他生来聪明伶俐，这样的人很难被社会所教化，他要想从一个“小畜生”进化为一代大侠，所依靠的不仅仅是一种信念，还有就是他自我对这个世界的探索。从这个角度而言，杨过相对于大侠的身份，他的性格是不完美的。杨过除了不完美的性格之外，他还有不完美的身世，他的父亲杨康是一个臭名昭著的人物，这样的身份不仅带给了杨过自卑，也带给了杨过仇恨，他仇恨这个世界上一切道貌岸然的伪君子，借着正义之名，给自己扣上了无可挽回的帽子。

除此之外，杨过的身体也是残缺的，他因为一次失误，而被郭芙斩断了一条手臂，从此成为了独臂大侠。但是也正因为在生死之间的历练，使得杨过更加懂得生命的意义所在，侠之大者背后的牺牲和割舍。

最重要的是小龙女和古天乐之间的爱情也是不完美的，因为尹志平的元素，使得这个桥段成为了很多人心中的童年阴影，以至于多年后依然不能释怀。但是如杨过这般的聪明人，他需要有这样的历练，才能找寻到真实的自己。而以上种种的不完美，却为这版《神雕侠侣》打下了成为经典的时代基础。

在上世纪90年代，人们的思想正处于逐渐开发的时期。而杨过和小龙女不完美的爱情故事，成了这个时代自我释怀的文化解药。而这个时代的人们，早已经不再是听从教化的“郭靖”式的主人公，人们更像是带着各种烙印，挣扎在社会上的“杨过”。所以古天乐饰演的“杨过”，在某种意义上，引起了一个时代观众的共情，这样的力量，让95版的《神雕侠侣》成为了一个时代的代表作。

演员的投入，时代的需要，剧本的扎实，核心价值观的契合，让95版的《神雕侠侣》成为了几十年不能超越的经典。这其中不能取代的不仅仅是作品本身的“好”，更是这个作品陪伴着观众一起经历的那段青涩人生。电视剧可以复制，而青春一去不回，时光一去不返，此刻再看到“姑姑”、“过儿”，更像是一代观众对一段岁月的呼唤。