看完这部揭露人性的短片（这部影片你知道吗）

相信小伙伴们都看过《唐山大地震》这一部影片，它表面看似是一部灾难片，但背地里讲述的却是有关人性的问题。 在震灾23秒的过程中，震动的地面，断裂的楼房，惨叫的声音，强烈的视觉冲击震撼着人心。一位年轻的母亲在灾后的残骸中焦急并绝望着，因为一段水泥板压着她的孩子。一头压着姐姐，另一头压着弟弟。 当救援人员说出只能救一个人时， 年轻的妈妈将如何选择？ 这是这部电影留给人性的一个问题。 在“只能救一个”的艰难抉择下，当徐帆饰演的妈妈无奈绝望地喊出“救弟弟”三个字时，钢筋水泥板下的姐姐默默流下了眼泪，喃喃的喊出了最后一句“妈妈”，接着在黑暗中陷入了无助和绝望。23秒的天灾，让一家人分离了32年，对于他们三个人来说，幸存下来只是故事的开始。

妈妈发出无奈的哀嚎

姐姐被压在水泥板下无助的表情

这注定是一个无法解决的问题。 母亲难以摆脱无奈的愧疚，女儿也无法面对母亲当年把自己抛弃在残骸之下这一事实。这里的无法解决，不是对故事中的事无法解决，而是对人性这一问题的无法解决。人们将怎么样才能修复这种因灾难或苦难而造成的人性扭曲？这是冯小刚拍这部电影时一直面临的问题。 父亲死了，呼吸永远地停止了；母女俩固然还活着，但他们心中的伤口却始终无法愈合了。电影院里人们留下的眼泪，不仅是为这母女俩，更是因为这场天灾给人性和生命带来的伤害和扭曲。

妈妈内疚的心情在以后的日子里备受煎熬

我承认当年看这部电影的时候是泪流满面的，这种观影的感觉是以前从未有过的。 但同时，冯小刚最擅长的幽默气息仍然存在：除了对植入广告的投放有些不满，儿子那句“这里鸡不缺，蛋也是有的”还是让人忍不住发笑。 但这部电影更多的是对情感渲染的力量。 无论是对故事情节以及画面节奏的把握，还是对观众情绪的控制，冯小刚都展现了他的娴熟功力。 地震的灾情表现也处理得恰到好处，既对故事的发展形成了推动和压力，又没有过分夸大。 影片关心的是如何让观众置身于角色的情感之中，当你观看此部电影时受到了感触，你自然会和人物一起深入到复杂的人性世界去。 观众流下的眼泪，其实是来自内心深处良知的呼唤，更是一种净化，更能去除笼罩在人性上的杂质。

百年来，中国经历了太多的苦难和灾难，能记住的却已经寥寥无几。 除了看过近两年国内反映台风的一部灾难片外，名叫《超强台风》，似乎就没有什么值得回忆的灾难片了。 人们几乎已经忘记了如何用电影来表达苦难对人性的伤害。 在当今公共的话语中，苦难正在逐渐地消失，使越来越多的人失去了与不幸和悲伤对抗的能力。 自然和人为的灾难在所难免，就像《后天》一样。 自然灾害在世人眼中扮演了邪恶的角色。 其实，无论是天灾还是人祸，让经历过苦难的人发声，不仅是尊重受难者的生命，更意味着将那些个体苦难的记忆转化为公众的记忆，从而达到自我教育的目的。 事实上，这也是人们寻求文化认同的一种方式。 这份记忆是一个民族最重要的精神财富。 因为对历史苦难的记忆越深，就越能警示人们预防让这种苦难再次发生。 2008年汶川地震发生时，电影中展现的救援场景与唐山地震截然不同，但却带来了全国人民对灾害的态度越来越成熟的这种结果。 灾后的精神重构是比物质重构更重要的部分，温总理“大难兴邦”这句话表达了其中的真谛。

目前的科学水平无法精准预测如此巨大的苦难和灾难将在什么时候发生， 它往往让人们措手不及，就像我国近些年来各地区发生的大大小小的地震一样。 不愿面对伤痕和苦难的人，不得不以这种更残酷的方式面对历史的警觉。 苦难的受害者不仅仅是那些被伤害的人，而是代表了全人类的共同人性。 因此，对苦难的揭示和记忆，也是一种对创伤的抚慰和对人性的探寻，更是对人性的升华。 《唐山大地震》其实就是一部寓言。 它用一个有体温、有血有泪的故事，向我们展示了被苦难压迫下人性的尊严。

死去的人的生命不会回来，受过苦的人的青春也不会回来，但这种对苦难的倾听和见证，会让我们对现实保持清醒。 其实，在这个麻木迷惑的时代，做苦难历史的记录者和见证者，也是为人的一种潜在的责任。望各位共勉！