云端怪物（云上有吃人怪物）

乔丹皮尔是个耐得住性子的导演，无论拍片速度还是叙事节奏，他有他自己的风格和考思考，并不满足于单纯的商业化娱乐。

《Nope》是部典型的乔丹皮尔作品，但又不是简单的路径依赖，它兼具了极简和极繁两种对立的特质，你可以把《Nope》当一部非常纯粹的悬疑惊悚电影看，一个简单的对抗“怪物”的故事，气氛营造和情绪调动都是一流的；你也可以很容易从电影中发掘出更多作者性的表达，人对深渊（奇观）的凝视，对巨大造物的天然恐惧，对电影胶片时代的致敬，种族政治的隐喻，女性主义，等等。

乔丹皮尔当然不满足于只拍一部成功的商业电影，它想在多个维度去满足不同类型观众的喜好，让爆米花爱好者们一惊一乍，让解读控们挖掘细节。他几乎成功了，当然对影迷类型的观众更友好些，作为普通商业片而言电影特别是前半部分还是略显拖沓了些，心急的未必坐得住。

电影外壳是部典型的惊悚“怪兽”电影，尽管“怪兽”并不是一般观众熟知的形态，其实从气质而言，更接近于“克苏鲁”，巨大、神秘、莫可名状的存在，这种神秘引来普通人的崇拜和追逐，进而引发混乱与恐惧。

乔丹皮尔的几部电影都定位于惊悚，虽然恐怖的源头并不一致。他对如何激发观众内心的不安是很有一套的，开局极其缓慢的布局其实是不断通过细节铺垫，在一个恰当的时机引出恐怖，文艺范儿的静止恰好成为情绪的节拍器，在静和动的交替中逐渐抬升恐惧，这种恐惧不是一般惊悚片的那种“吓人”，而是一种极强的代入感和沉浸感，那不是怕，而是紧张和不自在，一种失常的诡异。

所以电影不洒血浆，也不滥用"jump scare"镜头（但还是不能免俗地用了一两次）。它真正想说的其实是“凝视深渊”，电影里叫“奇观”，“奇观”也好，“深渊”也好，人类总是不能自抑地想要探寻神秘而未知的事物，尽管这种好奇心会招来毁灭。电影中的“怪物”并不算邪恶存在，或者说它只有超脱道德善恶的动物性，只有凝视才能引来攻击。

在这点上，暴走的黑猩猩，与天空中的巨大怪物，其实是同一的。它们只是无法被人所理解，隔阂产生了好奇，好奇引发了凝视，凝视导致了灾祸。这其实是尼采哲学观的延续，认为人类无法真正“窥视”世界，越探索越无助，越了解越恐惧，直至无法自拔，最后沉沦其中。

除非你有更高的目标，超越你所窥视对象本身。比如电影的一个巧妙之处，并没有把矛盾主线放置在人与怪物的“对抗”上，主角们并不想战胜或消灭怪物，他们只是想拍下怪物的样子，从而功成名就而已。

这就导致了角色们的所有动机其实都是围绕着一个实际有些庸俗的目的而进行，这种反差与大部分拼命想升华拔高的电影背道而驰，并且制造了很多幽默感。尽管事实上最后角色们的行动还是有了精神层面的升华，但主线就是要拍摄怪物这么简单直接。

这个目标与“凝视”有关，但因为功利的算计又不全是好奇心趋使，某种程度让主角们摆脱了“怪物”的蛊惑，让他们有了战胜恐惧的可能。怪物最厉害的并不是吞噬的能力，而是让人忍不住想要窥视的诱惑，其实说白了，还是人如何战胜自我，好奇的冲动时常遮蔽理性，让人拥抱危险。怪物既是外化而巨大的，又是深植内心而不可见的。所以最后怪物幻化舒展的画面浪漫而梦幻，它并不惊悚，更像精神的造物。

有趣的是在《Nope》中，看到了乔丹皮尔对日本动漫的喜爱，巨大怪物形态像极了《新世纪福音战士》里的使徒，而妹妹停车的镜头几乎一比一复刻了大友克洋的《阿基拉》，果然说到在商业科幻电影里搞哲学，日本动漫是一切创作者们的精神源泉。