毛泽东的这首题照诗（毛泽东的这首题照诗）

为照片题诗，俗称题照诗，她与题画诗同源，是一种诗画结合的艺术形式。不过，题照诗的历史并不悠久，因为照像技术诞生于1839年，1846年才传入中国，照像技术在民间普及，也就是几十年的事儿。

在我们乞今所见到的题照诗中，毛泽东的《七绝.为李进同志题所摄庐山仙人洞照》一诗，堪称经典，无论是艺术表现手法还是思想境界，都可以说是远远超过前人，后人更是无有能及者。

为照片题诗，是诗画艺术的拓展和延伸。在我国，为画题诗可以追溯到魏晋南北朝时期，晋人顾恺之的《洛神赋图卷》，算得上是为画题诗的开山之作。

最早的一张人物照片是清代的爱新觉罗.耆英，照片拍摄于1844年，当时耆英任两广总督，在中法进行《中法黄埔条约》谈判的间隙，法国使团的官员于勒.埃及尔为耆英拍摄的。

我国在照片上题诗的第一人，是清代的醇郡王奕環，照片拍摄于1863年，画面是醇郡王奕環和两个各持刀枪侍卫的合影。奕環为照片题诗一首，没有题目，应为七律，诗后写有“醇郡王自题”几个字。诗是这样写的：

波面残阳耀碎金，炎光消尽觉凉侵。莫言倥偬三军事，也得逍遥一律唫。

碧草马嘶欣脱辔，青溪人生乍开襟。云容糺缦随风布，念切油然早作霖。

奕譞是道光皇帝的七儿，光绪帝的父亲。这首诗写于1863年，当时，奕譞是军机处的实际操控者。诗中描写的是晚操后，奕譞面对晚照中的河水，抒发自己人生志得意满的心情。

鲁迅先生写于1903年的一首小诗，在1931年以《自题小像》为题，附在自己照片的背后，赠送给他的好友许寿裳。诗的内容是：灵台无计逃神矢，风雨如盘暗旧园。寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。鲁迅写这首诗的时候，正在日本留学，面对祖国破碎的山河，鲁迅抒发出一种无人能理解的苦闷之情，决心以生命来报效祖国，唤起危难中的民族的觉醒。

毛泽东的《七绝.为李进同志题所摄庐山仙人洞照》一诗，写于1961年9月9日，诗的内容是：

题照诗与通常意义上的诗既有共性，又有特殊性。共性是都是形象思维的产物，籍物言志。特殊性在于，这种形象的获取排除了主观上的选择，必须按照片提供的画面进行。正因为如此，作者的思维容易受到限制，弄不好，很容易把诗写成解说词。

苏轼为惠荣和尚《春江哓景》这幅画的题诗，就很有代表性，是典型的看图写诗。“竹外挑花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”。诗中所选物象，都是画中有的。末句“正是河豚欲上时”，虽然有脱离开画面的想象，但最终还是由画面中的水而产生的联想。

毛泽东的这首题照诗，虽然只有短短四句，但却把照片中所能见到的景物应用到了极致。仔细看看这张照片，顶部是松，占据很大空间的云，再就是陡立的山峰，还能感觉到的便是暮色了。至于仙人洞，我们在画面上根本就看不到，这里因为拍摄者是站在仙人洞前，眼望西北方向的锦绣峰所摄取到的景观，因此，照片才命名为《庐山仙人洞》。事实上，画面是仙人洞的景物延伸。画面上虽无仙人洞，但却由诗题文字提供。

暮色中，松树显得更加苍劲。虽然乱云翻滚，但松树还是那样的从容镇定。天然形成的仙人洞，无限美好的风光，就在险峰之上。

这是诗的直释，但是，却蕴含着更加深刻的思想内涵。理解这首诗，我们必须先要弄清诗的写作背景。1961年，国际上掀起了一股反华浪潮。由于自然灾害，国民经济发展受到很大影响。此时的毛泽东，思想上的压力之大可想而知。

压力虽然大，但是，毛泽东并不畏惧，他以革命家的胆略和气魄，从容面对这一切。他之所以为这张照片题诗，就是因照片所提供的画面与他本人所面临的国际、国内形势有着高度的相似性，暮色苍茫，可以理解为形势严峻，大有黑云压城之势。劲松，则是毛泽东人格化的象征，尽管乱云飞渡，但是，松树依然还是苍劲挺拔，一副从容不迫的样子。体现了毛泽东蔑视困难，无比坚定的自信。

“天生一个仙人洞，无限风光在险峰”，这是全诗的精彩之句，其精彩就在于，通过前面对画面的具体描写，作者的思想己跳出画面，达到一个新的高度。无限美好的风光，竟然在险峰上面。这是诗人的独到发现、归纳和总结，蕴含着深刻的哲理。

毛泽东用简洁的诗的语言告诉世人，困难并不可怕，尽管形势对我们很不利，但是了辩证地看，坏事可以变成好事，因为压力可以变成动力，这是毛泽东的一贯思想。他有一句名言，非常励志，“封锁吧，封锁个十年八年，中国的一切问题都解决了。中国人死都不怕，还怕困难吗？”这首诗，就典型地体现出毛泽东的这一思想。