醉玲珑是哪一年播的（唐丽君复盘醉玲珑）

由林玉芬、梁胜权等执导，刘诗诗、陈伟霆主演的《醉玲珑》于7月6日播出，作为新派系的新剧，其首播便登上了微博热搜排行榜。

新派系创始人唐丽君，从SMG离职创业不久后，打造的首部作品《花千骨》便一炮而红，造就了“收视神话”，截至今日，网络播放数也已破200亿。

2015年，“《花千骨》热”时，地铁里、火车站、餐厅等地，它的狂热粉随处可见，除了追剧观众，还有手游玩家。

虽然时隔仅两年，但谈起彼时，唐丽君感慨道，“两年时间像换了几个时代。”市场环境的变化一日千里，也正是在这风云变幻里，唐丽君对周播剧场产生了一些新的理解。

尽管比起前节目收视翻倍，唐丽君还是感受到了市场大环境的变化。她回忆起《花千骨》播出的暑期档，一周播两天也不能影响它的火热程度。

而就在视频网站各种剧目眼花缭乱、自媒体短视频崛起、网剧遍地开花的两年内，对于内容来说，精品网剧成了不可小觑的力量；对于平台来说，传统卫视不再成为唯一的竞争对象，视频网络平台及各大app也不容忽视。

在海量内容面前，供与求的天平是倾斜的，观众不仅容易挑花了眼，还容易失去以往熬着等剧的耐心。信息“碎片化”为常态的时代，多数人都偏爱即时性的信息，“滑动”便能更新，很少人能不分心地长期集中注意力等待一部剧的更新。

市场竞争环境的变化，使唐丽君意识到周播模式需全新调整规划。她举出《醉玲珑》的例子，7月在卫视平台播出是按照一周两天（周四、周五），一天两集的周期，但由于“双时空”的剧情设定略有“烧脑”，有观众反馈，等看到第二时空，已忘了第一时空；到了下周，已经忘了上周的剧情。对此，唐丽君表示，周播模式也需要顺应时代变化而有所改变。

她提道，

从宏观市场角度来看，

第一，欧美、日韩的经验不能作为国产影视剧的参考。中国新媒体的发达程度，已稳居世界第一，这略微出乎了她的意料。

第二，两年前《花千骨》的模式可能已不再适用于今天。《花千骨》播出时，还未有像今天这么多视频网站的高品质、适合周播且对会员有着太多惠泽的网剧，她坦言，“现在我们的竞争环境不仅是传统卫视，还有强大的视频网站。”尤其是今年暑期档，精品网剧的爆发式出现，“一个网站有5部或更多优质网剧正在播出，观众可能会因一周只播一天或两天而暂时不看甚至弃剧。”

与这样的模式相比，日播剧或相当于日播模式的周播剧占有更明显的优势。

从剧的制作角度来看，

首先，一部剧在创作阶段，便应确定播出方式。是先台后网，还是先网后台，亦或是网台联播？唐丽君说道，以前做剧也许不会事先考虑这点，但不同题材、不同剧本的确需要做不同的选择。

尽管视频网站曾抛出过橄榄枝，希望《醉玲珑》能网络先播，但制作团队考虑到卫视的需求，并且对两年前《花千骨》的成功模式有一定依赖心理，“先台”成了新派系与传统卫视的首选及尝试的共同选择。但很快唐丽君意识到，由于其“双时空”的创新题材与奇幻表现方式，更易于年轻观众接受，而且略微有点烧脑，《醉玲珑》如果先网后台的话，市场表现一定会更好。

她认为，先台后网更适合拥有普适性主题、观众面更广、“中规中矩”的传统类型剧。如果具有网络属性，比如《醉玲珑》这样的，便要先考虑好每部剧的核心受众群。如果是网络独播的话，就对题材的创新提出了更高要求。

其次，剧集数最好不要太长。

如何在互联网时代吸引“喜新厌旧”的年轻人的目光？从创新内容、播出方式、平台、剧集数量及长度等角度，“吸引”不仅要投其所好，还要面面俱到。

制作精良是创新的基础

除了男女主“一生一世一双人”的浪漫和“另一时空”的虐恋，想必看过《醉玲珑》的观众，都忘不了剧中的玲珑阵与瀑布，以及“一言不合就上刀山下火海”。实际上，《醉玲珑》从第一集便展示了奇幻的特效功底，据唐丽君介绍，剧中的特效镜头共8000多个，特效时长超600分钟。

从开机到播出，《醉玲珑》仅用了一年时间。这部主打奇幻的剧，制作相当讲究、特效量大而精致。唐丽君认为，整理一个科学化的制片管理流程是至关重要的。

作为一个奇幻爱情IP剧，《醉玲珑》的网络属性主要体现在“创新点”。第一，便是“双时空”的设定。《醉玲珑》小说虽出版早，但影视化较晚，唐丽君说，“像类似题材的《步步惊心》《兰陵王》都取得了成功，再去重复套路显然是不适宜的，因此做出‘双时空’的设定”。她还解释了其中的寓意，当男主遭遇灭顶之灾时，女主为救男主启动了第二时空，但最终剧情仍回到第一时空，暗含着人不能逃避现实、活在当下的哲学思考。

第二，唐丽君谈道，这是一部“无狗血、反套路”的剧。“不斗小三，不玩心计，人设也积极向上”，她举出女二号的例子，“她行事磊落，不怯弱，表达对男主喜爱的同时，又理智成熟，这也是当代女性的一种意识。”

第三，“制作精良是创新的基础”，唐丽君如是说。随着观众对剧作的要求越来越高，制作精良成为了作品最基本的素质。

此次《醉玲珑》的制作，使唐丽君的团队在总结经验、面对不足的思考中收获满满。除了在前期策划时考量好播出方式，精品化、国际化也是她致力的方向，“《醉玲珑》在北美YouTube的海外剧集中播放量排名第四，在新加坡排名第一”。

不过，唐丽君也有略感遗憾的地方，比如《醉玲珑》在微博话题讨论量高达4900多万，为这两年电视剧中罕见的高值，却对收视率的转化并不明显。并且，相比起在微博直接搜索“醉玲珑”，搜“剧版醉玲珑”的观众占比略少，导致损失了话题量，唐丽君感慨，不论是前后缀还是标点符号，话题的设计也是一门学问。此外，面对海量内容下观众的“耐心缺乏症”及“选择困难症”，以往忌讳的周播剧的“剧透”如今却成为诱导观众持续观剧的必备手段,《醉玲珑》刚开播时对这一切都很谨慎，以致于流失了相当大的观剧人群。不过，前事不忘后事之师，这些遗憾也将会化为经验。

中插创意广告如何实现“双赢”甚至“多赢”？

相比两年前的《花千骨》，《醉玲珑》遇到了完全不同的播出环境与市场局面，不论是收视率还是点击量方面，《醉玲珑》都面临了同时期其他剧的竞争与分流。对于它的商业回收，业界不少关注它的人传出了怀疑的声音。但其实，除了传统的版权销售收益，《醉玲珑》还有一个新的收益增长点。谈及它全新的商业模式，新派系公司的副总夏逍忆介绍了此次对中插创意广告的运作上的不同尝试。

由于古装剧植入现代广告易产生出戏感，夏逍忆表示，在古装剧里，若想实现商业利益最大化，是有一定局限性的。“目前看到的古装剧植入成功案例不是特别多，既然已经在制作上下了大功夫，不想因为植入而破坏整个格局”，她坦言，在与主创团队沟通后，放弃了广告植入的想法，但选择了利用中插创意广告，并且在每个平台都以不同的合作模式进行了尝试。

在东方卫视播出时，《醉玲珑》在两集中间的广告位做了创意广告的投放，这是这种网生广告形式首次在传统卫视平台的亮相。而在三家视频网络播出时，会分别有不同的创意中插广告。总体算下来，有23个品牌参与，制作播出了100多条，也就是说，56集的《醉玲珑》在不同平台播出时，会有不同的创意广告出现，这些广告又都与剧情有强关联性，是新派系自编自导自己制作，类似“小剧场”的性质。没等观众反应过来这是广告，下一集就开始了，这样的形式既达到了广告效果，又在一定程度上提高了广告的可看性和观众的接受度。

那么中插广告如何实现“双赢”局面呢？夏逍忆讲道，“有些平台我们来招商，我们作为投放，对方收取播出费用；还有一种是对方招商，我们来制作；第三种便是共同招商。”她坦言，这是新派系第一次做这么大的古装项目，此次与四家播出平台达成了四种方式合作。

“一方面来说，中插创意广告能给我们创收，同时也给平台引进广告商”，夏逍忆说，“因为投放创意中插的品牌不可能只做单一形式的投放，还会在播出平台投入硬广贴片，甚至进一步合作线下的产品授权、形式各异的线下广告投放和活动形成一个完整的产业链开发”。她谈道，“比如把我们的台词印在产品包装上，引发观众收集时，不仅可以提高衍生品的销售额，对我们也是一个宣传”。不论是开发主题店，还是地铁站里的主题走廊，不同形式的线上到线下的延伸，在她看来，这是一个双赢且直观转换到销售成绩的过程。

夏逍忆谈道，以前很多影视公司不在乎商务开发方面，认为这是一个小头。但其实从《欢乐颂》开始便能看出，影视剧的商务开发的利润占比越来越重。电视剧在整合营销中，软性广告的触达率、有效率会更高。

《醉玲珑》中，刘诗诗、陈伟霆两位主演背后都有不少广告商想来参与共同推广，唐丽君表示，此次选择中插创意广告，在不影响剧作本身的同时，也是目前“折中”的最佳决策。事实也证明了，中插创意广告不仅立刻产生了新的收益，也为新派系后续的作品和广告主的长期合作对接起到了牵线搭桥的作用。

日前，《醉玲珑》不仅沿着《花千骨》曾经的路子开发了主题手游，还首次衍生了影视IP主题的VR游戏。

关于新派系下一步的创作方向，唐丽君透露，现实主义题材会多一些。不论是描写叛逆少女与现役军官的《此致，爱情》（《你好，中校先生》），环保意识超前的《考拉小姐与桉树先生》，还是科幻爱情的《独家占有》及探险悬疑的《禁区左转九十度》，讲好故事、坚持精品化都是不会更改的大方向。

【文/黛萌】

版权声明：微信公众号【影视独舌】所有原创文字，版权均属【影视独舌】及原作者所有。欢迎分享至朋友圈，但如有其他媒体复制转载，需征得我们同意并注明出处。（请回复“转载”，了解具体要求！）

dusheme

有观点、有态度、有温度的行业交流平台

,