起风了书籍装帧分析（将书籍的魅力具体化）

装帧，指的是书的造型；是将风格、版面、结构、材料、印刷等各方面技术融合构成书籍整体的艺术。

日本设计师铃木成一，毕业于筑波大学艺术专门系。在学时即开始设计书籍，并于1992年成立设计事务所。过去30年间，制作超一万本书，算下来几乎一天就要完成一本！即使如此，我们依然可以从他大量的作品中看见新巧思。

他认为装帧设计和广告设计的工作有些相似——文稿透过装帧，包裹在一个有吸引力的包装中，并因其存在而吸引读者，就像广告作为桥梁，将产品推向世界一样。

在这多数不超过30×30cm的小空间中，铃木成一是如何创造出一本本广受喜爱的书籍呢？

铃木成一

铃木成一认为装帧设计的目的不是如何表现自己，而是如何呈现书的个性。唯有看过文稿，才知道读者会体悟到什么，以及作者想传达什么内容。

他在阅读的同时，会观察是否有适合作为设计的具体事物、场景，或者只是对于内容的整体有个抽象的感受，再以这些关键元素做为基础进行设计，适当地呈现出书籍的样貌。

2014年出版的《铃木成一デザイン室》

「阅读文稿，把自己放在读者的位置，当作自己买了一本书，并阅读它。」

在2010年出版的《铃木成一装订物语》中，他更将自己的作品分成9大类切入。在这里列出其中4大类简单介绍。

字体种类繁多，不同字体能传达出「不一样的语感」。在这一章中，铃木成一列举了一些他如何活用、加工各种字体的例子。如《伊势丹な人々》这本书，内容是关于以贩售名牌精品闻名的伊势丹百货。

川岛洋子《伊势丹人》，铃木诚一设计

铃木成一看完原稿后才发现，原来在这间时尚又贵气的百货公司工作的人们，每天都得绞尽脑汁发想点子，思索如何推陈出新才能捉住顾客的心。

所以他参考百货大楼外观「伊势丹」这块响亮的招牌，大胆地将书名设计成充满人情味，近似伊势丹的「伊」字商标，予人专业感。书名字体、封面和书腰的线条感，呈现强烈的对比与平衡。

这个章节中，作品的设计概念与具体内容无关，而是阅读作品时心中的抽象感受，或是他脑海中浮现的模糊印象，然后根据这些第一印象发想设计的例子。最有名的作品之一，就是东野圭吾的《白夜行》。

东野圭吾《白夜行》，铃木诚一设计

铃木成一接这个案子时，编辑已经准备好封面要用的图片了，用的是知名摄影师濑户正人的作品。他心想这张老街风情十足的黑白照片，和在读这本书时的印象完全连结不起来⋯⋯，也许用「记忆」的感觉表现，会比小说里出现的具体场景更适合。于是他尝试以照片为底，用黄色、灰色和茶色等三种颜色制版，加上朦胧效果，改变照片原来的风格，尽可能削弱真实性，而与「记忆」有所连结。

书籍最基本的结构是将一叠纸装订好，加上封面和书衣，再加一条书腰便完成了。铃木成一列举几个在结构的限制之中，如何活用材质与印刷技巧发想创意的例子。

《极上掌篇小说》，设计：铃木诚一

这本《极上掌篇小说》如同书名，是一本收录三十位作家的掌篇小说选集，（掌篇小说的字数比短篇小说更少）。

制作过程中，铃木成一不断地构思如何表现「极上」这字眼，于是想到在封面上采用鲜红亮色，同时四个书角特别加强亮度，并在书内的余白以及书口处都涂上红色，整本书看起来红通通的，展现如珠宝般华丽的质感与份量感。

这一章收录铃木成一将作品的主题，予以具体化的例子。其中室井佑月的《Piss》，让人印象深刻。

室井佑月《Piss》，设计：铃木诚一

书名「Piss」就是「小便」的意思，小说里有位喜欢喝应召女小便的变态老头。所以铃木成一以这主题来设计出看起来很像法国名牌Baccarat玻璃杯——其实是用电脑绘图综合许多玻璃杯的样子绘制出来的，杯子里的尿液也是经过电脑处理而成。读者在阅读后，便会领悟到封面与内容如何相呼应。

铃木成一表示，装帧设计不是一项引人注目的工作，实际上，他从事这行10年后，曾思索是否应该继续下去。但透过书籍和世界接触，获得稳定的经验，以及与各种人合作受到鼓励与启发后，他开始认同自己的定位。

「这是一份向内心探索的工作。」在接受筑波大学访问时他这么说，等到他意识到这件事时已经过了10年。

他鼓励年轻人，在还年轻懵懂、什么都没有的时候，主动去挑战、去探索，这个过程中会获得力量，找到对自己的身份认同。

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