电影一代宗师深度解析（一代宗师电影观后感）

王家卫是华语电影界的一位奇才。其执导影片立意新颖视角独特而又风格含蓄，在意境和台词方面造诣很深，缺点是故事情节往往晦涩难懂，就象唐代李义山的诗风，词藻华丽、对偶工整、语言凝炼、意境悠远，但通篇晦涩迷离、难于索解。

《一代宗师》从整体架构上来说，王家卫的个人风格强烈，画面优美到令人无可挑剔、台词的精炼隽永让人回味悠长。但是故事的缺憾和人物的单薄使整部影片缺乏了一部优秀传记片所应具备的厚重感，缺少激烈对抗的剧情冲突，纷繁交错的人物关系和起承转合的情节线索。因此，从某种意义上来说，《一代宗师》这是一部先天不足、令人遗憾的电影。

影片中叶问戏份的权重和精彩程度都不如宫二，以至于电影上映后有人调侃此片应名为《宫二传》。3D版重剪后，故事比以前流畅了许多，主题更加突出了，但是叶问部分的硬伤还是未能成功补救。叶问的戏主要集中在武戏部分，文戏部分导演仅着眼于叶问与宫二的感情纠葛，这就使得人物形象不够立体、丰满，缺少的一代宗师的家国情怀，对功夫的见解也仅限“掰饼”一场戏，一句：“其实天下之大，又何止南北。勉强求全，等于固步自封。在你眼中，这块饼是整个武林。对我来讲是一个世界。所谓大成若缺，有缺撼才能有进步。真管用的话，南拳又何止北传。你说对吗？” 尚能让人领略大师的境界！几场武戏只是向观众展现了武林同好之间的切磋武艺，没有大是大非的戏剧冲突，与日本人之间的恩怨也是一带而过，着墨不多。这就好比观众们提起胃口等着大腕儿的压轴好戏，而你只是吊吊嗓儿、串个场儿又转回去了。

大概叶老爷子的性格也象其功夫一样含蓄内敛，这点从甄子丹版《叶问》的剧情中便能窥探出一、二。寡言少语，文质彬彬，对待感情也是一样的风格。而这一点竟与王家卫电影情感戏的处理如出一辙。《花样年华》、《重庆森林》、《东邪西毒》里面的人物几乎都是这样的人设。外表冷若冰霜、内心炽热如火，用我们现在的话说就是典型的“闷骚”型。可是此片中直到故事结束，两人也没有擦出大的火花。与前妻相敬如宾，平淡如水；与宫二的情感戏也是不温不烈、缺少激情！让观众看了着急！倒是几段台词，令人印象深刻，‘世上所有的相遇其实都是久别重逢’、‘叶里藏花一度，梦中踏雪几回’、‘郎心自有一双脚，隔山隔水有来期’，尚可引发观众之遐想，聊慰渴怀吧！想来叶问原型如此，导演编剧也不好在感情戏上太过发挥吧？！

宫二小姐的戏在剧中是当仁不让的重头戏。人物性格鲜明、有血有肉，典型的巾帼不让须眉。与叶问比武技高一筹、为父报仇宁可退婚入道，发誓终生不娶不嫁，天生一股’宁可一思进，不可一思停’的倔强脾气，难得的武学奇才，可惜却没有参透父亲宫宝森的话“ ‘老猿挂印回首望’关隘不在挂印，而在回首”，大仇得报，自己却孤独一生。

张震饰演的一线天是八极门的宗师，本就戏份不多，3D版又剪去了在火车上和日本人冲突受伤，被宫二小姐顺势搭救的桥段，人物关系上显得太过孤立，因此在结构上显得与电影整体有些不协调，变成了纯粹的打酱油角色。可有可无，与剧情推进毫无关联，这样的处理还不如将其事迹用字幕或其他角色口中的台词一带而过。而赵本山和小沈阳的设置和出场，则完全是蛇足之笔，意境全无，好在3D版的已经最大限度地删减了两人的出场镜头。

总体来说《一代宗师》还是拍出了王家卫的个人特点。人物造型精致，服装道具考究，镜头和声画关系结合完美，武打画面明显是在向日本黑泽明的《七武士》致敬，雨中的武打场面的精美绝伦有过之而无不及，可以作为教科书级的范例！

一句话，观赏性有余，故事性不足，只能算王家卫作品中的中等之作！