张派名家谈张君秋京剧艺术（浅谈张君秋张派的演唱技巧）

对于京剧的前辈旦角儿艺人来说，张君秋在唱腔以及演唱上的突破是非常大的，特别是他的演唱技巧非常高超。他突破性的运用气息，控音，强弱，胡琴之间的配合，发明和运用了许多新的演唱方式，最典型的比如像“蜻蜓点水”般的那种“点唱法”就是一例。下面我就张先生演唱技巧的所学渊源逐一分析，并对他唱腔技巧的来龙去脉做一梳理，以惠同好。

京剧大师张派声腔创始人张君秋先生

因为张君秋是梅兰芳的入室弟子，所以他的唱腔里有梅派“悠扬大气，行腔稳重”的特点一点也不奇怪，这在张的唱法里随处可见。这种唱腔特点虽加了点技巧，但源于梅派，主旨未变。张派优秀传人薛亚萍太重技巧，悠扬大气方面，比之张先生似乎略显逊色。

流派的创立一般有两种方式，其中一种就是需要“精学一门博采百家”，张君秋就是这样成派的。有人说，这也有那也有，这不是杂拌里吗？不能这样讲，不同的特点是有区别，但是如果吸收其精华为我所用，并且能很好的相融在一起不露痕迹，这也是人家的本事。比如，梅派悠扬大气，程派跌宕起伏，尚派刚劲挺拔，荀派缠绵玩转。如果把不同风格的唱法运用到不同的剧情里，是完全没有问题的，关键是融会贯通，不露痕迹，我们听张先生的腔就有这种感觉，而且还很和谐。

张君秋的四位老师梅、程、尚、荀

那么在张派腔里，除了悠扬大气，更多的是能见到他处理唱腔迂回婉转，富于变化的特点，这一特点就是张君秋和程砚秋先生那里学来的。而且程派唱腔对张君秋的影响非常大，有人就说过这样的话：学程砚秋最好的就是张君秋，从某种意义上来讲，这话是有一定道理的。

张派的很多腔其实都来源于程派，比如《金锁记》（也就是《窦娥冤》）这出戏，现在听张君秋的那段反二黄慢板，程派痕迹比比皆是，但是因为行腔吐字全部已经是张派的了，所以，不特别精通熟悉两派的人是根本听不出来的。类似的还有《楚宫恨》这出戏，本子来源于程砚秋的《马昭仪》。腔因该也是张君秋借鉴了程先生的腔弄出来的，现在听很多腔几乎一样，有人说《楚宫恨》腔好听，那么我们也只能说，程砚秋的创腔能力实在是太强了，无人可比。

张派传人赵群演出《楚宫恨》

尚小云先生唱腔中的那种节奏灵活，跺字行腔的唱法，对张君秋的影响也很大，当时尚小云，想收张君秋为徒，但是因为张君秋已经是李凌枫的徒弟，所以尚先生只能收他为干儿子，这也是尚喜欢他肯提携于他，后来也指导了他很多东西，并且他们也合作了很多戏，比如尚派新编戏《九曲黄河阵》。尚派跺字行腔的方式，实际在张派里已经被“融化”到他的唱腔里了，但是它的根源却是尚派的，还比如说如《大登殿》的“他道我王氏宝钏理不端”也是典型的运用了尚派的那种垛字行腔的唱法，除此之外，张派中有些很“硬朗”的那种腔和唱法也来源于尚派。

张派传人王蓉蓉演出《大登殿》

张先生除了学习前辈的唱法，努力革新之外，还和他的琴师研究唱腔；演唱以及伴奏技法，“鼓捣出”很多脍炙人口的唱腔和张派琴艺。他的琴师何顺信，张似云都为他的张派唱腔的创立立下了汗马功劳。

张派中有一种胡琴和唱交错配合的演唱方法，比如：《状元媒》“吕爱卿且平身还有话言”之“含羞满面”。就是典型的繁拉简唱的唱法，这种唱法的特点就是胡琴比较繁杂，而唱如蜻蜓点水，既省劲，又灵动，还优美动听。

与这种“点唱法”配合的还有一种技巧：那就是“闪着唱，点着唱”这也是“点唱法”的一种延伸，这种唱法在张派的唱腔技巧运用里，随处可见，与运用气息相配合，灵动跳跃，让人心醉。比如：《状元媒》自那日一段的“回还......”。这种张派点唱技巧非常的难，需要长时间揣摩才能掌握。

张派传人赵秀君演《状元媒》

除了“点唱法”和“繁拉简唱”，还有一种是把音抛给胡琴：比如《赵氏孤儿》“提起此事.....”一段中的“辩愚贤....”的“愚”字的高音。这个高音按照传统戏的唱法是需要唱出来的，但张先生把它抛给胡琴唱，即省力又好听。另一个和胡琴配合的特点叫做：欲慢先快；欲高先低、欲强先弱、欲拖先垛，这个在张先生的唱腔里同样不少见。

由于张先生的嗓子特别好，所以，运用唱腔高低不挡。他的嗓子被称为“十字音”嗓子，能唱两个半八度，有十七度之广。所以他很多时候，会运用一种叫做“楼上楼”的唱法：这种唱法就是高音里拔高音，要有特别好的嗓子才能应付自如，这在他的张派唱腔里，也不少见。比如传统戏《三堂会审》的那段著名的唱段：“玉堂春跪至在都察院”的最后一句就是典型的楼上楼唱法，还比如说他的新编戏《状元媒》“自那日....”之“锦绣江山....”高音中拔高音。也是这种典型的楼上楼唱法，

京剧《三堂会审》

控音托气高低对比：张先生根据唱的高低，强弱，长短来对气息进行控制和运用，这里有超强的功底和技巧在里面，比如：《状元媒》“到此时....”，《诗文会》“听兄言....”有的由弱到强，有的由强到弱，有的高低对比，灵活运用气息。

另外张派还有一个特点就是运用嗽音，其嗽音的运用随处可见，成为他的特点唱法之一，其高音区的嗽音尤为出色靓丽。比如《望江亭》“死后生还.....”尾部的嗽音。

张先生在演唱快板上同样有特色：比如《状元媒》“傅丁奎休要发癫狂”，《诗文会》“可笑他无才学自讨无趣”等。他的快板时而高亢，时而低婉，时而音少字多，时而字少音长。

张君秋先生演出《诗文会》

最后谈谈张君秋创造的新唱法：比如：《诗文会》南梆子“果然是.....”和过去的南梆子不一样，《状元媒》“自那日....”和过去的二黄原板也根本不同，“天波府.....”用导板连南梆子，过去京剧根本没有，很多，这里只列举典型的，其他一些由于文章篇幅关系，就不一一举例了。

张君秋先生因为天赋佳喉，嘴里个功力十分过硬，所以，过去旦角很不喜欢，视为难唱的“花发辙”，他唱来游刃有余，驾轻就熟，旦角多唱“一七辙”，张先生唱来更是优美好听，音色靓丽。总之，十三道辙口张君秋都唱的非常好，这和他嗓音天赋好，嘴上功夫好，肯研究钻研也是分不开的。

综上，京剧的继承和发展，需要继承更需要发展，二者不可偏废。今天，我们学习和研究张君秋先生的艺术就会发现，任何流派的形成，都是“厚积薄发，水到渠成”的关系，离开这一原则偏废任何一项，都不会给这门艺术带来好的结果，这些教训已经很深刻了，难道不是吗？