2022年演技最好的男演员 给2022年凭演技出圈

今年年初，一部《人世间》，似乎为全年的影视作品的创作，定下了一个方向和基调。

那就是走精品化制作的路线。

不再靠虚假、悬浮、做作的臆想和闭门造车，来糊弄观众。而是凭借严谨的创作态度、精良的细节打磨、浓郁的生活气息和演员们真实细腻的表演，来赢得口碑。

所以2022年，我们看到了一大批好剧好电影的诞生——电视剧有《开端》、《警察荣誉》、《风吹半夏》、《县委大院》、《回来的女儿》、《风起陇西》、《梦华录》、《大山的女儿》等，电影有《万里归途》、《隐入烟尘》、《妈妈！》等。

同时，2022年，更令人感到欣喜的是，演艺圈“流量至上”的局面，终于得到改观。

众多靠资本硬捧却无实力无演技的“绣花枕头”，纷纷在广大网友的口诛笔伐之下败下阵来。

取而代之的，是演技炸裂的老戏骨的纷纷崛起。

更难得的是，一大批有先见之明的青年演员，也都清醒地认识到了“颜值是浮云，演技才为王”的硬道理。各自凭借出色的演绎，从浩如烟海的影视新星中冲出重围，脱颖而出。

他们有颜值，却不靠流量走红。

演技好，却低调。

不拍戏的时候，也不靠那些乱七八糟的绯闻炒作吸引眼球。

他们只是认真演戏，靠演技出圈，靠作品说话。

虽然他们的平均年龄只有27岁，然而他们有的在影视剧中的表现，却甚至比一些经验丰富的老戏骨们，还要好。

他们的出现，让我们看到中国年轻演员未来的发展出路。

也让我们看到了中国影视圈不断推出精品的希望。

所以我觉得，我们都应该为他们的进步和成长，进行鼓励和点赞。

今天，咱们就不妨来对2022年“凭演技出圈”的十位青年演员排个名。

来看看他们在各自的影视作品中，都有哪些出色表现？

他们又是怎样凭借出色的演技，成功出圈？

第十位：郭丞在《回来的女儿》中扮演程威

郭丞是谁？

他就是在目前热播的悬疑剧《回来的女儿》中扮演程威的那位演员。

大家都说他跟香港Beyond乐队的原主唱黄家驹长得好像。

的确很像。都很秀气。

人物造型是加分项。

尤其是那90年代风靡一时三七分的发型，以及那身充满时代气息的牛仔服，瞬间将我们带回到90年代的青葱岁月。

仿佛看到了那个时候，年轻的自己。

那时的我们，可不就是这样的打扮么？

而且也都像程威一样，酷酷的，拽拽的，胸无点墨，却又偏爱逞能兼装腔作势。

看到他，就想向那曾经的青春致敬。

不过我想说的是，郭丞的表演，也是过关的。

虽然他是个新演员，并无太多表演经验，更无名气。

然而他所创作的“潭岭一哥”程威的形象，却很是像模像样。

首先他那像新剥壳的鸡蛋一样清新的气质，就很是讨人欢喜。

其次他的眼神是那么清澈，桀骜不驯中还带着没有底气的倔强和叛逆，恰到好处地诠释了一个小镇青年的“无知无畏”。

最难忘，是在《回来的女儿》的第8集中，程威为保护陈佑希（张子枫扮演），无意间杀死了王重江（李乃文扮演），郭丞将程威义气却怯懦的本性，展现得层次分明，让我们看到了一个年轻演员的表演潜力。

所以尽管郭丞目前还“名不见经传”，然而我们却有理由相信，只要他肯努力，只要他不断提升自己，不断呈现好的作品和角色，那么成为大家所关注和喜爱的好演员，指日可待。

这个年仅25岁的还带有明显“少年气”的小伙子，未来可期。

第九位：张子枫在《回来的女儿》中扮演陈佑希

张子枫这个演员，实在太会演戏了。

演员这个职业，真的需要天分。而张子枫，无疑就具有这样的天赋。

她今年在《天才基本法》和《回来的女儿》中的表演，都称得上是可圈可点。

而且这两部剧中的角色，都很不好演。

比如在《天才基本法》中，她实际上要同时出演三位“林朝夕”。虽然三个人都具有一些相似的特质，然而因为经历不同，所以在性格和日常习惯等方面，还是有着不小的差异。

张子枫既要找到其中的相同点，又要演出其中的不同之处，这对任何一个演员来说，都是巨大的挑战。何况张子枫还只有21岁。

可是她却完成得很好，尤其是很善于通过细腻的表演，来表达人物的内心和情感。

其中最惊艳的，是两个“林朝夕”的隔空对话，张子枫把“芝士世界”的林朝夕那多愁善感的一面，和“草莓世界”的林朝夕那古怪精灵的特点，都诠释得无比到位。

而在《回来的女儿》中，我觉得张子枫的表演，要比在《天才基本法》中更加沉稳老练一些。

虽然与梅婷、王砚辉、李乃文等人比起来，还有一定的差距。然而却比很多同龄演员好很多。比如初入新家时，她把陈佑希假装柔弱无助，但事实时时刻刻都在警惕和观察的状态，演绎得层次分明。

关键是这之间的区别，她几乎全都通过眼神的变化来展现，并未借助其他更多的表演手段，这一点就非常厉害。

当然，她的表演还有没有提升空间呢？

有，比如台词，偶尔还会有“吃字”的情况出现。这对于一名专业演员来说，显然是需要攻克的一道难关。

第八位：欧豪在《风吹半夏》中扮演童骁骑

欧豪今年有好几部作品，呈现到我们面前，分别是《冰雪之名》中的短道速滑运动员严阳，《对决》中的刑侦支队队员武剑，《胆小鬼》中的秦理、和《风吹半夏》中的童骁骑。

相比之下，我觉得，他在《胆小鬼》和《风吹半夏》中的表现，最为出彩。

虽然在这之前，他在更多网友心中的人设，是人帅，资源好，不会演戏。

然而在《风吹半夏》中，他却沉了下来，找到了如何“塑造人物”的诀窍。

那就是——不靠夸张的五官乱飞，不靠过火的表演情绪，而是深入到童骁骑的内心，去寻找到这个角色所有行为的心理依据。

这样的表演，才更加真实可信，也更加耐人寻味。才能真正让观众产生“代入感”。

他在《风吹半夏》中的表演，与他之前的演出，最大的区别，是不再“外放”，而学会了“走心”。

给我们印象最深的，一个是童骁骑的“哭”，一个是童骁骑的“笑”。

比如从监狱出来，许半夏接童骁骑回家，在车上，童骁骑一边啃面包一边听着许半夏的数落，他心中有气、有怨，但不说出来，而是将头偏向车窗外，眼眶中慢慢蓄满泪水。

这场戏没有一句台词，可是却让我们明明白白地感受到了童骁骑内心的委屈和他性格中隐忍坚强的东西。

还有童骁骑因为污染了滩涂被许半夏暴打，他一声不吭。可是当他听说滩涂终于被拿下来时，眼眶却一下就红了，嘴角慢慢泛起习惯性的笑容。

另外当童骁骑听说“野猫”怀孕时，欧豪的表现也非常准确，将成熟之后的童骁骑那内心柔软的一面，体现得非常细腻。

不知大家有没有注意到一个细节，就是童骁骑无论在什么样的情况下，脸上都会带着习惯性的笑容，尽管这笑容也同样带着几分“邪气”。

但我觉得这个“笑容”的设计，却是欧豪表演设计的“神来之笔”。它恰到好处地呈现出了童骁骑简单的性格，骨子里的本性，同时又使其成为了童骁骑的一个标识和记忆点。

我想，也许《风吹半夏》中的童骁骑这个角色，会成为欧豪演艺生涯中的一个转折点。

如果他今后都能像塑造童骁骑一样用心诠释其他角色，那么他就很可能，会从本色演员逐步过渡成为一名合格的“性格演员”。

我们都很期待这一天的早日到来。

第七位：胡先煦在《大考》中扮演周博文

胡先煦是童星出身的一位演员。

打小在摄影机前长大，积累了丰富的表演经验。

但难得的是，他在影视剧中的表现，却一点也不“油”。

相反，在电视剧《大考》中，我们却见识到了他作为专业演员，塑造角色的能力。

尽管他只有22岁，尽管他演戏的对手，是演啥像啥的王骁和颜丙燕，然而他在剧中的表现，却毫不输阵。甚至有很多出彩的地方，令人看到他的实力。

首先，他并没有按照“套路化”的表演，去演绎一个我们“司空见惯”的“学霸”角色。

他也没有刻意去体现周博文对母亲的怜惜和对“不学无术”的父亲的“憎恶”。

反而是深度挖掘了周博文的性格特征，通过松弛的、生活化的表现，将一个在特殊家庭环境下长大的聪明孩子的成熟、沉稳和机智，都诠释得惟妙惟肖，与王骁扮演的周美仁，形成了鲜明的对比。

有好几场戏，都令人印象深刻。

比如放学回家，看到父亲周美仁仍然沉溺于游戏，他二话不说，上前就关掉了电脑。眼神中对父亲的不满，也是有分寸的，并没有强调内心的愤怒，因为这原本就是“习以为常”的事情嘛。

另外看到父亲亲吻母亲的那场戏，他的表演尺度也拿捏得很到位，只是呆立原地，瞳孔慢慢张大，将一个内敛的孩子，在这种情况下最自然正常的反应，给演绎了出来。

我觉得胡先煦的表演，好就好在，他没有像其他更多年轻演员那样，习惯通过夸张的面部，来表现人物的情绪，而是善于通过细微的神情变化，富有生活气息的行为举止，将人物的性格及内心，给准确无误地呈现出来。

他更没有像其他年轻演员一样，拼命“炫演技”，却通过周博文这个形象的呈现，使大家对他的表现，刮目相看。

演员从“演”到“不演”，这需要一个很长的过程，然而胡先煦却已经领悟到了这一点。

单凭这种灵气和悟性，他就已经在一众“不得要领”的年轻演员中，成为了“出圈”者。

第六位：白敬亭在《开端》中扮演肖鹤云

白敬亭今年在《开端》和《卿卿日常》中的表现，都很不错。

我觉得他是一个很聪明的演员，在什么样的年龄段，他拥有什么样的优势，该出演什么样的角色，他都一清二楚。

比如他出道就演青春偶像剧，不需要太多演技，只要有一张好看的脸，和清新的气质就可以。

可能很多“小鲜肉”就此尝到甜头，反正又不需要努力，只要露露脸就可以收获流量和粉丝，何乐而不为？于是就在这条路上一去不回头，最后怎么“糊掉”的都不知道。

可是白敬亭不一样。他很清醒。

他清楚自己走“青春偶像”的路线注定不长久，所以就有意识地拓展自己的戏路。

但他也懂得循序渐进的道理，并不会为了快速转型而“拔苗助长”。他不为难自己。

所以，我们看到的，是他一点一点在变化。

直到今年年初看到他在《开端》中的表演，让我们大有“水到渠成”之感。

他之前所扮演的那些角色，内心戏，是短板。

然而到了《开端》中，他好像变了一个人，不仅呈现了非常灵动的演技，而且表演还很有深度和层次。

他开始学会用眼神演戏。这实际上是成为一名成熟演员的最关键一步。

我们来看他在《开端》中最被网友所津津乐道的“反杀高压锅阿姨”的那场戏。

他通过精准的眼神，准确地表达出了肖鹤云当时的真实心态，那就是“结束这一切”。所以他和“锅姨”扭打在一起的时候，没有太多惊慌（因为之前有过众多次循环，他已经有了心理准备），反而那眼神很冰冷，脸上的表情很决绝，那就是要和“锅姨决一死战”。

倒是“锅姨”真的被杀之后，肖鹤云才意识到自己“失手”的事实，他洗手、呕吐，脸上充满惊异、恐惧和悔恨。

这个桥段为什么会如此令人难忘？就是因为白敬亭的表演太绝妙和真实了。

而在《卿卿日常》中，白敬亭的表演，同样很注意通过细节来使角色变得生动。

可见他对于如何成为一名真正的演员，已经有了明晰的认识。

这显然是一个好的开始。希望他能够在踏踏实实演戏的这条路上，一直走下去。

第五位：张新成在《县委大院》中扮演林志为

今年张新成也很忙碌。

出演了悬疑剧《回廊亭》中的程成，还在《天才基本法》中扮演了裴之，然后在今年12月，由他和胡歌、吴越等人主演的《县委大院》与观众见面，并引发热议。

这三个角色，张新成的表现都各有不同。

虽然《回廊亭》最后朴了，然而张新成的演技，还是出彩的。

当然大家对他在《天才基本法》和《县委大院》中的演绎更加熟悉一些。

《天才基本法》中的裴之，他的外形和气质都很适合，也演出了该有的纯真和成熟。只是裴之发疯的戏份稍显夸张，如果再细腻内敛一点，我相信效果会更好。

最令人难忘的，是裴之第二次穿越到“芝士世界”，重新见到了久违的父亲，他把对父亲的依恋和牵挂，演绎得感人至深。

另外在台词方面，他明显比张子枫更加专业，音质也好听。他甚至为了演出两个不同世界的裴之来，还对声线进行了化装。这对于一个年轻演员来说，实在是难能可贵。

不过他真正演得好的，我觉得还是《县委大院》中的林志为。

这部剧汇聚了太多实力派好演员了，如果张新成稍微逊色一点，就会败下阵来。

但从目前播出的效果来看，他也算较好地完成了角色塑造的任务。

我觉得他重点突出在一个“变”字上。

张新成这一次的表演，显得格外“踏实、沉稳、接地气”。

从人物造型到外在气质，全都“面目一新”。

剧中一出场，他便将一个职场新人进入县委大院后的忐忑不安展现得淋漓尽致。进入办公室后手里一直拽着背包带的举动，就把林志为的青涩和局促都体现了出来。

很多网友看到张新成的表现时，都觉得仿佛看到了初入职场的自己。

而当林志为成为了县长秘书后，虽然这时他已经熟谙职场规则，但仍然表现得小心翼翼，话语不多，可灵活的眼神，却随时都能领会领导的意图。

从职场新人到县长秘书，林志为的服装风格和面部表情都没有太大变化，但观众却实实在在地感受到了他的成长和进步。我觉得，这就是张新成的表演成功所在。

不露声色地就将一个角色的精髓呈现出来，从这一点上来说，张新成的表现，与一些老戏骨相比，也并不逊色。

所以，他在未来，还会给我们带来怎样的惊喜？

第四位：赵今麦在《开端》中扮演李诗情

我真没想到，在今年年初热播的循环剧《开端》中扮演女主角李诗情的赵今麦，今年只有20岁。

但演技却着实称得上十分老练。

她也是童星出身，8岁开始演戏，14岁因出演《小别离》而成名，然后又塑造了《少年派》中的林妙妙等角色。

当我们在《开端》中见到她时，发现她无论是外形还是表演状态，都发生了质的变化。

从少女到成年女主角，她的转变， 实在太明显了，然而又让人感觉自然而然。

在《开端》第一集里，李诗情第一次醒来，赵今麦就带给了我们特别丰富、细腻、准确的表演。只见她先是眼神呆滞，然后大口呼吸，眼睛本能地观察四周，待看清公交车上一切，她的气息才慢慢放缓下来。

这场戏，几个镜头，赵今麦的表演，一点“废”的东西都没有。

令人吃惊的，还有她的台词功力。

因为像他们这个年纪的年轻演员（包括一些被吹上天的顶流明星），可以说百分之八十的台词都不过关，要么是口齿不清晰，吐字不清楚，要么是重音乱用，停顿乱摆，把好好的一句话，说得支离破碎。

可是赵今麦，不仅字正腔圆，嗓音清亮，台词说得够准，逻辑分明，而且还很生活化，几乎没有舞台话剧腔。

大家看过《开端》之后，都认为她的表演“很高级”，甩了好些“小鲜花”好几条街。我想最主要的原因，一个是她将李诗情在每一次时间循环中的状态，都演绎得有所不同，但又相互关联、层层递进。

这是需要设计的。所谓演技，其实就是每个细节设计的呈现。可是赵今麦却把握得相当真实。

另一个是她呈现的状态却相当内敛。

比如在大家交口称赞的险遭“高压锅阿姨”割喉的那场戏中，她完全可以用一种情绪总爆发的方式，来体现李诗情的震惊和绝望。然而赵今麦却选择了更为细腻深刻的表演状态，反而将李诗情的惊恐和窒息感，演绎得那么准确又可信。

每一个微表情，都那么到位。

直接令人对她的演技，竖起大拇指来。

我觉得她好就好在，让观众完全忘记了她曾经的童星身份，而以“惊艳”的状态，成全了“李诗情”这个成年角色。

她也并没有因为《开端》是部惊险循环剧，而用一种极致的表演方式去演绎人物极端的情绪，所有的表情、动作和反应，都是角色该有的状态。

很自然，很舒服。

这就已经足够了。

今年她还在《你是我的春天》、《少年派2》、《爱的理想生活》等剧中出演了角色。但总体来说，都没有超越《开端》中的李诗情。

第三位：代旭在《梦华录》中扮演池衙内

我很高兴在悬疑剧《回来的女儿》中，又一次看到了代旭这位演员的身影。

主要是因为他在《叛逆者》和《梦华录》中的表演，给我们留下的印象实在太深刻了。

《叛逆者》中的左秋明，和《梦华录》中的池衙内，两个完全不同的人物，两种截然相反的表演状态，却都被代旭拿捏得驾轻就熟。

一个那么稳，一个又那么欢脱。

怎么会是同一个演员演的呢？

如果说《叛逆者》中的左秋明是因为人设讨巧的话，那么《梦华录》中的池衙内，对于代旭来说，绝对是一个巨大的挑战。

池衙内是一个喜剧人物，编导为了在这个角色身上增添更多的喜剧色彩，所以人为设置了一些不合理的东西。然而代旭却通过二度创作，使得池衙内这个“无赖”，变得真实可信，甚至讨喜。

他的表演好就好在心无杂念，完全相信自己的角色，把不合理都变得合理起来，并且还十分有趣。

《梦华录》虽然汇聚了刘亦菲、陈晓等著名演员，然而我觉得在其中演得最好的，却是代旭。

因为他的出彩表演，使我觉得池衙内这个角色，整个人都在发光。说实话在看剧的过程中，我还是十分期待这个人物的出现呢。

而且代旭的台词也太好了吧？池衙内那么一个话痨，那些多并无营养的大白话，却被他演绎得活色生香，没有几分功力，如何能达到如此游刃有余的程度？

为此我专门去看了他的演出资料。

发现他竟然还出演了那么多可圈可点的角色——《我们的法兰西岁月》中的陈乔年、《无证之罪》中的郭羽、《无主之城》中的宁羽、《理想之城》中的张小北等。

奇怪的是，他为什么一直不火？

要颜值有颜值，要演技有演技，戏路宽到令人咂舌。

我想，最大的原因，就是他有一张“剧抛脸”。

他把演技都留给了角色，而让观众忘记演员的存在。

生活之中，他很低调，从不炒作，很接地气，然而一旦进入角色的状态，他就非常忘我。

在他身上，倒让我们看到了很多“老艺术家”们坚守的东西。

对表演，有一种很纯粹的热爱。

这样的演员，才最值得我们的夸赞，对不对？

这次在《回来的女儿》中，他又呈现出了和《梦华录》中完全不同的表演状态，用沉稳的、内敛的、含蓄的表演，将警官程旭，塑造得有血有肉。

这样的“宝藏演员”早该红起来了，大家觉得，是不是呢？

第二位：白宇帆在《我们这十年》之《热爱》中扮演张雷

早在白宇帆出演《山海情》中的马得宝时，我就已经看出了这位演员，与同龄“小鲜肉”的不同之处。

专注于演技，他自然会走得更远。

果然这一点，在今年热播的《我们这十年》之《热爱》中，就再次得到了印证。

他在其中扮演张雷，表演朴实，细节到位。

并且每次出场，都能演绎出角色不同的层次。

一个是张雷身为一名体育老师该有的状态。

一个是张雷身处异乡该有的心情。

还有就是张雷从陈刚书记等人身上所感受到的精神。

只有将这些全都呈现出来，才会是一个完整的张雷。

可是现在有多少年轻演员的表演，能做到如此丰富的程度？

可是白宇帆就做到了。

我想这其中最大的原因，就在于他立志做一名靠作品和演技说话的演员。

而并非昙花一现的“流星”。

这与他平时的积累，有很大的关系。

也与他做过军人，拥有良好的作风，有直接的联系。

这些年，白宇帆的脚步走得稳扎稳打。

从不炒作，选戏也很认真。

他虽然年纪不大，但心态和位置都摆得很正。

当一个人，对自己有一个正确的认识，那么他想不成功，都难。

因为他知道自己的短板在哪里，所以会一直不停地努力。

三观正，所以支持者众多。

像这样的好演员，实在是越多越好啊。

第一位：黄澄澄在《风吹半夏》中扮演陈宇宙

我第一次注意到黄澄澄这位演员，是在《新世界》这部电视剧中。

他所扮演的小耳朵，虽然个头小，但气场却强大，“豪横”得不得了。

然后在《一年一度喜剧大赛》中，我们又见识到了他的可塑性。

而今年，他则凭借《风吹半夏》中的陈宇宙一角，彻底出圈。

所以我相信，好演员一定是会出来的，只是时间早晚而已。

他在《风吹半夏》中的表演有多好？

我们通过两场戏，来说明。

一场是钢价暴跌之时，陈宇宙在催债的债主面前“装孙子”，忍气吞声整整一年，直到钢价大涨之后，陈宇宙的情绪才终于得到了大爆发。他一把推掉了债主们的麻将桌，然后像“范进中举”一样跑到院子里，跑到费坦克上，声泪俱下，指着那么耀武扬威的债主说：你们不就是要钱吗？老子给你们。

一场是陈宇宙患上绝症，自知命不久矣，他为了不让许半夏和童骁骑伤心，所以答应他们一定会好好治疗。

黄澄澄的那个笑容，他的那个眼神，让哪位观众看了，会不流泪？

两场戏，一场显示了演员的超强爆发力。

黄澄澄的表演是循序渐进的，从接到电话时的惊喜和松快，到再面对债主们时的一反常态，再到心绪平复后的委屈和愤懑，最终所有的情感，像火山一样爆发出来。

一场又显示了他表演的细腻、深刻和精准到位。一个表情，便能令人瞬间落泪。

啥叫好演员，这就是了。

然而，我们又在《县委大院》中见到他，摇身一变，戏路又完全不同，将一个职场“万事通”，演绎得形象分明。

所以我觉得，黄澄澄是咱们今天说到的这十位演员中，实力最强、基本功最扎实的一位演员，表演特别具有准确性和感染力。

可以说，“老戏骨”的队伍，后继有人啊。

从郭丞到张子枫，从欧豪到张新成，再到代旭、白宇帆、黄澄澄，我们看到了年轻演员的成长。

他们也用实际行动证明了，演技的好坏，真的与年龄无关。

如果所有的后起之秀，都能够像他们这样，用作品说话，凭角色立身，那么“演员的春天”，才真的到来了呢。

各位觉得，是不是呢？

咱们今天所说到的这十位年轻演员，各位最看好的，是哪一位呢？欢迎大家通过留言区，与更多网友一同讨论吧。

文/DJ雅清编辑部：雅清

©原创丨文章著作权：DJ雅清（yaqngzhuli99）

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