李成儒被陈凯歌怼无极（李成儒终究撕开了陈凯歌的伤口）

最近李成儒在《演员请就位》节目里怒怼陈凯歌，终究又将《无极》推上舆论的风口浪尖。

这么多年了，作为陈凯歌心口永远的痛，《无极》还是一朵飘在空中的花，美丽的，飘渺的，永远落不了地的，逐渐成为陈凯歌心里不可触碰的逆鳞！

要不是胡戈那一出《一个馒头引发的血案》把事态扩大，陈凯歌估摸着会让这部电影冷处理，变成他导演生涯里面被埋藏最深的一部作品。

（如果被冷处理，后来《武林外传》也就没有模仿一个馒头引发整个客栈全体覆灭的一集剧情了——忘了是多少集，同福客栈和对门新酒店打对堂，佟湘玉派郭芙蓉去卧底，结果郭芙蓉一气之下把人店砸了。

而这边想，吕秀才要实现先祖赈济穷人的夙愿，用李大嘴的菜活生生撑晕了小米，然后，郭芙蓉砸店要赔人家几百两银子的消息的消息气晕了佟湘玉，李大嘴反驳白展堂（到底是撑死的还算盐放多了齁死的）被点了穴，白展堂和郭芙蓉对决两败俱伤，而一直达不成心愿不吃饭的吕秀才刚刚拿了个馒头就被饿晕了——最后一个镜头定格在晕过去的吕秀才手里的馒头，致敬了胡戈，内涵了陈凯歌）

但是，历来大院儿子弟的傲气可以接受自己以及地位高于自己的人物对作品的批判和不满，但是接受不了别人（尤其是他认为地位不如自己的人）的指责与嘲讽，他会防卫性地形成一种心里逆反，强烈地要维护自己的地位和作品的口碑。

总体上，《无极》是一贯以现实写实题材拿手的陈凯歌，向玄幻，商业的路途的一次尝试。但是，整体而言，这次转型并不算成功。

作为一贯的主旋律导演，陈凯歌有着强烈的书生气，对于市场需求的东西把握得似是而非，而自己又有太多东西想通过故事和画面向观众传达，形成两个方面的理念对冲——陈凯歌不知道观众想要什么，观众也不接受陈凯歌想要表达的东西！

《无极》其实是一次大型的商业活动，里面包括了陈凯歌和陈红夫妻两对于市场的试探，用了跨国际的全明星阵容，张东健，张柏芝，谢霆锋，刘烨，真田广之这样的亚洲顶级演员阵容，就连现今作为新生代主流的瓜尔佳晓彤也一直心心念念《无极》里自己的客串，给自己的演艺事业打开了新局面。

而且，可能观众都没有追究，其实如今势同水火的陈凯歌和郭敬明其实当年还合作过——在《无极》上市之后，郭敬明不知从哪个渠道弄出一个自己关于《无极》的二流故事，号称和陈凯歌合作过原始剧本，而就陈凯歌没有追究的架势，这事儿的可靠性还比较高——因为当年，唱衰的胡戈被陈凯歌起诉赔钱了，而郭敬明却没有被任何方式的告诫，证明了可信度！

《无极》的画质和制作，在陈凯歌一贯高标准严要求的审美眼光监控下，放到十几年后的现在都是一流的硬件水准。尤其是张柏芝的倾城王妃，别开生面的展现了自己贵气和妩媚的一面，眉目如画，魅可入骨，拥有可以征服一切的美貌之外，却一直得不到真心爱惜自己的人。

可是，再架构整个故事的时候，陈凯歌和张炭的剧本却没有足够说服力把这一群贵族的感情和行为动机捋顺，换而言之，他们俩没有把一个求爱而不得的故事讲到实处——倾城的追求从国王，到光明，到最后的昆仑，都是一种模糊而拧巴的状态，关键的转折点缺失导致整体动机和行为流于自说自话，观众自然纷纷表示看不懂！

《无极》的根本性问题就在于话题太大，主题太空。作为女主角，倾城王妃的整个悲剧没有展现出足够的破坏性——和十几年后的《妖猫传》相比，杨贵妃的命运就以欺骗为转折，以死亡为结束，陈凯歌狠下心把这份倾国倾城的美貌最后蹂躏成最低微的尘土，所有人的热切都在最后落了空，于是，作为大唐光辉的杨玉环和那个盛世一起失落，完成了整体感情的落实，观众在这份剧情里，能够达成共情和情绪的宣泄都得以完成。

而《无极》里面昆仑作为中心人物，对于光明大将军的忠诚，对于鬼狼的怜悯，对于杯公爵无欢的对抗这三种男人之间的感情和与欲说还休的与倾城的爱情分庭抗礼，四种感情相互纠缠相互干扰，并命运达成让昆仑成为伟光正男主的要求，反而使得四种感情相互干扰，最后哪一种都命运交代完整。

《无极》的审美极高，整体美术水平是跨时代的，但是整体的感情和剧情的构建上浮于表面，陈凯歌追求一种日式唯美，舍不得把精心制作的精美画面感打破，所以，整体感情走向就飘忽而虚无，角色的情感缺乏力道感和真实感，一群角色再镜头前咬牙切齿的说着假大空的台词，却无法给观众带来实质性的情感感动！