李连杰早年经典作品（漫谈50年重温李连杰经典中的经典）

《精武英雄》是李连杰的正东电影有限公司制作发行的一部电影，由陈嘉上导演，李连杰、周比利主演，94年在香港上映。

影片讲述了20年代末，陈真（李连杰饰）前往日本学习先进技术。他喜欢日本女孩山田光子（中山忍饰）。因师傅霍元甲去世，陈真回国探望，并协助师傅之子霍廷恩（钱小豪饰）管理精武门，没成想引起霍廷恩的嫉妒，引发了兄弟之间的权力斗争。另外，陈真在追查师傅死因过程中，怀疑是日本军官藤田刚（周比利饰）暗中使用慢性毒药所致。陈真请医生进行尸检，发现师傅确实是中毒死亡。藤田刚担心阴谋被揭穿，开始了一系列的杀戮行为。很快，藤田刚向精武门发起挑战，他诱导黑龙会的首领向精武门发起挑战，双方展开了惊心动魄的决战。

每次袁和平和李连杰合作动作电影，必定十分的精彩，《精武英雄》更是彰显了中华武术的精髓。纵观整个电影，不仅打戏精彩，更是对传统武学进行了深刻的探讨，要求传统武学在面对外来挑战的时候，要变革，要适应变化。

这部探索武侠精神的电影，带给我最大的感受就是武侠观念的更新。小时候看，并没有感觉什么，后来才渐渐喜欢上它，剧中陈真的动作实在利落，光子这样的女子让人向往，但是真正打动我的是船越先生那句台词“年轻人，我告诉你，击倒对手最好的方法就是用手枪，练武的目的是为了将人的体能推向最高极限，如果你想能达到这种境界，就必须了解宇宙苍生。”这句话其实不仅限于武术，在我看来对于任何事情，当你追求极致的话，都有瞥见宇宙苍生本质的可能，也只有当你知晓这些，才不会为了超越而超越，以致迷失自己。我觉得这是这部电影真正有分量的亮点。这在以往的武侠电影中是不多见的。

这部电影初步探讨了一个更现代、与时俱进的概念，那就是实战精神。片中，陈真多次谈起“格斗”二字，不再拘泥于“武功”，对武林精神和哲学的探讨更多是关于修为。他的最后一句话也代表了武术本体的观念转变，强调精神和修为。有武学观念的人，已经不是现代格斗中的最强者了，他们更注重思考。

陈真在影片中多次提到“打”这个词，也代表了当今世界的主流观念。“能打败你，就是一门好拳法。”这与中国传统武术的观念背道而驰，中国人在这方面的迂腐，使得我们在观念上落后于世界整体水平。正如李连杰所说，中国传统武术最讲究套路。而这种根深蒂固的传统观念，也成为阻碍中国战斗水平发展的最大绊脚石。

因为我是格斗迷，这方面我比较清楚。代表当今世界最高格斗水平的K-1、UFC、Pride等顶级赛事，很难见到中国人的身影。就算看到了，也多半是在外围小打小闹。为什么？很大的原因是中国对实战的忽视。如今的战斗，是看实效的。一拳一脚都必须简洁、有效。所有的各种技能都是以实战为标准的。看K-1比赛，其实有时候并不“好看”，只是为了看实战结果的。要想好看，那你就要付出被打倒的代价，哪怕里面有一些人，略显夸张和花哨，以彰显个性。

事实上，在“实战”这个概念上有很多先进的中国人。早在李小龙的截拳道和他的武术理论中，我们就可以看到这种理念的影子。李小龙强调最原始的速度、力量、爆发力，这种简单的打法。它非常接近于现代战斗。我可以说，如果他还活在这个时代，他的观念和技能，绝对不逊色于世界上任何一个最强的武者。可惜李小龙英年早逝，我们也失去了一位最好的拳手，甚至是最好的理念。

电影中很少讨论这种武侠和实战的概念。陈真在精武门的侧踢表演（日本拳），也代表了一种非歧视，取长补短，现代大师级。这部电影使用的打法大多是这种实战风格。当然，因为是在电影里，肯定会被夸大好看，但我们应该看到，它代表了最强的藤田刚和陈真，他们的打法既实用又简洁，而霍廷恩，则代表了传统观念。这或许也是导演想要传达给我们的一种信息，一种担忧。陈嘉上一直是一个概念很新颖的导演。他在这样一部非常传统的电影中渗透出这样一个新颖的概念，不得不说是极大突破。

在《精武英雄》中，霍廷恩代表中国传统功夫，身手敏捷，但不擅长实战；陈真则代表了中西功夫结合，迅捷、有力、爆发；芥川龙一代表日本传统功夫——空手道；船越文夫代表日本武术的最高境界，扎实有力，实战出类拔萃；藤田刚则代表了实战的巅峰。他们打架的时候，可以看出各自风格的不同，以及各自的气质，这已经足够生动。陈真以中西合一的方式打败了霍庭恩，然后与船越文夫的对话，就是不同功夫思想体系的对话。

​中国的武功如何在世界上立足，中国武术如何克服短处，发挥长处。此时，观念的更新就显得尤为重要。这部电影通过反思给了我们答案。我们是否也应该考虑一下，这个概念是否也需要更新？