文艺复兴出现的艺术流派（文艺复兴的晚期各个地区艺术的特点及风格变化）

在事物的发展过程中可以发现，任何事物的发展都是由盛转衰的，有高峰就会有低谷。意大利文艺复兴的美术也是这个样子的，伴随着威尼斯画派的出现，标志着意大利文艺复兴的艺术必定会走向衰落。这个衰落的艺术就是文艺复兴晚期的样式主义。在文艺复兴晚期的意大利产生。

样式主义是文艺复兴之后，在前代大师所创造的辉煌艺术成果的基础上，那些年轻的艺术家自我感觉是无法超越前辈的。他们也没有像前代大师那样静下心来进行艺术创作的心态，越发浮躁起来。这样一种对艺术的表现仅仅停留在表面的形式感之上，他们对于这种形式的模仿，就叫做样式主义。

样式主义产生在16世纪的20年代，那时文艺复兴的人文主义思潮呈现出倒退和消沉的状态，年轻的艺术家们失去了在文艺复兴盛期的大师们的那种刻苦钻研，潜心研究的精神和热情。仅仅是在单纯的画面形式上进行模仿与改造，虽然他们获得了形式，但是同时他们也失去了精神。他们的作品比较注重对于人体的描绘，对于人体的表现十分夸张。

样式主义的风格是对文艺复兴盛期艺术风格的模仿，而文艺复兴盛期所创造的是一种古典艺术的最高形式，也是古典艺术美的表现的一种最高形式，风格已经非常明确了。所以是对古典艺术美的一种模仿，他们认为表现一种美，没有必要尊重自然界，自然界的东西虽然是很美的，但是他们认为可以将自己对于美的理解通过模仿来表现出来。

所以样式主义是一种有意识的，对于现实生活中物体进行变形，对于某一部分进行夸张，从而形成他们所认为的一种主观的美的形式。样式主义也被称之为"矫饰主义"。代表画家是帕尔米贾尼诺。

帕尔米贾尼诺主要是画圣母像的，所以他的作品又被称为帕尔米贾尼诺的圣母像。他最有代表性的一副作品就是《长颈圣母》。这幅画的圣母形象仍然是端坐中间，头向一侧倾斜，圣子躺在她的臂弯里面。这个圣母形象看上去，明显感觉脖子是被拉长了的，脖子拉长之后整个人物给人的感觉是比较苗条的。往下看手也是被拉长了，腿也是被拉长了的。人是瘦长的。整个形体是夸张透视的，这也是样式主义的特点。

（图一·帕米尔贾尼诺）

从画面的构成来看，圣母是坐在画面中间，在左侧有天使簇拥在一起，但是右边是一个没有人物的场景，如果画面单纯是这样，那么整个画的比例就不协调了，所以帕米尔贾尼诺在右边没有人物的空间中加了一白色的细长的立柱，使得画面形成一种均衡的感觉，立柱下面还有更小的一个不符合比例的人物。形成了左右的呼应，也形成了一种巨大夸张的透视。

从画面构成来看，那种古典主义所尊崇的正三角形那样一种稳定的感觉，在样式主义的画面中已经被打破了。或者说是文艺复兴所倡导的一种圆形的和谐的构图被打破了，画面产生了一种不均衡感，出现了一种强烈的动感，左重右轻，是不稳定的感觉。

（图二·《长颈圣母》局部）

尼德兰在现在欧洲版图上是看不到的，它是现在的荷兰、比利时、卢森堡和法国东北部的地区，这些地方在十六世纪的时候，有一百四十座大小的城市，被称为城市之国。尼德兰是低洼地带，地势比较低。这就形成了一种非常潮湿的气候，所以在尼德兰这样的一个自然情况下，绘画就出现了一个重大的改变，意大利文艺复兴时期的绘画一般都是绘制在教堂的墙壁上，在画之前抹上一层灰泥，在灰泥还没干透的时候用粉状的颜料，用鸡蛋蛋清调制粉状的颜料进行绘画，画上去之后水分与墙上灰泥的水份同时蒸发，干了之后颜色就渗到墙壁里去了所以颜色是不会脱落的，被称之为湿壁画。

（图三·尼德兰绘画中世纪色彩的体现）

所以在意大利文艺复兴时期人们画的都是湿壁画，但是在尼德兰，这个方法就失去了作用，因为这个地方空气非常潮湿，墙是干不了的，所以人们开始探索一种新的，能在潮湿的环境中保存的绘画材料，慢慢人们就发现了这种新的材料"油"。发现这种材料的人就是凡·艾克兄弟。所以在尼德兰时期的绘画都是用油调制创作而成的。

所以一般人们认为，真正的油画的诞生是在尼德兰。文艺复兴时期的尼德兰美术，带有一种中世纪的色彩。尼德兰美术的主题一般以宗教题材为主，但是会在宗教题材中加入比较多的民间和世俗的东西，是有种人文主义的渗入的。绘画的主要作用仍然是以祭坛画为主。

（图四·尼德兰美术作品）

尼德兰美术没有像意大利文艺复兴美术那样产生巨大的文化遗产，这个地方受到的文艺复兴的影响是比较弱的，它有自己的艺术特点，继承了哥特艺术的特点。在意大利文艺复兴时期，科学介入了绘画。但是在尼德兰绘画中，自然科学的介入相对来说是比较少的，所以这里人文主义的力量才不如意大利那边浓厚。尼德兰美术的宗教色彩是比较浓厚的。

在意大利的文艺复兴时期美术是非常雄伟壮丽的，因为在意大利的绘画都是画在高大的教堂之内，画面都是比较大的就像米开朗基罗的《最后的审判》画了几百个等身大小的人物，从画面的形式来说，给人感觉身临其境非常震撼。尼德兰美术与其正相反，它是精巧且纤细的，非常注重刻画细节，人物相对来说更加写实，并不像神那样拥有一种理想化的美。

（图五·米开朗基罗）

文艺复兴晚期的艺术，在不同地区有着各自不一样的特点。在意大利，这里形成了趋于表面样式主义，样式主义注重夸张的透视和人物的变形，年轻画家多为了订单而画画，已经不是纯粹额度研究绘画了。那么在尼德兰地区，由于这里的气候条件影响，出现了一种新型的绘画形式，那就是油画。虽然同属于文艺复兴时期，但是尼德兰的艺术风格与意大利的艺术风格可以说是千差万别的。文艺复兴晚期虽然是文艺复兴的落寞时期，但是其产生的艺术成就也是不容忽视的。