高田贤三老爹鞋（66Aaron他的校友是高田贤三）

今年，在英国著名时尚媒体Business of Fashion 发布的榜单中：一直是“亚洲之光”的日本文化服装学院超越了美国的Parsons，窜至世界第二位了！！

好吧，其实在我看来，这个世界TOP2是来的晚了点的。

为啥这么说……等我科普一下这所学校的“战绩”，你们就知道这所学院绝对不止一个眼前的世界第二，从70年代就源源不断诞生设计界一个又一个的传奇：三宅一生、高田贤三、山本耀司、NIGO、渡边淳弥、高桥盾……所以在日本，文化服装学院被称为“培育世界级设计大师的摇篮”。70年代山本耀司，高田贤三等第一批传奇设计师从这里毕业走向巴黎登上世界时装界的舞台，这些日本走出来的设计大师，以独具东方风格的设计征服了一向只奉左岸为圭臬的巴黎人，也像一声惊雷劈开了被欧美设计师垄断的世界时尚界。有了第一批大师开创的先河，之后从这里更是前赴后继走出了活跃在各领域的时尚新锐。

（图片来源于：www.bunka-fc.ac.jp）

卡西欧EDIFICE本次采访的就是毕业于这所传奇学校的中国男生66Aaron——他不是慕名而入，却从这里走出来，和那些传奇的前辈一样用自己的设计，潜移默化的影响着人们的衣品与生活。 一直秉承卡西欧EDIFICE腕表所强调“锐自锋芒”的精神，让我们透过他的故事与设计，来看看这位设计师有着怎样的时尚力量与锐志故事。

从动画到设计，一脚跨进时尚圈

与大多从小就展露天分的设计师不同，不论设计或造型搭配，66都算得上半路出家， 从小学业上一直努力的66，大学顺利考进传媒大学动画专业。尽管就读着全国动画专业的顶尖院校，毕业后也绝对不难找一份高薪工作，临近毕业66却做了一个在当时看来非常大胆的抉择——去日本留学…“实在对动画腻了、乏了，这一条路上找不到出口，就只能换一片天空。”

04年到了日本，就像每一个彷徨的年轻人，未来是一条逼仄的通路，已经放弃学动画，又该往哪儿走？对当时的66，头等大事却是如何生活下去，除了在语言学校学日语，剩下的时间66必须全部用来兼职打工，便利店、快餐店、商场…白天黑夜轮转，66回忆：“后来已经不觉得累了，身体早就习惯了这种感觉”，当时，66几乎没有大段时间认真思考今后的人生方向，也更没想过进入时尚圈，唯一与时尚沾边的，就是66一直以来极具个性的打扮，“上宽下短”注重叠搭的穿衣风格十分能够融入东京强调个性的时尚STYLE，走在街头66的打扮时常能进入街拍摄影师的镜头，并登上潮流街拍杂志与网站。以至于在读完语言学校的课程后，他打工地方的老板力荐他就读了这所“日本世界级设计大师的摇篮”东京文化服装学校。

“到了这所学校后，就发现这里的人和外面不一样，我们是同一类人”

66进入文化服装学院时25岁，就读设计班，他发现同学们普遍都只有18、19岁，但66仍在这里找到了最大的归属感——这里拥有同样的一群人，不同于外界却同样潮流而个性的打扮，彼此对设计充满激情与梦想，而这种梦想在年龄小的同学身上甚至更加显得单纯与深刻。没有人不起早贪黑，学习缝纫、平面打版、立体剪裁，做裙子、衣服、长裤，在这里66学到了每一种面料的不同，还有细节的至关重要：一两毫米的剪裁误差，都必须反复检查，因为可能会毁掉整件创作…

4年留学生活结束，66再次走到了人生道路的岔口，这一次他不再彷徨， 4年的学习，不仅让他掌握了扎实的服装设计功底，更让他看清了未来的人生方向，由于66在日本充满日系潮范的街拍，让国内时尚杂志很早发掘了他，在就读时他便负责为杂志的东京的街拍专栏，提供造型方案，因此毕业后，他直接选择回国，并开始作为STYLIST全面向时尚圈进发。

66的造型风格极富创意而大胆，并注重结构与剪裁，使他迅速得到大量追求先锋潮流的时尚杂志与品牌青睐，成为他们的专属STYLIST。

66的造型实力不想赘述，让作品来说话：

66在《男士健康》一组时尚大片的搭配作品。注重修身剪裁与结构，充满年轻力量，潮味十足。

《男人装》杂志这组大片中充满迷幻感的撞色搭配，是66最典型的时尚风格，以红蓝流体撞色和皮裤、机车马甲等元素诠释摇滚朋克风。

沙宣广告大片——吴莫愁、果味VC、娃娃等艺人在66手下焕发出干练摩登风采，引领当代都市风尚。

惠普电脑广告——66把时尚跨界到IT领域，他认为当代商务人士绝不仅仅是整日西装革履的死板，他以4组充满趣味性的轻时尚风格演绎了自己眼中的时尚商务型男。

圈内小有名气后，66的才华也迅速被快乐大本营制作团队所关注，他们邀请其成为快乐家族的御用造型师，多年来66为快乐家族搭配出主题不同却通通充满潮酷味道的服装。

坚持自我—— “做小众中的主流”

以STYLIST成名并有了固定且丰厚的收入与积蓄，然而这一切却远远不能使66满足，初时学习设计时的激情与梦想时常在每一个独处的瞬间从心底涌上，“每一个学设计的人，谁不想拥有自己设计的品牌？”正如66所言，他拿出所有的积蓄，孤注一掷地在自己的品牌里创造着迷幻与美丽。

66的自主品牌叫做Kadakada，来源于缝纫机工作时发出 “咔嗒咔嗒”的声响，既是纪念他学习设计的4年时光，更代表了66对自主品牌坚持手工精良制作的决心。

这个时代有太多被压抑需要呐喊的灵魂，而服装恰是无声的表达。打破常规，以宽松轻薄的面料以及可自由拆卸组装的设计，为穿戴者解放束缚，这样的定位尽管会使KADAKADA被“主流”定义为“小众”，从而使品牌初期面临很难迅速拉拢到固定购买群，收回成本较慢……但66却始终拒绝主流，“我只愿意做小众中的主流”，听起来有些狂妄…？可是细想这不也同样是66的大前辈山本耀司的性格——坚持着自我，始终走在坎坷而美好的小道上。用服装为个体带来更多的个性选择，润物细无声的影响着改变着，又何尝不是一个设计师的理想与存在的意义？

KADAKADA服装系列

在品牌纷纷注重华丽色彩吸睛的当下，KADAKADA设计始终坚持复古与街头并存的帅气风格。

所以当我有些好奇的问到66为什么会选择与卡西欧EDIFICE合作采访，66给出了答案——“日本品质”，具体来说，就是EDIFICE与66都对非常推崇具有以严谨的细节和苛求完美，尤其是EDIFICE自品牌创立起就注重自有风格的打造，同时在成本上不惜血本，在大多品牌都追求研发智能手表或者把开发重点放在浮夸的设计上，EDIFICE仍然坚持从消费者的生活细节处进行创意和创造，解决普通人生活中的痛点，就是让买了的人用起来有着说不出来的舒适，这也是66在日本学到的，是所有日本品牌受到大众欢迎并不断传承下来的秘法。

就好比这次66选择佩戴这块EDIFICE新品EQW-T630YDB腕表，在EDIFICE简约商务的整体风格基础上，以亮眼的蓝色世界时小表盘的细节，为腕表整体造型加入精致动感，而且特别考虑到日常佩戴的便利性，尤其是这款表在材质和功能上搭载的蓝宝石玻璃镜面和太阳能动力，具体来说，以硬度高且通透感的蓝宝石玻璃镜面，让表镜可以完全避免来自日常生活中带来的磨损与划痕，而100米防水又完全COVER掉生活中一切需要防水的问题，而EQW-T630YDB之所以被66选中，则是因为这款表搭载的太阳能动力系统，完全摆脱普通腕表需要更换电池及续航能力不足的问题，因为卡西欧特有的动力驱动系统，即使在微弱日用光下，也可以把太阳能转化为电能的腕表， 特别适合时下为生活“做减法“的轻生活一族。

作为一个异常忙碌的设计师，66还从自己的日常角度分享了一个他为啥选择了EQW-T630YDB的原因：

作为日本出道的设计师，66需要经常奔波在国内与日本两地，去年年末，Kadakada新一季设计亟待发布前夕66同时又要为日本品牌广告拍摄进行造型，两地频繁的奔波，让66在东京开飞机后接电话而忽略了把手机时间调整成当地时间，“要是完全忘记了这1小时的时差，导致无人为模特造型使整个拍摄工作都无法进行，我肯定无法原谅自己。”

所以，搭载了局电波功能的EQW-T630YDB，解决了66日常中这种看似微不足道却颇有杀伤力的“生活痛点“，接收来自全球6个电波塔发出的授时信号（日本2局、北美、英国、德国、中国），随时随地自动调整成异地时间，在最忙碌时，避免因时差带来的低级错误。

最后，在66讲述完他身为设计师的人生故事，被66帅出一脸血的小编，赶紧第一时间抓住66并给了一个他最拿手的任务——让66现场演绎如何用3套私服搭配今天的主题表。

于是66交来了这张答卷：

1. 颜色简单 材质混搭

66说：对于男生，黑色是永远穿不错的颜色，以不同材质或图案混搭，就可以搭出低调却帅气十足的型男装扮。而这块腕表，是银色金属钢表带搭配黑色IP离子涂层表盘，里面的衬衫就可以选择相应的黑白条纹来与之呼应。

2. 画龙点睛 细节制胜

66说：你可能会问我为什么选择黑色厚呢外套和蓝色羊毛衫来搭配设计感的金属指针腕表，以黑蓝搭配映衬这块表黑色大表盘和蓝色小表圈的设计，也是这块腕表想要诠释的创新灵感：在黑色底色下，闪耀着颗蓝色光辉的心。

3. 拒绝墨守成规

66说：你可能会问我为什么选择黑色厚呢外套和蓝色羊毛衫来搭配设计感的金属指针腕表，以黑蓝搭配映衬这块表黑色大表盘和蓝色小表盘的设计，也是这块腕表的设计灵感：在黑色底色下，闪耀着的蓝色光辉。

66佩戴的EDIFICE EQW-T630系列还有以下颜色供选择：

左：EQW-T630YD-1A ￥2990

中：EQW-T630YDB-1A ￥3190

右：EQW-T630YDC-1A ￥3690

蓝宝石玻璃镜面、太阳能动力、6局电波、100M防水、世界时间、星期显示

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