欣赏古画有深层解读（首次揭开古画里的梦幻光影）

一.“瑰丽·犹在境”源起

“瑰丽·犹在境”沉浸式数字艺术意境展,作为格兰莫颐文化艺术集团(GLA)打造的艺术IP,其首站落地南京德基美术馆,成为全城热点文化事件。

整个展项选取宋元书画作为东方审美锻造的时代背景,用现代科技艺术手段表达对时间与空间的思考; 与跨领域艺术家、创意人及创新品牌合作,将复古美学提炼成多种生活方式。

这次的“瑰丽·犹在境”展项创作,从《千里江山图》,《洛神赋图》和《百花图卷》三幅古画中提取“意象”元素,即有与东方传统文化的客观联系,也融入了当代美学语言。

二.四大场景揭秘

1. 云轴入境

刚踏进云轴入境展区,观众看到的是倾泻而下的动态山水,源头是一轮“数字图像”和“立体激光投影”交汇合成的“黑洞”。走进真实的水雾和虚拟的激光投影里,脚下会呈现互动效果。

由于云雾含有水、油成分,会遮蔽干扰光学反馈,所以传统的摄像头、超声、红外等互动手段在此处不可用。为了满足艺术表达,瑰丽团队研发了「跳频微波传感器」,让多组传感器同时工作,支持烟雾状态中的多人灵敏交互。

2. 千里江山

千里江山影像和整体装置旨在营造一种水下看山的感觉,有别于大众熟知的《千里江山图》。该场景经由寻幽、星辰、万象的三个章节,总共6种场景及交互体验。共有黑白、青绿和浮雕 3 种模式,其中穿插着水波纹、光线粒子和星云漂移等特效场景。

其中最黑科技的地方在于,千里江山互动模块的图像内容来自 AI 的创作。通过对《千里江山图》原画进行深度学习,得到了神经网络模型,并测试了用线稿、黑白照片等多种素材“转换”、“模拟”、“绘制”出《千里江山图》。

3. 洛神霓梦

3000 条浅鹅黄的硫酸纸营造出一个柔性山洞。在上面投影出曹植《洛神赋》中的诗句。俯身穿过,层层纱幕中,翩若惊鸿、宛若游龙的洛神长袖而舞(表演时长5分钟,由北京舞蹈学院副教授田湉编舞,仅特定活动日表演)。

从三国曹植《洛神赋》,东晋顾恺之《洛神赋图》,再到此处连贯场景中动态演绎的洛神赋舞,瑰丽想要用当代的艺术展现形式和场景,体现出中国文脉里对美和飘渺之恋的解读。

4. 百花深处

百花深处分为两个空间,第一个空间模拟人缩小到花境之下,从微观的视角看整个花朵的绽放与流转。百花示意着一种轮回,从百花图卷的宋代花型中提取元素,把所有花形粒子打碎,用花瓣在花盘上进行旋转播放。

第二个全镜Cave空间,参照《百花图卷》,制造出了动态的立体画卷,在左、右墙和地面的 32 朵花的互动中,呈现了百花从初生、繁盛到凋落的生命节序。触碰花朵的即时反馈包括粒子流光、飞蝶、绽放和花瓣飘散等14 种特效。

该场景互动反应灵敏,是基于多传感器融合的红外矩阵系统,他们对体感、红外、动捕等多维数据同步收集运算,精确对应时间和点位输出互动效果。

三.GLA LAB跨界实验空间

在数字艺术体验之外,瑰丽设置了3个实验空间,用更现代的方式从视觉、听觉、味觉等纬度,分别和尹超 SUPER STUDIO、彩虹合唱团、椿风茶饮合作,呈现东方意境在当代生活中的延续。

1.#听觉#

避世听觉实验室

与「彩虹室内合唱团」合作,将其代表音乐作品《落霞集》进行重新解构。观赏区中12度的坡度营造了一个悬浮式的体验空间,左为镜、中间为画、右又为镜,以此寓意对话过去、现在和未来。

2.#视觉#

东方光影实验室

尹超的视觉空间分为两部分:第一部分是南京女孩,是尹超和新视线杂志为南京打造的一组人文画像。用时尚印象记录和定格最美的成长瞬间,也是每一个南京女孩记忆深处的美好地方,比如新街口,老码头。

第二个空间是尹超和国际冲印平台Memories Lab合作,通过黑白这种最有张力的表现形式给大家展现Fashion portrait背后的力量。

3.#味觉#

味蕾发酵味觉实验室

与中国茶饮代表性品牌椿风合作。中国人自古就有一种众的概念,众人共同饮茶,是中国人的和美。

空间中影像部分,通过3D mapping捕捉花型,展现植物在生长过程中,营造一种梦幻森林中喝茶的感觉。植物的流线也展现了一种环境与科技的融汇。（小行）