河北省的河北梆子有哪些流派（剧种起起落落的缘由何在）

据中国戏曲出版社出版的“中国戏曲”书籍介绍河北梆子是我国北方地区最受欢迎的剧种之一它历史悠久，传统深厚，剧目丰富，行当齐全，以激越慷慨之雄风立于祖国戏曲艺术之林在河北梆子的鼎盛时期，其影响遍及全国十数省市，南至广州，上海，北达海参崴（今俄罗斯符拉迪沃斯托克），库伦（今蒙古乌兰把托）等地，都有它的声音流传北京，天津，广褒的河北大地更是人人喜爱在京城一带，早年曾与皮黄戏（今称京剧，争奇斗艳，竟相叫座），接下来我们就来聊聊关于河北省的河北梆子有哪些流派?以下内容大家不妨参考一二希望能帮到您!

河北省的河北梆子有哪些流派

据中国戏曲出版社出版的“中国戏曲”书籍介绍。河北梆子是我国北方地区最受欢迎的剧种之一！它历史悠久，传统深厚，剧目丰富，行当齐全，以激越慷慨之雄风立于祖国戏曲艺术之林。在河北梆子的鼎盛时期，其影响遍及全国十数省市，南至广州，上海，北达海参崴（今俄罗斯符拉迪沃斯托克），库伦（今蒙古乌兰把托）等地，都有它的声音流传。北京，天津，广褒的河北大地更是人人喜爱！在京城一带，早年曾与皮黄戏（今称京剧，争奇斗艳，竟相叫座。）

河北梆子剧种起源于清朝中期，大约是嘉庆朝末期，朝庭发布了禁演秦腔的圣旨，（之前京城的戏曲以秦腔为主），许多艺人无以为计，不得不转业改行。有的去经商，有的去做工。

当时有些聪明的艺人与当地一些艺人根据北京，河北一带民间传唱的民歌，小调等文艺形式，精过提炼，加工，改编成了早期的河北梆子曲调，在伴奏上除保留了原来的乐器，又增了竹笛及硬质木材加工而成的梆子打击乐器。定名为河北梆子。一经上演，深受广大群众喜欢，很快红遍京城之地。即解决许多艺人的生计，也为民众增加了欢乐！

因河北梆子的念白皆以京腔京韵为主，故而又被称“京梆子＂。后来，在诸多艺人一代一代的提炼加工下，形成了完美的河北梆子唱腔！

此后，京，津，冀等地的艺人们又先后根据自身优势，衍生出了京梆子，卫梆子，冀梆子三大流派。解放后，在党和政府的关怀下，河北梆子剧种得到空前的大发展，省，市，县都有专业的梆子剧团，就连乡村，百分之八十以上的村庄也都有剧团演唱。文革运动之前，河北梆子发展到最鼎盛时期！

上世纪六十年代，河北梆子代表剧目“蝴蝶杯”“宝莲灯”等还拍成电影，搬上了银幕。为了庆祝河北梆子跃进剧团的诞生，还专门拍摄了一部反映旧社会河北梆子艺人受欺压，解放后重获新生活的戏曲故事片“再生记”。影片以演戏与生活相结合的形式，介绍了河北梆子班主陈少华夫妻在天津以演戏谋生，相依为命。后来军政头目以唱堂会为名，将陈少华之妻骗入府中，强行霸占，陈妻宁死不屈，跳楼自杀。陈得知后，气血攻心，双目失明，而后流落街头，以拉弦乞讨为生，受尽欺凌和折磨。解放后，政府为组建河北梆子剧团，将陈少华聘为教师。陈为在开幕式上首场演出，每天起早贪黑在台上，由他人帮助，量步数，从出将到台口多少步，每个功作前进后退多少步都滥熟于心。即便摔伤也不气馁，终于练习成功。

在跃进剧团首演开幕式上，陈少华第一个上场，身扎戏靠，手握长矛，按平时量好的步数，走到台口。由于心中特别激动，忽觉自己的眼睛模模糊糊有些光亮，于是连续的眨眼，呆在台口一动不动。观众皆以为是演员忘词，齐声叫倒好。过了一会儿，陈觉得目光越来越清淅。于是向观众鞠躬，然后团长上台说明情况，再度重演。由于陈少华功底深厚，眼睛又重获光明，演出大获成功，一炮走红！为河北梆子跃进剧团赢得满堂喝彩。后来，在当时的河北省政府支持下，跃进剧团相继培养了大批的艺术人材！

我相信许多七十岁以上的人都看过这部影片！

文革运动中，所有剧种禁止上演帝王将相，才子佳人。河北梆子自然也不例外，有的剧团被迫解散。有的改行为京剧团，学演样板戏。大部分河北梆子剧团消亡。致使京，津，冀三地的河北梆子演员极度缺乏，大有濒临灭绝之势。1987年秋，我去石家庄开会，闲余时间，到音像店想买几盘河北梆子磁带，到处都买不到。有音像店的人告诉我，省河北梆子剧团警卫室卖，我找到那里，只见稀稀拉拉的摆着几种河北梆子磁带。我在购买过程中和他闲聊，怎么就这么几种？有没有新录制的？他答道：现在整个剧团连一出戏的演员都凑不齐，怎么出新磁带！当时我觉得很纳闷，诺大的河北省，又是河北梆子戏曲之乡，竟然连个剧团都养不起来？

改革开放后，各地的梆子剧团相继恢复和重建，河北梆子重获新生，并有了快速的发展，迎来了河北梆子的第二个春天！

二十世纪末，在某些专家的评论下，把京剧定为国粹，把包括京剧在内，兼有评剧，豫剧，黄梅戏，越剧等评定为中国五大剧种。其它剧种皆为地方戏，小剧种。这种说法无疑是给了包括河北梆子在内的其它剧种当头一棒！

在下认为，此种说法是否欠些妥当？我很不理解此种论断是从哪个角度而得？论河北梆子剧种形成年代？它并不晩于京剧！更不要提评剧和黄梅戏。论地域和人口？即便去除其它省市地方，单单的京津冀三个省市的人口和地域足以比其它剧种覆盖面大得多！论艺术功底？河北梆子演员的“帽趐功＂堪称一绝！论艺术感染力？？？若是看的人少，听的人少！奢谈什么感染力？论唱腔？河北梆子的高亢激昂似波涛汹涌，低迴婉转又好象涓涓溪水，河北梆子的大悲调独具一格，能催人泪下。

综上所述，这一切一切，将河北梆子说成是地方小剧种是毫无道理的！同时对剧种的发达也起到了压抑作用！

做出此论断者是无知之举还是有意而为？我们不得而知。恐怕只有其本人心里明白！

我们中国，幅原寥廓，剧种繁多！各地有各地方言，各地有各地的喜好。让西藏人去听，去唱京剧？让蒙古族去唱越剧？让广东人去唱豫剧？让陕西人去唱评剧？让新彊人去唱黄梅戏？无异于是赶鸭子上架，削足适履。

无论是哪个艺术形式其中心思想是教导人们要走正道，一心向善！只有群众喜欢，才能达到教育人之目的！否则，即便头戴皇冠也没什么用处。

看看某些文艺形式从峰顶跌到谷底的事实！看看某些媒体从门庭若市到过门不望，观众寥寥无几。难道不值得某些“专家＂们反思吗？