有哪些老演员演技被高估啦（明明演技一般却被捧成）

#群星10月榜#

在观众心里，老戏骨这三个字等于“实力派”，

他们表演经验丰富，无论塑造什么角色都能把人物刻画得入木三分，

的确，不少老戏骨都是符合这些描述的，

如王志文、陈道明等演员，他们台词功底深厚、演技精湛，

他们坚守着表演的初心，也能到达表演的终点。

但并不是所有老戏骨都等于实力派，

演员柯蓝曾说：“老戏骨里也有很多不专业的”。

一些年龄大的演员一直被观众奉为“老戏骨”，

细看他们的表演不难发现：年龄大不等于演技好，

有不少老戏骨都被高估了……

一、张凯丽

1990年，《渴望》播出后火遍大街小巷，

全国观众都记住了女主角刘慧芳的扮演者张凯丽，

她将刘慧芳这个角色身上善良又有些怯懦的性格塑造的恰到好处，

张凯丽因此成为第一代“国民好媳妇”，

原本只是个话剧界新人的她一跃成为一线演员，

从那时起，张凯丽就成了不缺戏拍的“戏骨”。

这是张凯丽的幸运也是她的不幸，

她不用再像其他演员一样到处跑剧组、跑龙套，

但同样的，她也失去了体验生活的机会。

观众一直期待张凯丽能再创造一个“刘慧芳”式的巅峰，

但事实却是张凯丽似乎一直在吃老本，

《渴望》成了她难以逾越的高峰，在这之后她始终没有代表作。

张凯丽的资源是一直不错的，

这些年她一路由“国民媳妇”演到“国民丈母娘”，

《裸婚时代》、《人世间》等热播剧中都有张凯丽的身影，

但她的演技实在谈不上精彩。

在《裸婚时代》里，她的表演被观众质疑“太浮夸”，

张凯丽的台词和演技都成了观众吐槽的对象。

她表演角色情绪的方法有些流于表面，

张凯丽用“眉头紧锁”的表情表达哀愁，

用“怒目圆睁”的表情表达愤怒，

用尖细的喊声说台词……

这些套路化的表演方法让张凯丽难以多层次的塑造人物，

她无法走进角色的内心世界，

也就无法给观众呈现出好的表演结果。

在《人世间》里，她的表演远不如萨日娜细腻，

张凯丽亲手塑造了一座《渴望》的高峰，

但她自己也始终无法越过这座山。

二、杨志刚

杨志刚是个高产的演员，

《铁梨花》、《红娘子》、《打狗棍》、《火蓝刀锋》等作品中都有他的身影，

他擅长塑造英勇无畏的男性形象，

这些作品的热播让杨志刚成为家喻户晓的男演员。

杨志刚看似演了很多作品，且塑造了很多不同的形象，

但对观众来说，他始终在演一个人。

《火蓝刀锋》和《铁梨花》是题材完全不同的两部戏，

男主角的性格也有较大差异，

但杨志刚演起来经常让观众串戏，

他没有演出角色之间的差异，

导致观众觉得“这个演员演什么都一个样。”

并且杨志刚的台词问题也备受诟病，

他讲话语速较慢，念起台词来发音重，一顿一顿的台词风格让他被观众戏称为“人间打印机” ，

其实杨志刚一早就意识到了这个问题，

他担心说话慢影响自己的表演还特意跑去问老师，

老师给他的回答是：“讲话慢也可以成为一种风格”，

于是杨志刚就把这个风格保留了下来，

他演所有角色时念台词都会十分缓慢。

讲台词慢当然可以成为一种风格，

但杨志刚式的台词却备受吐槽，这是为什么呢？

因为要形成风格的前提是不影响观众的观感，

而杨志刚的讲话速度并没有起到塑造人物的作用，

反而看起来和角色有些违和，

观众听起来也较为吃力。

在他参加一档演技类综艺时，

李成儒就一刀见血地指出过他的台词问题。

杨志刚是他哥哥郭靖宇导演的御用男主角，

这一点有利也有弊，

利是两人合作久了更加默契，

而这样做的弊端是：因为总是演哥哥的戏，不少人以为他是“走后门”。

在同档综艺节目上，评委尔冬升就这样批评杨志刚的演技：

“你哥哥对你的要求也就这样了，

我看你的戏好像你每次都在演同一个人。”

尔冬升的这番话说出了不少观众的心声，

杨志刚在了解了观众给出的评价后决定“下一部戏要演完全不一样的角色，讲话要快”，

今年他用一部《唐朝诡事录》证明了自己，

在这部剧中杨志刚摆脱了“表演脸谱化、说台词太慢”等问题，

他的演技明显提升了一个台阶。

走出舒适区才能取得进步，对演员来说尤其如此。祝愿杨志刚早日成为名副其实的老戏骨。

三、闫学晶

曾经，闫学晶是春晚上的常客，

她是小品《公交协奏曲》里的公交车司机，

也是《不能让他走》里的女护工，

闫学晶的喜剧表演收放自如，

她是少数能拿捏好每个包袱的尺度的女演员之一 ，

闫学晶既不会演得过火，

又不会让包袱冷掉，

喜剧火候拿捏的恰到好处。

在喜剧上取得成就后，

闫学晶又跨界做起了专业演员，

她在《刘老根》、《女人当官》、《小姨多鹤》等作品中的表现亮眼，

闫学晶还获得过飞天奖提名，

初入演艺圈时，闫学晶的演技确实是十分精彩的。

但她演的作品多了起来后，观众却对她的演技提出了质疑，

这是为什么呢？

闫学晶长相有亲和力，她的气质非常贴近农村女性，

因此她拍的电视剧大多属于农村题材。

农村人物更具有厚度，闫学晶原本可以把人物塑造得更深，

但她所饰演的角色同质化太严重。

无论是在《豆腐西施杨七巧》里还是在《俺娘田小草》中，

闫学晶饰演的女主角性格都是一样的：饱受磨难但心怀善良和希望。

她也用了相同的表演方法：遇到危险时皱眉耷眼表达焦急的心情，

被人欺负时低头咬牙表达委屈。

这种脸谱化的表演方法让观众产生了审美疲劳，

观众不希望看到演员演什么都像在演一个人，

希望闫学晶能摘下脸谱化的演技，

塑造出更有深度的人物。

四、刘敏涛

刘敏涛刚进演艺圈就被外界称为“小巩俐”，

她的脸型与五官与巩俐十分相似，

刘敏涛的老师和观众都期待这个演员会成为下一个影后。

她年轻时在《祝你好运》、《天边有个威海卫》等作品中均用精彩的演技为观众留下了深刻印象。

巧的是刘敏涛还和巩俐饰演过同一角色，她在电视剧版《活着》里扮演的是女主角家珍，

刘敏涛用不亚于巩俐的演技演出了这个历经苦难的人物身上的坚强与善良。

她复出之后更添一份成熟，

她在《琅琊榜》、《伪装者》中的演技风格大方又自然，

在这类年代剧中，刘敏涛总能塑造出女性特有的那份坚毅。

但是刘敏涛一旦开始出演现代家庭剧她的短板就显现了出来，

在电视剧《对你的爱很美》和《生活家》里她表情浮夸、演技流于表面，

在表达情绪时刘敏涛不再雕琢细节，用微表情让观众看到角色内心的变化，

而是选择用“瞪眼”、“一惊一乍”等五官乱飞的表情变化让观众看到角色情绪的起伏，

这引起了不少观众的吐槽。

五、章子怡

章子怡是继巩俐之后在国际上成就最高的女演员，

这点毋庸置疑。

她出演的《我的父亲母亲》、《卧虎藏龙》等电影部部都是经典，

她塑造的形象或清纯或坚毅，

都能演到观众心里。

但章子怡的好演技似乎只存在在电影里，

在拍电影时她往往能在张艺谋、李安等名导的指导下发挥出好的表演水平，

一旦脱离了这些名导演的指导，

章子怡的演技就常常受到质疑。

章子怡在参加《快乐大本营》时曾参与过一个游戏环节，

主持人给出情境她做出相对应的表演，

本来这是表演生的基本功，

但章子怡演起来却十分别扭。

为了演出少女的天真可爱，

章子怡选择嘟嘴卖萌。

而“做错事被父亲发现时”，

章子怡用强颜欢笑表达内心的慌乱。

这种需要用幅度大的表情去完成的表演，

结果一定是浮夸的。

章子怡的表演少了那种传神，

也就少了高级性。

在电视剧《上阳赋》里她的问题更加明显，

章子怡被观众嘲讽是“盲人式演技”。

这不仅和章子怡的表演水平有关，

也和导演的理念、电视剧制作周期短等各方面因素相关。

好演员就像一块玉，需要有好的导演精雕细琢才能成型，

而离开了好导演，章子怡的水平也就泯然众人了。

你心中演技最好的老戏骨是谁呢？欢迎留言讨论。

,