正面芙蓉花的写意画法（写意芙蓉画法教程）

一、芙蓉花朵的画法

芙蓉花小于牡丹花，两者花、叶、枝的结构完全不同。花朵中心的瓣较小而密，有的扭曲、斜生，外围的瓣大，较平直圆润。

1、羊毫大楷蘸稍薄的钛白于笔腹，笔尖调淡的胭脂色，画背面花瓣。

2、洗去一些白色，蘸中等胭脂，笔尖蘸浓胭脂画小而窄的瓣。

3、再用薄粉，蘸淡胭脂画远处的瓣，用另一支笔蘸淡黄绿染大瓣的根部。

4、小狼毫蘸中等白色勾筋，可有粗细、浓淡、虚实的变化。粉黄点蕊，要用攒三聚五法，蕊不可点得太多。

二、花蕾及初开花的画法

先用汁绿蘸些朱磦画萼和花柄，根据需要，有时也可罩染淡石绿色。再视花朵开放的程度画适量的未展开的花瓣，瓣筋要勾得短一些，使花瓣向内包拢。

三、白芙蓉花的画法

上方三朵是芙蓉花的盛开、半开和花蕾的写生双勾稿，敷了一些淡彩，下方是根据写生稿画成的白芙蓉。写生稿一般不可直接绘成作品，应加工取舍。此图将芙蓉的花瓣简略，用粗壮的线条直率地勾勒花瓣和瓣筋，然后在瓣底染浅汁绿，点橘黄蕊，这样改变后的花朵比真花单纯，有魄力，还多了书写趣味。

四、芙蓉叶子的画法

芙蓉的叶子大，掌状浅裂，有五个叶尖。在靠近花朵处生长的是小叶子，只有三个叶尖。一株真的芙蓉，其叶子是在枝上向四周伸展的，方向不一，很散。在创作的时候应该加以改变，使它们有一个总的趋向，使之统一，并应使每个叶丛内的叶片有大与小、多与少的对比，赋予美的因素。

这是用较大的笔，蘸花青画大的正叶、侧面叶，再合一些黄成青绿色画小叶。半干时勾五条主筋，显得简洁、干脆。

这是蘸汁绿色，再蘸些墨画的，勾五条主筋，然后再勾分筋。这样的画法比较真实、具体。

五、芙蓉的创作步骤

1、先画好两朵花，前方的一朵可淡一些，含白色多一些，后方的花可深一些，这就是以浓衬淡法。

2、用大些的笔画叶、梗及花蕾，前方的叶应浓一些，后方的叶宜淡一些，以示空间关系。在淡白的那朵花周围应多衬些叶子，才能使它突出来。

3、勾瓣筋、叶筋。

4、点粉黄色花蕊，在右上方画一只粉蝶，与花朵呼应，也给画面增添了生活情趣，最后题字、盖章。

六、芙蓉作品欣赏

此图敷色和淡，显得雅致。

花丛总势右倾而又向左回望，富有动感，纺织娘徜徉于花丛间，顿添生机。

两簇花高低错落，聚散有致，相辅相成，上方横题长款补边，平衡布局。

在半生熟的宣纸上作画，与生宣上有所不同，用色宜多次积加。

三朵花色彩幻化，富含水份，蜻蜓飞来，点出了芙蓉在岸边生长的特性。

花瓣以淡墨勾之，再染浅红显得淡雅。叶子用大写意法厾之，勾粗大的主筋，简练而有魄力。

明丽的花朵在秋风中劲舞，双蝶飞来欣赏着美好的风光，生活多美好！

用装饰法画芙蓉，显得整律统一。

用胭脂调墨点蕊显得更为沉着。

（ 摘自《名家教你画芙蓉菊花紫薇》，赏竹著）