香江美人传女明星（打败嘉玲曼玉拿下双料影后的童年女神）

80后心中的童年神剧，一定有暑期频繁播放的《新白娘子传奇》。

陪伴大家走过流金岁月的经典，本来就是一种情结，不会被轻易抹杀。

否则，赵雅芝不会一直被当“白娘子”，上节目也会被安排“旧日重现”。

叶童也不会成了许仙本仙，甚至被小影迷惊呼：你居然是女生！

演过同一部戏，同样把角色营造成了个人IP，赵雅芝跟叶童的境遇，还是有差别的。

最直观的表现是：叶童似乎没有赵雅芝红。

跟赵雅芝接不完的商演、上不完的综艺相比，叶童低调太多。

你能记得起的叶童作品，除了《新白娘子传奇》还有啥？

那么问题来了：为什么叶童没有红过赵雅芝，或者至少并驾齐驱？

首先是吃了人设的亏。

赵雅芝的特点：温婉、优雅、笑意盈盈，最中国典型的传统美人。

这种形象意味着宜室宜家、需要保护、不会做任何过激、叛逆的事，用现在的话说就是：温柔好嫁风。

由她来演白素贞，简直再合适不过了。

不管是掩住嘴微笑，还是斡旋各方化解危机……都是美娇娘。

很多人把她当作梦中情人，其实是在寄托自己的期待：谁不想有个这样的妻子？

叶童反串出演许仙，一开始是不适应的，找了好久的感觉，才演出了滋味。

反串本身就是反常规的，因为女性特征被抹掉了。可以衡量女明星的标准，到了叶童这儿都失效了。

许仙的角色演得越“对”，越让人觉得她不像女性。

无法被定义、被归类的美，大家不知道该拿什么姿态接受。

据说当年《新白娘子传奇》参评奖项时，还闹出过到底该给叶童颁发“最佳男主角”还是“最佳女主角”的乌龙。

在《新白》之后，叶童再也没有代表性的角色……

戏里成功，戏外几乎没有宣传点，也是叶童无法突破人气瓶颈的掣肘。

赵雅芝具备很多“好写”的要素：先当空姐再选美，演过《上海滩》这种经典巨制，高峰时期急流勇退嫁为商人妇……

娱乐博主能发掘银幕传奇，情感博主能教人夫妻相处之道，谁都可以欣赏，可以评头论足。

叶童的“点”太少了。

早期经历几乎绝口不提，鲁豫采访叶童时，对这一点特别惊奇。

也是在《鲁豫有约》上，才稍微松口透露道：自己的家境勉强算小康，小时候被寄养在别人家，很早就开始照顾自己。

情感上，十几岁拍广告出道，就认识了副导演陈国熹，日后成了爱人、老公，一爱就是三十多年。

叶童一直零绯闻，陈国熹偶有桃色新闻，也被叶童的“信任论”一笔带过了。

缺乏故事性，让人写什么呢？

在持续曝光方面，赵雅芝很久没有拍戏，但新闻常有，最常见的题材是：夫妻俩合体捞金，赵雅芝获老公搀扶。

接商演、接代言，都比拍戏轻松，还能刷存在感。所以赵雅芝虽然过了最青春的时期，却始终没有从大众视线中缺席。

“被人记得”，是明星最重要的生存之道。

叶童不是没有大热广告，九几年就拍过海飞丝广告，秀发强韧，神情灵动，不比现在的流量小花逊色。

可是你什么时候见过叶童商演的新闻？又有多久没看过她的代言广告了？

不爱出头露面，甚至连旅游都不爱，没事最爱窝在家。

她不是谦虚，是真不喜欢出风头，即使看看花花草草，都能觉得“这个下午过得不错”。

这哪里像个女明星啊？香港的女明星出去逛个街、买个菜都会被狗仔招呼。

艺人主动从大众视线中隐匿，而大众本来就是变心最快的一群人，结果可想而知。

这种低调，这种出世，配不上她的才华，她本来应该得到更多的瞩目。

毕竟，她可是“艳压”过张曼玉、刘嘉玲的啊。

同时跟几位影后合作过的关锦鹏，就为叶童鸣不平：她只是比张曼玉早了半代，时机不对——这就是命。

都是当模特出道，并称“跨越八九十年代的两大影后”，真要论起点，叶童还要比张曼玉高一点。

毕竟，她拍的第一部电影《烈火青春》，合作的演员就是张国荣。

这部电影意识大胆，有裸露镜头。叶童冲着导演谭家明，就接了下来。

拍摄的时候没有清场，在那么多双眼睛的注视之下，能投入拍戏，心理强大。

除了得到剧组肯定、金像奖最佳新人奖提名，张国荣也是格外欣赏这个小妹妹。

在老江湖黄霑、蔡澜的节目里不吝赞美，说叶童是个潇洒之人。

甚至还放话：如果我当导演，第一部戏肯定找叶童拍。

相比之下，张曼玉八十年代刚出道时的头几部电影，得到的评价都是：花瓶。

叶童没想着沾张国荣的光，对自己的认知是：可能我只是不像一般女演员那样被定型，什么都肯演。

所以她从一出道就没成为花瓶，而是性格派女演员。

在《烈火青春》之后，演喜剧电影《表错七日情》，凭这部电影拿到金像奖影后时，还是个二十岁小姑娘，起点相当高。

1983年获奖之后，叶童得到过三次最佳女主角提名和四次最佳女配角提名，还凭《飞越黄昏》当选最佳女配角，并在1992年凭《婚姻勿语》再次荣晋金像影后。

女主女配都拿过，还是双料影后，《婚姻勿语》拿影后那次，对手中就包括张曼玉、刘嘉玲。

被张曼玉贴面吻、从张曼玉手中接过影后奖杯，该是多么意气风发的时刻啊！

不过，接下来，以《阮玲玉》为分界，俩人的境遇开始对调了。

一部戏有叶童，有张曼玉，理应是“双女主”配置吧？

但电影是以阮玲玉为标题的，戏份主要落在了张曼玉扮演的阮玲玉身上，甚至关锦鹏自己后来也承认：

当时的确是疏忽了叶童饰演的林楚楚，抑或是梁家辉、刘嘉玲等饰演的其他几位角色，而是专心把注意力放在了张曼玉的阮玲玉身上。

关键是，阮玲玉死于“人言可畏”，张曼玉当时同样被舆论困扰，演员跟角色的境遇一致，演起来感同身受。

结果，张曼玉人戏一体的主角光环，盖过了配角们尽职尽责的演出

当时正是香港电影“走出去”的时代，张曼玉凭借阮玲玉拿了柏林国际电影节最佳女演员，走上国际化的金光大道。

叶童呢？《阮玲玉》1991年拍摄，1992年上映，她已经跑到台湾拍电视剧去了。

杨佩佩看中了叶童在《笑傲江湖》里的岳灵珊，邀请她去拍《新白娘子传奇》。

这部戏拍了五个月，要反串出演男人，还要边演边唱，付出的心力不比拍电影少。

收视率也相当不错，内地播出之后，火速成为经典。

小银幕大火的同时，叶童在大银幕的得奖运，戛然而止了。

1995年，叶童跟周润发合作《和平饭店》。那是周润发奔赴好莱坞之前的最后一部港片，自然被各种关注，作为女主的叶童，又一次被忽视了。

在这之后，发哥去闯荡好莱坞，张曼玉在欧洲三大国际电影节都有斩获，一路红到上春晚跟绯闻对象梁朝伟合唱。

叶童依然对表演有热情，在戏中各种亲力亲为，却接不到好的制作。

阅历到了，经验够了，什么角色都能演绎，不管是阿姨、母亲还是大妈，但这样的角色太有限了。

在张曼玉“越老越值钱”的时候，叶童却开始面临年龄歧视。

另一个有趣的对比是：这两位女明星都爱音乐，得到的反响也是大相径庭。

张曼玉突然转型当女Rocker ，在音乐节上唱歌跑调，网友们虽然调侃，但不乏业内人士赞赏：有风格。

叶童学吉他学到有模有样，甚至可以跟乐队在一起合奏，但几乎没人知道。

跟张曼玉同一时代，起点差不多，被划分为“红/不红”多少有点简单粗暴，叶童自己的看法是：这都是个人造化。

跟赵雅芝也组过CP，人气上却不及“娘子”，她离“巨星”始终差一口气。

对于外界的各种疑问，叶童说的最多的是：想那么多来做什么？

这种态度，是不是很像流行的佛系青年？还好，都行，无所谓。

一个佛系的女生，做其他行业或许都OK，但当明星，是需要一点点好胜心的。

这个年代，大家可以忍受章子怡的跋扈，同时欣赏她的演出，却未必对一个静水深流的女演员有多少耐心。

说到底，演员是容易被人遗忘的，明星才会被长久铭记。

有代表作、有口碑、有经典角色，足以成就一个出色的演员，但不足以造就明星。

在作品之外，真真假假可供传播的新闻、在失恋复合离婚中浮沉的情感八卦、各种路人都有可以发挥的谈资……才能成就明星。

因为明星是每个人想要成为、却无法成为的那个人，是需要一点故事性和传奇性的。你对TA有多羡慕嫉妒恨，就有多离不开。

如果可以放下分别心，演员或明星同样值得被珍视。只是，我们这个浮夸的时代，可能配不上只想演戏、无问西东的演员。

见多识广的鲁豫评价叶童：静静地实现了心态转变。

如果这就是她想要的人生，那就祝福她生活愉快吧。

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