落魄烂片王（第一烂片批发户）

作为文化访谈类节目，《圆桌派》长期低调。

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开播到第四季，口碑高挂，但热度不足。

但最近，却意外上了热搜。

原因是王晶放了不少狠料——

贾樟柯技法不行，不如王家卫。

周星驰拍电影，为钱而已。

豆瓣 13 万人的童年回忆《整蛊专家》，是「圣诞节立项，春节上映」的粗糙赶工之作。

全程花费不到 1 个月的时间。

连剧本都没有，王晶每天临时写台词，根本不知道第二天要拍什么。

另外，他爆了一个大料：

《英雄本色》里周润发的小马哥角色，是临时加戏得来的。

这一年，周润发同时在拍四部戏，来这边本来只是帮忙客串。

拍了两场之后，吴宇森说，诶这个角色很好，要加戏。

于是，一边拍一边临时写剧本。

因为连轴转，飞鹅山那场戏周润发迟到了。

狄龙就说「发仔你不能这样，这样戏拍不好的」。

发仔回「龙哥，我们捞嘛~~」。

就是这样一部捞钱之作，让周润发拿到了 1986 年的香港金像奖影帝。

王晶总结，很多经典电影都是「挤出来」的。

以上层层递进的爆料，把笼罩在香港电影的传奇色彩抖落地一干二净：

经典，也不过是疯狂捞钱的附带产物。

一切，都是生意。

王晶以一种极其精明世故的角度看待电影，琢磨人性底层的欲望，所以节操往往贴地飞行。

他是香港电影黄金时代最能「捞」的电影人，导演、编剧、监制、演员四位一体。

古惑仔、赌片、三级片、喜剧片...

凡是能赚钱的，他都来者不拒。

他太会做生意，尽量笼络最大范围的观众群。

王晶以编剧和制片人身份参与的三级片，包括《玉蒲团》系列、《香港奇案》系列和《赤裸羔羊》系列等等。

这一领域，他几乎称王。

恣意地「在道德的边缘兴风作浪」。

他曾不无自豪地自问自答——

「那么多人都拍三级片，为什么大家只记得我？

因为我当时教给所有导演一个原则：让女性观众不脸红。」

这样，连女观众的钱也能赚到。

他的电影里，有最性感的邱淑贞、舒淇和林熙蕾；

也有最暴戾的郑伊健和陈小春，最气派的发哥和刘德华。

很多 80、90 后少年时期被电影触发的性启蒙、热血、叛逆、焦躁，或许都来自于这个胖子。

他也是出了名的「飞纸仔」（现场临时写剧本）。

靠着快节奏的剪辑把很多猎奇的桥段剪贴在一起，拼凑出娱乐性极强的电影。

最忙的一年，他导演 7 部，监制 3 部。

不可避免地。

以这种速度，他产出了很多烂片。

李诞曾当面吐槽他无底线炒冷饭，把经典 IP 来来回回折腾。

「400 部电影，就是 4 部电影和它们的翻拍」

（王晶自己在公开场合表示，导演作品 100 多部，监制作品 100 多部）。

好不容易花三年时间拍完《追龙》，涨回了良好的口碑之后。

马上又用一样的布景和类似的剧本，架构拍摄了一部名叫《大嫂》的烂片。

这是王晶一贯的手法，甚至是他的拍片哲学：

一个故事，不同叙事角度讲两遍三遍，赚好几拨钱，何乐不为？

被骂烂片之王？

他云淡风轻，甚至有点得意——

「嫉妒而已了」。

他反问：

既然烂，为什么我能拍那么多部？

所以，当然不烂咯。

在王晶的看来，凡是能赚钱的，基本就是好电影。

他把「好电影」的定义推到如此之广，把它当做一个即时的消费品：

只要观众买账，那么就是好的。

在这一点上，他甚至是带着一点怒气的。

「好的定义是什么？是最多人喜欢，还是某一些最高档的人认为好？」

这么喜欢钱，早年一定是个穷疯了的人吧？

才不是。

王晶出生电影世家。

杜月笙的上海滩时代，他的叔公王鹏翼在上海电影制片厂当「片蛇」。

即，在电影圈混饭吃的人。

专业没有，胜在脑子灵活。

上海抗战时期，影院没有片子了，这位叔公就拿着一些飞机的片和轰炸的片，拼凑出了一部 35 分钟的《轰炸东京》。

结果大满座。

对大众情绪的敏锐捕捉能力，令人叫绝。

虽然吐槽他「根本就是骗钱」，但这种随机应变、仓促完工还能赚大钱的本事，王晶算是得到了真传。

王晶的父亲是王天林。

初一都没念完，就跑到香港投奔叔叔王鹏翼。

从片场小弟一路勤勤恳恳，做上名导演。

他在 TVB 监制了一系列经典电视剧：

郑少秋版的《书剑恩仇录》、83 版《射雕英雄传》、刘德华版《神雕侠女》、《万水千山总是情》等等。

作品拉不完。

他是第一个将「威亚」引入电视剧拍摄的人，把武侠剧提到了一个新的水平。

也很愿意提携后辈，捧红了很多导演和演员。

比如杜琪峰、林岭东和林德禄都是他的嫡传弟子。

真·德高望重。

这种环境下成长的王晶，很早就表现出创作才华。

11 岁时就看完了四大名著和金庸小说，满脑子创意，灵感说来就来。

100 多部导演作品的剧本，都是他一个字一个字写出来的。

他自己是商业片导演，却也对香港艺术电影做了很多贡献。

投资了许鞍华的《天水围的日与夜》和《天水围的夜与雾》。

但两部艺术片都没赚到钱，后一部甚至还亏了。

对此他说「文艺片的存在对电影行业的根基很重要，为这个冒一些风险值得，拍商业片赚钱补回来就是」。

生意是生意，艺术是艺术，他分的太清了。

他对自己的定义是「及格以上的导演，非常成功的商人」。

他俨然像是一个产品经理，脑子里装着精准的用户画像：

一二线城市根本不看华语片了，市场在三四五线城市。

而他的看法是，中国目前的观影主力，类似于 90 年代台湾南部城市人群。

所以你就不必疑惑，为什么以他如今的江湖地位，还去写《大嫂》那种「奸我者，不得好死」的剧本。

因为90 年代台湾片商要的，不就是《香港奇案》《赤裸羔羊》这样刺激感官的类型么？

他从来都是一个适应力极强的实用主义者。

香港电影崩溃，他头也不回，迅速北上。

起初做电视剧，比如《天下第一》《小鱼儿与花无缺》等。

然后就做电影，如今得空了也搞搞网大。

目光永远向前，不留一丝空隙去怀念逝去的旧年华。

他的微博 ID 叫「小弟王晶」。

与其说是谦虚，不如说他故意把姿态放低，便于随时跟人撕破脸掐架。

他曾放言「最憎恨伪君子」，于是主动选择了做真小人。

姜文曾说「我是想站着，还把钱挣了」。

对于王晶而言，站着，跪着，趴着都没什么区别。

都是捞嘛~~

他绝对是享乐主义的，追着大流往前滚动。

底线之上1厘米，愈堕落愈快乐。

他的电影在东亚地区受到如此广泛的欢迎，又恰好佐证了他对人性洞悉之精准。

或许，你不愿承认他是对的。

但就像一二线城市人群无法想象「拼夕夕」能有那么庞大的用户，真的有人会开开心心疯狂团购山寨品。

他不是不思进取，只是看到了不一样的真相。

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