真诚总换不来真心（真诚还没丢圆滑还不会）

角色里住着两个王珞丹：一个热闹、明朗、阳光；另一个安静，有些许压抑，孤僻且不合群观众记住的多是前一个一旦她扮演安静的角色，比如卫子夫和静秋，总会让一些观众质疑发难，接下来我们就来聊聊关于真诚总换不来真心?以下内容大家不妨参考一二希望能帮到您!

真诚总换不来真心

角色里住着两个王珞丹：一个热闹、明朗、阳光；另一个安静，有些许压抑，孤僻且不合群。观众记住的多是前一个。一旦她扮演安静的角色，比如卫子夫和静秋，总会让一些观众质疑发难。

拿下曹保平

王珞丹瘦高，走起路来身子很挺，双眼直直盯着前方，加上肩头披着的灰黑色呢大衣，飒爽之余，有隐隐的征服欲。

在过去一年里，两部戏加速了她的成长。一部是她展示了风情和阴郁的《后会无期》。

很多人跟导演韩寒说没见过这样的王珞丹。知名编剧史航评论，这个王珞丹很新，新得有点让人不知所措。其中一段戏，陈柏霖和冯绍峰慌乱中破窗狂奔，镜头一转，霓虹灯下，王珞丹双手插在长款风衣的口袋里，自顾自地低徊。那一刻史航狂笑，也记住了“小王的好看”。

若不是跟韩寒有多年私交，王珞丹不会出演《后会无期》，因为这戏里的女演员负责串戏，可发挥的空间太小。剧本打动她的是新的想象空间———苏米区别于以往她饰演的任何角色。观众发现，王珞丹也可以风骚，有一点点往外释放的韵味。她在那个破旧的旅馆房间里勾引陈柏霖，脱单脚丝袜的动作让宅男惊叹。

借苏米，她表达了一个更接近内核的自我，“其实苏米更像我不工作时的状态，不太需要刻意跟谁说话，大多数时候比较冷。我其实很含蓄，喜欢一个人，也不会很热烈地去表达。”

还有固执的劲。“你不用对每个过客都负责，也别去教路人该走哪条路。”

起初她不太敢演太复杂的角色。“我有个严丝合缝的框架，绝对不能打破。比如不演突破道德底线的角色，以及太多肢体接触的戏。后来发现，不得不自己打破框架，因为导演和观众已经把我框在一个固定的框架里，好像我就只能代表阳光、清新、青春。”

但复杂角色需要好剧本。她说自己一定不接小三的角色，因为“很少有剧本能够把小三写得很好”。苏米是“钓鱼小姐”，但“因生活所迫，还有复杂的感情背景。观众可以理解她的行为动机”。

另一部戏是《烈日灼心》。知道导演曹保平“特别敏感”，她下决心，要“拿下曹保平”，“要让他觉得我是个好演员。”戏里的伊谷夏爱得纯粹疯狂，和男主角在钢丝上上演亡命之旅。她借伊谷夏又一次突破了自我框定。她开始在戏里“一件一件地脱衣服”，最后裸背出演。“生离死别不演成这样怎么行？”

业界对此类极端化的角色更为认可。早在前两年的《边境风云》，她演患有斯德哥尔摩症的小安，爱上毒贩孙红雷。那次她尝试“零度表演”，除了眼里的微微闪动，没有任何喜怒哀乐。她最满意结尾：孙红雷在机场被警察击毙，小安安静地流下两滴泪。“很多导演很喜欢这个角色。观众没有那么肯定，他们不喜欢看到我不说话的样子。”

事实上，她对外展示的人生经历比很多演员都要平坦、保守———言之所及几乎是父母和姐姐。有时她甚至会把父母带入剧组，全程陪伴，连剧组要求文身，她也在父亲的劝诫下拒绝了。除了倔强到像打不死的帝王娥，她性格的各方面都不太极致，正因此，她才会想要演那些极端角色，在戏里享受畅快的游戏感。

小孩总想穿大人衣服

狄金森、辛波丝卡、翟永明……王珞丹的微博经常贴出长长的诗。好强的个性不允许自己无知。她的圈中好友多是文青，韩寒、张译……如果谁说起一个她没听过的作家，她会不自在。

追求拔尖也许是她的纯天然性格，和家庭教育什么的都无关。从小她就要当第一，只要没考到100分，她一定哭鼻子。直到有一回没考上，她没哭，妈妈说，你怎么变了。大学军训，她觉得自己正步踢得好，应该当领队。教官说，就是因为踢得好，她不能当。她哭鼻子，午饭也不吃，跟教官理论。“后来还是让我当了呀。”

高中校园里她是风云人物。考大学时，文化课压力大，又没学过钢琴，考北师大缺少优势，她才懵懂地去考北京电影学院。后来才知道，三试的时候她差点被刷掉。以前学校有一个跟她很像的学生，后来分配去了煤矿文工团，一部戏没拍过。有一位霍璇老师，觉得“这种看上各方面特朴实的小女孩特别容易被漏掉”，坚持把她留下。

到大学她就蔫了，成绩时好时坏，外貌也不如很多同班女同学。追她的男生来自文学系，原因是“王珞丹是全班最丑的，最好追”。她怀疑自己不适合这一行，自卑，老想着退学。

真正找到演戏的状态是在毕业大戏《老顽固》里。那是一个面对父亲顽固反对还倔强要谈恋爱的女儿的角色，选角过程中，一位更受期待的女生先走了一遍位，轮到她，心里有点堵气，凭直觉上去就演。意料之外，台下响起掌声。

毕业第二年，电视剧《奋斗》中的米莱让她一下火了。开始总有粉丝在身后追着叫“米莱”，她不回头，“下意识不知道该怎么去应对，刚面临一种新鲜东西，我不是敞开性的人。有一点自我封闭。”

对不熟悉的事她总有些警惕。上学时出去见组，一个小dv录着她，正面、侧面90度，转过来再自我介绍，她觉得特别二。镜头前的抗拒感她从小就有，一个证据是：照片里儿时的王珞丹要么用手挡住脸，要么躲在大人背后。“从小不喜欢镜头，今天却选择了每天都要面对镜头的工作。”

很快她就不甘心只饰演花旦，经常对记者纠正，我觉得自己是个青衣。“小孩总想穿大人的衣服”，她太急于长大，把刘海剪了，露出额头，因为青衣不能老弄个屁帘儿在额头前面，应该大气一点。

跟赵宝刚的合作对王珞丹来说是几级重要的台阶。接下《我的青春谁做主》，是因为戏的后半部，钱小样长大了，变得安静、懂事。赵宝刚对她性格的捕捉非常敏锐。后者曾经说，王珞丹是靠个性取胜的演员。在刚离开校园的年纪，米莱和钱小样这两个角色赋予了她极大光环。她清楚演员很大程度上仰赖角色魅力。这几年她很难遇到有魅力的现代电视剧角色，才去演了《卫子夫》《红娘子》这类古装戏和年代戏。

成为青衣的路上，她和以成长为主线的角色更为契合。2012年她在电影《搜索》里饰演受成长折磨的职场新人杨佳琪，导演陈凯歌对王珞丹的第一印象是，表面嘻嘻哈哈，很不在乎，实际上很紧张。虽然过了仗着年纪小去演小人物的时代，但她还是把杨佳琪从开始的紧张、无知演到了后来脸上带着不可控的淡淡残忍。

为体验角色，她在片场跳来跳去。回去在片场花絮看到自己疯狂搞怪，她也呆了，实际上当时她心理压力特大，有场戏拍了23条都没过，她回到房间哭，想着自己是干不了这行了。凭《搜索》，她获得了第22届金鸡奖最佳女配角。出道9年，她觉得自己处在一个最好的年纪，“可大可小，好像什么都能演。”

放心表达对生活的爱

“价格，无关于价值。头衔，非内涵。”这句诗来自辛波丝卡的《写履历表》，是王珞丹近期的最爱。

选择“价格”还是“价值”？她的答案是“曲线救国”。“表演本身就是一个精确得不能再精确的事情，但这个精确又是因人而异，不是所有观众都能够看到。就算有很大的票房，可你心里清楚这仅仅是明星的附加值。只有把缺点做调侃，提升了商业价值，才能去演那些我自己喜欢但也许没有人看的文艺片。”

她清楚自己不只是演员，但在这个圈子，她还是没那么自来熟，人一多就有点惊惶，开启全面戒备的状态。她不知道怎么奉承。朋友圈在讨论一个新片，问她意见，她说，这应该不是内地观众会接受的笑点吧。一个朋友在下面评论，让你说好话就这么难吗。她说，我试试。

奔波于各种商演和剧组，几乎每周她都泛起离开演艺圈的念头。鼓励的过程，她自己对自己完成，写下“王珞丹问王珞丹”。好友张译说，王珞丹像猫，受伤了就躲在角落里自己舔。

此前，她频频抛出金句，堪称犀利。2009年，她演《暗香》，有人触碰了她的底线，影响了她的角色创作，她在博客上痛斥，“娱乐圈就是像猪圈一样。”

如今想来，她完全不后悔。只是再遇到类似的问题，她会温和一些，“就是聊。我特别不愿意跟人沟通，现在就把问题掰开了揉碎了来聊。每个句号、逗号、感叹号都想好了。”

她喜欢一个说法：有种套路叫“先用自嘲护住要害，再放心表达对生活的爱”。

尤其在近两年，争议声缠绕着她。前年她演《山楂树之恋》的静秋，不少观众说她不行，说她装。当时她很抑郁。如今她感慨“人生的过往都是对的”：没有“静秋”，她也不会有信心接演后面那些两极化的角色。网络的嘈杂不那么重要了，关键是演戏的成就感。一旦抓住角色的状态，她就觉得头顶有光环。“我的虚荣心完全在这上面，我希望我永远活在角色的光环里。”

不过现在回应记者，她也开始会“呃……”母亲说，你以前那样多飒爽啊，是不是矫枉过正了？母亲的理想总是矛盾的———女儿最好能真诚又圆滑。

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