十大高分动作片大全（十佳动作片个人推荐）

身为一名影迷，动作片一定是你的最爱，那些跌宕动人的情节，激烈刺激的场面都会使你的肾上腺飙升。接下来，让我给大家推荐一下本人心目中的十佳动作片吧！如有雷同，纯熟巧合（意见相左，欢迎指正）。

第十名《速度与激情》八部曲

这两位是该系列的灵魂……

速度与激情系列一直拍了八部，由中小成本影片一路升级为超级大片。该系列到第五部开始格局、场面飙升，第七部和第八部几乎人尽皆知，票房也大卖，成为影史动作史上不可遗忘的佳作。这一系列电影的动作场面惊险刺激，将飙车戏拍到了极致，而电影的主题：团队成员之间家人般的情义，也着实打动着观众。

第九名 《这个杀手不太冷》

非常温馨的一幅画面……

这是一部1994年的电影，由法国导演吕克·贝松编剧及执导，也是他首部往好莱坞发展拍摄的电影。由让·雷诺、盖瑞·欧德曼及娜塔莉·波特曼主演。其实我一直在犹豫，要不要把它归结于动作片。因为与别的动作影片想比，它那么另类。当然其中精彩的动作场面与完美的人物塑造和流畅的画面故事相得益彰。但这部影片中最闪光的地方并非那些火爆刺激的动作，而是那人性中最美好的感情。

看过影片之后我不得不对拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。（记住，片中那个小女孩叫做塔丽娜波特曼。2011年奥斯卡金像奖最佳女主角：《黑天鹅》）

第八名《空中监狱》

最动人的一幕……

尼古拉斯凯奇继《石破天惊》后的第二部大型动作片，这部影片的成功宣告着凯奇的华丽转身，也宣告着世界影坛的又一位动作巨星诞生（很遗憾目前凯奇属于低谷期）。该片有着好莱坞动作片所应有的一切: 火爆的动作和枪战场面,智勇双全的英雄人物,狡猾凶残的反面人物，温馨的家庭，完美的大团圆结局。然而,仔细看过, 《空中监狱》和传统的好莱坞动作片还是有着一个不同点：无论是对正面人物还是反面人物的描写,它都充满了对世俗传统观念的嘲讽，那些另类的的反派和飘逸长发的凯奇为我们奉献了一道别样的美味西餐。

第七名《时空线索》

图片太少海报来凑……

这部电影可能更会被定义为一部科幻动作片，但科幻仅是外衣，黑人影帝丹泽尔华盛顿在这部情节动人的影片中奉献了他动作片中的最佳表现。影片中的科幻元素并不能取代商业动作片的核心精髓，多处精彩的动作戏份拉动着紧张的情节。片中印象最为深刻的便是，卡林开着悍马追踪四天半（即108小时）前的凶手的情景。此部分充分集合了惊险、动作、悬疑等等能够使其卖座的商业片元素。不同于其他影片追逐戏的设置，本片中卡林追逐的是一个他在现实中看不见的对象，这一点使得影片变得更加的扣人心弦，气氛也更加紧张。在这里我不得不佩服导演和编剧不同寻常的想象力，真可谓科幻与动作的最完美结合。

第六名《生死时速》‘

两位主演一炮而红……

看生死时速，观众会感受到一种莫名的紧张感，对片中人物的命运情不自禁的担心。影片以小小的汽车为主要场景，时间一点点过去，而危险却终未排除。随着时间的前进，车速的提高，人们的心理反而越来越紧张。导演没有特地为凶犯设计一系列富有表现的场景，而是选择了日常生活中随时接触到的公共巴士，更让人有一种真实感和沉重感。导演紧紧抓住这种生死速度的调度表现力，在影片后半部又在高速行进的地铁上成功运用了这种手法，简单来说就是扣人心弦，令人欲罢不能。

第五名《碟中谍2》

骑着摩托的阿汤哥太帅了……

需要说明的是碟中谍是很特别的系列电影，拍了六部换了六位导演，但是毋庸置疑的是第二部一定是阿汤哥的最爱，当然也是我的最爱。在该片中吴宇森让汤姆克鲁斯将耍帅进行到极致。《洛杉矶时报》如此评价该片：四散纷飞的玻璃碎片、熊熊的烈焰、让人应接不暇的枪林弹雨和轻缓展翅的鸽子正是影片的迷人之处。但是我更欣赏《纽约时报》的评论：如果将克鲁斯换成周润发，也许影片会好看些。

碟中谍影片的英文原名是不可能完成的任务，阿汤哥扮演的特工在影片中的定位便是挑战不可能成功的任务。吴宇森在该片中将香港动作片成功的元素完美移植，再配上阿汤哥完美的身手（当然还有迷人的外表）塑造出了一个迷死人不偿命的特工亨特。遥想当年吴氏动作由此片开始风靡好莱坞，暴力美学真是发挥的淋漓尽致。诚然，阿汤哥学有模仿发哥的嫌疑，不过，管他，就是偏爱吴氏动作片！

第四名 《变脸》

影片中最经典的一幕…

吴宇森导演在好莱坞的巅峰作，两大影帝尼古拉斯凯奇和约翰特拉沃尔塔强强联手，上演出一幕假作真时真亦假的动作大戏。

影片的内容颇有新意，但整个剧本并无出彩之处，不过暴力美学大师吴宇森和尼古拉斯·凯奇、约翰·特拉沃尔塔，这三个在影坛绝不容忽视的名字，悄无声息地震撼了我。影片最精彩的镜头，自然是片尾的教堂枪战，那镜头一扫而过时诸位主演迥异不同的表情以及子弹自枪中射出后划出的美丽弧线在漫天飞行的白鸽陪衬下，将影片所展现出的正义与邪恶的对战描绘的如此美丽，放眼世界也仅有吴宇森一人而已。更令人称道的是两位影帝换脸后气质的变化，正义与邪恶的角色转换如此之快，让人瞠目结舌之后不禁拍案叫绝。吴宇森这位香港导演用属于自己的特殊方式征服了好莱坞，教堂、白鸽、一堆枪，让世界折服仅此而已。

第三名《石破天惊》（又名勇闯夺命岛）

凯奇的表演堪称画龙点睛……

这部影片堪称好莱坞最佳动作片，影片结构紧凑，扣人心弦，让人有一种欲罢不能的感觉，是好莱坞动作片的最巅峰作品。

当然该片又是影帝的碰撞，老年的肖恩康纳利似乎比在早年金手指里强悍多了，非常喜欢他的英国口音,有人说他一出场像任我行的彪悍。尼古拉斯凯奇则是为一部动作片奉献了影帝级别的表演。影片导演迈克尔贝素以动作片闻名，大气蓬勃的拍摄手法辅以激烈刺激的场面是他的拿手好戏，但对故事和人物的表现力则相对较弱。不过有了凯奇和康纳利的加盟，影片的人物塑造和表现力达到质的飞跃，尤其是凯奇他出色的演出堪称整部戏的灵魂。从电影开始，观众就只会死死盯住屏幕，而放不下每一个场景。动作片应具有的一切要素，几乎一应俱全。当然，由于是男人戏该片没有女主角。这也正是迈克尔贝作品里女性的悲哀：似乎混到最好也只能是个花瓶了。

总之，该片是好莱坞商业动作片成功之典范。一流的制作加上近乎完美的阵容才能打造出如此经典。导演迈克尔贝此后的作品也一直在走下坡路，皆是拜此神作所赐。国内的导演，绝不可能拍出《石破天惊》这样的电影（文化差异、产业落后，不服不行）！

第二名《喋血双雄》

三人同框的镜头……

本片是吴宇森最受国际市场赏识从而让他进军好莱坞的代表作，可以说是电影生涯最完美的作品，他可能毕生都无法超越这部电影的成就。在当年的香港电影金像奖评选中，《喋血双雄》获得最佳导演、最佳剪接（樊恭荣）两项奖。

在刚刚推出的时候，这部电影被视为完美的商业暴力片，此后十年中，人们对它的评价不断改变，1999年，美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一。喋血双雄是一个杀手的故事，一个于鲜血中跌倒的情义,一个贴着糖纸的瑰丽传说。一个《英雄本色》的延续，吴宇森在《英雄本色》构筑了黑帮英雄后，忘情的沉醉于男人的情义世界，他依然将目光浪漫的放到了黑人物身上，《英雄本色》里的小马是一个伪钞集团的骨干，《喋血双雄》里的依然是周润发，他饰演的小庄是一个独行的杀手，另一位男人是一个警察，李修贤，正义全挂在脸上的警察（香港影片中最常见的双雄戏），二者身份对立却惺惺相惜。随着剧情的推动，该片人物之间的情义犹如陈年美酒使人沉醉，发哥无可避免的死亡命运，李修贤最后的爆发，发哥的接头人（朱江饰演），被发哥误伤的舞女珍妮（叶倩文饰演）无不体现着中国传统文化中的侠与义。

美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首。发哥饰演的小庄堪称影史最经典的杀手形象，这在华语影坛是绝无仅有的。

第一名《英雄本色》

这部影片拯救了发哥……

动作片杂乱纷繁，好莱坞大片制作精良，但是在我心目中所有动作片的地位都不及这一部《英雄本色》。此片开创香港1980年代黑社会英雄片的先河，上映时票房34,651,324，创下当年纪录。

当时狄龙为第一男主角，但同戏的周润发以精彩演技和突出形象，光芒完全盖过了狄龙，奠定其影坛地位。其饰演的小马哥造型多年后仍为人所模仿。吴宇森之前曾被人怀疑其能力，而《英雄本色》却奠定吴宇森电影风格。该片曾荣获第6届香港电影金像奖最佳电影。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》始终排名第一，它对港产片的影响可谓深远。如香港著名影评人石琪所说：“《英雄本色》触及男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情与报仇雪恨之情，堪称多情而善感之作。”

这部电影对华语影坛乃至世界影坛的意义固然重大，但对我而言更重要的是它的问世宣告着一位全亚洲动作偶像“发哥”的诞生(在此之前发哥一直被称作“票房毒药”)。同时吴宇森导演也借此片奠定自己影坛的地位，暴力美学大师由此诞生。

一部好的动作片不仅是视觉盛宴、文化大餐，更是内心的一次震撼、心灵的一次洗礼。以上便是我心目中的十佳动作片，感谢这些优秀的演员、导演和他们背后辛勤劳作的制作团队们，因为他们电影更有魅力。

本文系作者原创，曾发布于百家号平台。

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