世界名画蒙娜丽莎背后的秘密（90后博主撕碎手账胶带）

如果说不久前的那一期用文具店圆形贴纸贴出璀璨迷离的城市夜景，是属于童年记忆的话，那么手账胶带，就是这群孩子长大以后的宝藏文具！

不过你平时“抠抠搜搜”不舍得多撕一点的胶带，在日推上却有个姑娘专门撕它来玩！

2013年，船原七纱（Funahara Nasa）还只是日本武蔵野美术大学大二在读的学生，但是彼时的她，却因为一幅仿名画《最后的晚餐》而在网上第一次爆火过一段时间。

△ 《最后的晚餐》船原七纱作品

△ 《最后的晚餐》原画

艺君也不会什么专业的鉴画艺术，单看船原这幅临摹的作品，即便画中每个场景和人物都完整表现出来了，但应该也达不上在网上走红一时的特别水准。

而这正是这幅画的奥妙所在——

点开图片仔细放大细节来看的话，你才会发现这并不算是一幅传统意义上的“画”，船原所用的材料不是画笔和颜料，而是现在的手账党们最熟悉也最宝贝的胶带！

简单解释一下，这种彩色胶带和更大众化一些的透明胶带比起来，除了颜色鲜艳丰富之外，质地也比较柔软一些。

和许多日本女同学一样，船原本人，从高中时期开始就是一个“疯狂的胶带收集者”。但是在她用胶带来作画之前，这些宝贝也只是这样被好好地收藏在房间里。

本手账狗内心：这好大的“家产”啊！

大二那年，船员陷入专业课创作的瓶颈。在艺术人才群星璀璨的武藏野美术大学里，船原开始觉得无论自己怎么画，作品都比周围同学们缺少了一点创意和灵气。

在一次课程作业上，船原在不强制作画形式的要求下，意外地用这些囤积的各种颜色的胶带拼贴出了一幅《蒙娜丽莎》。

当她拿着作品给老师同学看的时候，大家的第一反应都是：这个好像油画！

日本本土产的彩色胶带，大多以质地薄软的和纸制作的，虽然薄但并不完全透明，在强光下看还会有类似于“透视”一样的效果。

再加上各种颜色明暗深浅的区分，在船原的交叉重叠里，这些彩色胶带就像是变成了调色盘里五彩斑斓的颜料一般。

大学毕业的时候，船原已经在贴纸画上如鱼得水，但当时还是按照既定的人生轨迹找了一份安稳的工作，然后空余时间里就“撕”些胶带当做消遣。

直到三年后，她觉得自己对胶带拼贴画的热情非但没有消退，反而越来越喜欢上这样撕胶带、贴胶带的创作。

于是，船原辞去了原本稳定的工作，开始以『彩色胶带职人』的身份，创建了自己的网站，每日全身心地去研究各种绘画作品，然后再结合自己专业的美术知识，创作出了许多胶带贴画。

从喜欢收藏彩色胶带的女同学，到兼顾兴趣与生活的彩色胶带创作职人，船原可以，我们又何尝不能呢？

只要热爱足够深刻，普通如胶带也一样可以拼出梦的样子。

△ 《戴珍珠耳环的少女》Ⅰ

△ 《戴珍珠耳环的少女》Ⅱ