德云社孙越岳云鹏搞笑（岳云鹏孙越德云一哥养成记）

在《欢乐喜剧人》录制中，他曾泪流满面。后来，他解释，是因为看到大屏幕剪辑的喜剧人之路，“所有人在台上那么卖力气”。

文 / 谢梦遥 梁君艳 编辑 / 汤涌

诸事不顺。

剧场停电，音响故障，没带大褂，鞋穿错了。他像是被困在了那个场景里。所有可能的糟糕状态都经历了一遍。直到站上台的那一刻，他发现身边搭档不见了。只剩下自己。

他在半夜惊醒，确定那是一个梦。

那是2011年4月，26岁的岳云鹏在民族文化宫大剧场的专场演出前夕——作为一个相声艺人的首场大剧场商演。他告诉搭档孙越，类似的噩梦一直困扰着他。

演出很成功。那场演出拉开了一场序幕，他逐渐“成角儿”。

“谁会花钱看这么年轻的相声演员说相声？想也想不到，今天能坐满了。”那一夜，站在民族文化宫的舞台，他对着观众表达感谢，有如内心独白。

小剧场到大剧场，这是相声演员的惊险一跃，在小剧场攒底被拼命叫好，到了大剧场可能会叫天不应叫地不灵。这场大考合格才是成功的一线艺人。

如今在相声圈，岳云鹏票房号召力第二，是继老师郭德纲之后仅有的能够独立保证大剧场商演门票售罄的人。

梦境像是现实的隐喻。随后几年，名气、财富、成功，一切迅速向他涌来。然而，那种如履薄冰的感觉一直伴随着他。

心理学上有人称之为冒名者恐惧，总觉得自己做得不够好，就好像一个冒名顶替的人。

有人叫他是“相声阿甘”。岳云鹏曾经的生活像块苦味的纯黑巧克力。

岳云鹏出生于河南濮阳的九口之家。他有五个姐姐，在本就物质匮乏的农村，超生家庭更加艰难。13岁之前，他的衣服都是母亲拿姐姐们穿过的衣服改来的，每年生日吃俩鸡蛋。他的童年只在记忆而不在照片中，他只有3张小时候的照片，第一张是6岁，父亲留住那位走街串巷的照相师拍的。从记事起，他父母的头发就一直是白的。

岳云鹏与母亲合影

因为交不起学费，岳云鹏14岁来北京打工。在保安队的第一个月，他的工资被克扣一空。他刷过厕所，干过电焊，在餐馆里做服务员。他被人糟糕地对待，因牵强的借口数次辞退。他曾是可以轻易被呵斥和咆哮的群体里的一员。

最早进入德云社的那批徒弟不乏苦出身。李云杰12岁时就失去了父亲，脑血栓的母亲在2009年去世前，有6年是植物人状态；孔云龙的二哥1998年发现尿毒症，而1999年全家全年种地收入只有3000元，“你要是继续上学，你二哥就没了。”父亲哭着对他说。孔云龙于17岁辍学。郭德纲见不得这种苦出身的孩子挨饿，他虽然跟同行骂战毫不嘴软，但身上有一种老式江湖人的温暖。

生活像块苦味的纯黑巧克力。然而，这个故事的重点并不在于讲述人生的不易。

草根儿

即使在《欢乐喜剧人》夺冠后的那个庆典之夜，岳云鹏看起来仍然很焦躁。

他太累了，但还不能停工。录制结束已经接近12点了。他的工作尚未结束。作为红人的待遇，工作人员争先恐后上来的一轮拍照是免不了的。他还需要录制几个宣传视频，以及接受临时安插的记者采访。这一切之后，是所有人在等着他的庆功宴。而次日一早，他就要飞往印度拍戏。

岳云鹏《煎饼侠》剧照

像是坐上节节推进的升空火箭，岳云鹏红了。先是连续两年春晚登场，然后是出演票房超过10亿元的电影《煎饼侠》，在电影里他把《五环之歌》唱到了祖国各地，不再限于北京城八区，继而岳云鹏出现在两档热播真人秀节目中。在大牌云集的喜剧人竞演中，小岳岳（粉丝对他的昵称）成为喜剧之王。这同时也是郭家班的胜利，在此前几年，喜剧的王冠公认在占据春晚多年的东北赵家班手中。

“以前看电视说大明星没时间，都在飞机上睡觉，怎么连睡觉的时间都没有呢？”岳云鹏现在相信了。

这种生活是曾经的岳云鹏无法想象的。2008年初，已经是他进入德云社的第五个年头。在某个路边摊烧烤喝酒的夜晚，他与朋友谈到未来的期待，“想挣钱”。挣到多少钱呢？“大概可以去国外生活，有房子住，有一点存款。”他们还聊到，具体来说，“哪个国家不错”。

他的草根范儿正是人们喜欢他的原因。与他师父郭德纲一样，他也是以平民百姓的角度戏谑这个世界。

他的姿态甚至摆得更低。《保安队的日子》即是他源于亲身经历的创作，许多细节是真实的——年仅14岁的他，在石景山重型电机厂里当过一年保安。现在，他的徒弟也会改造翻新这段相声，就像传统段子《白事会》、《报菜名》一样，在小剧场里说。这是德云社的传统，郭德纲的《我要幸福》就曾经被岳云鹏翻新改造过，产品要尽快迭代。

和师父郭德纲相比，更多的女孩喜欢他——为此他最近接受了女性杂志《嘉人》的采访。他无辜又无害的“贱贱”的劲头儿，以及励志、亲切又让人心疼的底层身世，是获得大量女性拥趸的法宝。那种喜欢是并非是偶像崇拜式的狂热，而是可以平视的。有五个姐姐的岳云鹏天生自带弟弟缘，在《煎饼侠》里，他会给“志玲姐姐”“冰冰姐姐”“芙蓉姐姐”乱打电话。

岳云鹏不是明星，或者说，他不像明星，他会显露出普通人的那种粗糙又真实的特质。

像许多遭遇过穷困洗礼的人一样，岳云鹏表现出的紧迫感是格外强烈的。当他从相声剧场向综艺、影视领域进军的最初阶段，只要有工作邀约发来——哪怕是一些粗制滥造的网剧，他也不加分辨地想揽下来。“有点小财迷。”他的经纪人王俣钦说，“他说喜欢这个本子，我知道他在骗我，他就是想去挣这份钱。”他曾经不顾经纪人与师父郭德纲的劝阻去拍了一个网剧，结果片子出来，品质很差，他后悔得要命。

现在，《欢乐喜剧人》专属于他的休息室里，轮到最后的采访了。他面无表情地听记者做开场介绍，转头向助理要烟抽。一根烟快速地抽掉了。当然，他没有礼节性地事先征询任何人的意见，这是他的主场。但这个“休息室”，其实是他开工继续鏖战的地方。

网上一种评价是，岳云鹏不擅贯口，因此在舞台上很少展现。谈及这个话题，他脸上露出不快的神色，语气平板地简短回应，“那你是很少听相声。”

其实，他本可换一种模式来回答。当《博客天下》采访孙越时，他承认搭档最近3年基本没“使过”（即表演）贯口。“因为观众买票来这听我们俩相声，是需要展现你个人的张力，对‘活儿’的理解。”他耐心地解释说，“贯口毕竟是基本功。轮不到他使，他一使完了，其他师兄弟还怎么着？”他还为搭档做了辩护，“贯口，包括好多小曲儿小调儿，都是他师父教的，好着呢。”

许多职业的艺人会永远保持微笑，尽可能周全地对待每一个采访。但岳云鹏选择做自己。他很少有深思熟虑的金句，许多答案近乎脱口而出。曾被问及多年离家闯荡，计划的目标是否完成，他直白地说，“印象最深的是没吃没喝，我的计划目标没有规划过，所以谈不上达成。”

2015年初，在央视《面对面》节目，他曾谈起15岁那年在餐馆当服务员，因错算两瓶啤酒的价格，被一位客人辱骂3小时。之后他在全员大会被当众开除。对于那段被伤害的往事，他的态度不是放下，也不是幽默地应对。“我还是恨他（那个顾客），到现在我也恨他。”节目中，他喃喃地说着，“什么好话我都说了”。眼泪顺着脸颊滴落。

“知乎”社区有个专门的话题讨论岳云鹏的这句话。占压倒比例的人表示理解岳云鹏的反应。一位网友写道，“轻仇必定寡恩”。

人生中的“恩人”，或者“贵人”——他自己是这么说的，在2004年和岳云鹏相遇。

学徒

出现在31岁的郭德纲面前的，是两个穿着带着油渍的饭馆工作服的伙计。他们通过熟人介绍，前来拜师。

无人识得郭德纲。那是2004年，套用他著名的演讲式相声《相声五十年之现状》的说法，正是“大雪纷飞，大栅栏上连条狗都没有”的艰难岁月。郭德纲在华声天桥办北京相声大会（即后来的德云社），勉力维持生计，最少的一次全场只有一位观众。郭德纲收下了这两个小伙子。可供他选择的材料几乎没有，他对他们也没抱什么希望。

两个青年是老北京面馆“海碗居”的传菜员岳龙刚与门童孔德水，这俩人能凑到一起纯属巧合。他们俩互相看不顺眼对方很久了。服务员里，河北人孔德水有自己的小伙伴，他们一起去网吧，一起出去吃饭。至于那个叫岳龙刚的河南人，不要说以上那些活动，俩人几乎不怎么说话。

冲突有一天终于爆发了，孔德水被岳龙刚一把推倒在地。按饭馆规定，员工打架罚款50元。孔德水一想到这儿，就不还手了，坐在地上喊经理。结果出乎他的意料，岳龙刚道歉之后也没被罚款，时值春节，经理撮合起两个闹别扭的小伙计在内部联欢会上表演双簧，改善关系。

年后，孔德水与一位姓赵的熟客讲起这次表演。赵先生便请俩人到家演了一遍。“既然你们喜欢这个，我给你们引荐一人”，赵先生说了个俩人均未听说过的名字，“他没有什么名气，但是能耐特别好。”

两个伙计没有整块的时间学相声，最初只是坐着听，顺便给园子里增加点人气。趁饭馆2点午休，俩人就赶往剧场，4点半赶回去上班。他们仍然要晚上10点下班，次日8点上班。有一天从剧场的回程下起倾盆大雨，俩人都淋得湿透，回到面馆也没其他衣服，挨了领导一顿骂。

“咱们一定要记得这一天，一定要记得这一天，咱们为了学习多不容易。”岳龙刚说。

12年之后，本名为孔德水的孔云龙向《博客天下》重述那段话。他记得那一天。是相声改变他的命运，他小时候的人生梦想——他用的是“梦想”这个词，是长大后不用种地。现在，他是德云社三队队长，带着他的十几个队员，每周固定说8场小剧场相声，孔云龙攒底儿。他在北京买了房，有两辆车。

孔云龙 图/尹夕远

“是你捎带着岳云鹏一起入门？”

“算不上捎带，我认为这是我们俩共同的缘分。如果我不跟他演节目，也没有后来的这一档子事。”昔日的面馆门童笑了，“我们俩那时候同甘共苦，吃住都在一块。”

2004年底，他们从面馆辞职，全身心投入学艺。宿舍没了，就租了间地下室。屋子里只摆得下一张床垫，俩人睡上面，鞋脱在门口。师娘王惠看他们可怜，在大兴区的庞各庄花了两百块钱租了个院子，让他们住。岳云鹏那段“我也是北大的，北京大兴的，庞各庄的”，就来自这里。在这个西瓜产地，他们住在一个1940年代盖的、窗棂还要糊纸的房子里，但至少可以一人一间。

岳云鹏主攻太平歌词，孔云龙主攻贯口。他们练得很勤奋，睡觉前，上厕所，走到哪里都在背。“在马路上你要不认识这个人，你会觉得是疯子，都魔怔了。”孔云龙说。

周末的时候，他们去剧场串场，观众没坐满就没有钱——他们只算学徒而非正式演员，坐满了师娘会给50块钱。这点钱时有时无，根本不够花，挨饿是经常的事。郭德纲也不容易，一家人带着另外几个徒弟，租了个三居室。“烧饼”朱云峰当时才14岁，来庞各庄大院住了几天，饿得够呛，回了师父家再也不来了。

孔云龙和岳云鹏在庞各庄住了近两年。有时候肚子饿，他俩都喜欢看一个名叫《炊事班的故事》的情景喜剧，一看投入了，饿劲儿就过去了。

《炊事班的故事》的主角之一是沙溢。那是2005年，沙溢在屏幕上，岳云鹏在屏幕外看着。到2016年，他们共同参加了真人秀《了不起的挑战》。“他应该会和沙溢聊到庞各庄。”孔云龙说。

一个寡言内向的人

岳云鹏的经纪人王俣钦记得，他最初与演艺圈接触、互动，回来会很兴奋地谈论。“周迅人特别好，以前是在电视里才看到的人。”他对王俣钦说。某个人若是给他感觉反差很大，他也会说，“其实那人不咋地。”

他也曾想象过自己成名后，“谁跟我照相我都照，走哪儿我都会开开心心地跟人聊。”

乍入名利场的兴奋感现在已经褪去了。现在别人拉他照相，“照第三张就烦了”，王俣钦说。他尤其讨厌有些人合影时故意躲他后头，把他脸拍得很大，然后发到社交媒体拿他调侃。

去年在哈尔滨松花江边，他买烤面筋吃并自拍发上微博。很多网友跟风掺和，假称和他在一起，说他喜欢吃大腰子和烤蒜。换作其他名人也许一笑而过，但岳云鹏感到的是困扰。“他很容易被别人的话左右情绪。因为我没有干，你冤枉我了。”他的徒弟尚筱菊说，“那天我们在一块儿，没有吃大腰子。”

岳云鹏尚未适应，甚至有点本能抗拒台前幕后都被娱乐化裹挟。《爸爸去哪儿》第二季曾邀请他和他女儿参加。那个节目收视率和影响力已经被证明，但岳云鹏拒绝了。孩子一旦出镜，就难免接受外界的审视与挑剔。他无法忍受自己的“小公主”承担这种风险。

说相声时，他的口头语是，“我的天哪”，语调极尽尖细，配有一手捂着嘴的惊恐表情。《欢乐喜剧人》节目组请他录宣传音频，他拒绝用同样夸张的方式去重复那句话。理由是，“我在生活中不会这么说话”。最终，他只用平常语调说了一遍。

与相声演员爱耍贫嘴、逗闷子的成见不同，生活中的岳云鹏是个内向寡言的人。他身边的所有人都验证了这一点。现在是，从前更是。少年时期，村里年长的女人拿他开玩笑，他会感到害怕。他从来不和她们聊天，一低头就走开了，生怕接不住话。

“在陌生人面前，他不会很快就升温。”王俣钦回忆，他2007年底认识岳云鹏时，觉得他连话都不敢多说。

即便对熟悉的人，他也不会轻易开启心事。孙越见证过岳云鹏的痛苦。2013年，德云社在德国巡演时，岳云鹏父亲去世。他决定演完后的次日才坐飞机赶回国。这是他的选择，相声圈的艺德是“艺比天大”，但也成了折磨他至今的隐秘痛苦。“都存在心里头。”孙越说，他们很少聊到那些往事，“实在是存不住，就我们两个人时说两句，绝不多说。”

尚筱菊读德云社全日制少年班时，岳云鹏来代过课。一进门全班就鼓掌了。大家都兴奋，期待他“卖萌耍贱”。结果，“跟舞台上感觉完全不一样”，他全程严肃，话也没说几句，反而是孙越成为了主导者。

到了2012年，社里指派尚筱菊拜岳云鹏为师。相认的那晚在剧场后台，岳云鹏说的话少得足以让他记清每个字。“以后你就是我徒弟了”。他又喊来妻子郑敏，“以后这就是咱徒弟了。”没再说多余的话了，就这么简单。

孙越、尚筱菊 图/尹夕远

新徒弟想与师父走得更亲近，于是有一晚主动提出，演出结束不想回学校了，想去师父家住。“行，那就走吧。”岳云鹏说。

尚筱菊坐在副驾驶，开车回家的一路上，俩人谁也没说话。车上也没有放音乐。

他设想的师徒俩一起喝酒、畅所欲言的场景并没有发生。把他安置到书房后，岳云鹏就去客厅看电视了。那一晚漫长而煎熬——由于紧张，尚筱菊一直憋着泡尿不敢出房，最后实在忍不住了才去的厕所。就像《保安队的故事》里，岳云鹏塑造的那个到公司第二周才问厕所在哪的小保安。

尚筱菊后来才知道师哥去师父家的经历更倒霉。岳云鹏往往在中午起床，没有吃早饭的习惯，偏偏那天“连午饭也忘了做”。师哥原本三餐规律，被连饿两顿，到了下午，“都蒙了”。

慢慢地，尚筱菊搞懂了岳云鹏的脾气。他从不夸人，也不安慰人。“他并不是讨厌你，他就是不爱说话。”他的私下状态似乎总很疲惫且忧郁，让人不忍打扰。他在微博上特别热闹，但是他的朋友圈，一年难得更新几条。

徒弟开始重构起师徒之间的交流模式，“有事直说，别等他问你。”他发现，师父几乎有求必应。他第一次管岳云鹏要钱，是与同学打赌——说到这里，1995年出生的尚筱菊有点不好意思，因为这并不是什么值得骄傲的经历。因为与师父见面，总会被问几个家常问题，“最近有人欺负你吗”，“缺钱花吗”。他决定回句新鲜话，没钱了。

岳云鹏马上掏了300块钱给他。

“还真给。以后就接着要。”尚筱菊说，“说实话有点觉得自个不要脸，但师父要给你钱，吃得会更好一点。”

师父不会记得徒弟的生日。但如果主动告诉他，他会叮嘱妻子郑敏买礼物。尚筱菊今年生日收到的是一双乔丹鞋。家里有七八双鞋都是师父送的。还有衣服、手表、大褂。尚筱菊算过，师父已经在他身上花了几万块钱。

尚筱菊爱骑摩托，有回剐到别人车，他第一时间想到找师父。他给师父打电话，师父派人来赔了钱。

岳云鹏的三个徒弟都知道他的银行卡密码，一起出门吃饭，徒弟拿去结账。他们建了个微信群，岳妻郑敏也在里面，群名就叫“小家庭”。

看似冷漠的师父，也有难得多话的时候。那是在东北一场饭局，岳云鹏喝醉了。“师父不是不管你，师父时刻都在关注你。”他搂着尚筱菊的肩膀说，“师父也帮你争取很多演出机会，但可能有时候没有争取下来。不要着急，因为你岁数还小......”

最近，岳云鹏在印度拍戏。他生日那天，尚筱菊发微信祝福。没有回复。

“如果别人发，他会回谢谢。”尚筱菊不以为意，按他的理解，如果师父不再假装客气，那师徒关系已经达到了一个新高度，就像是真正的朋友。他又给师父发了8块钱的红包。

几秒钟后，他看到那个红包默默地被领了。

冷藏期

现在，你大概了解到岳云鹏是什么样性格的人，你大概可以想象这样一个人丢到以人精为主的相声团体里是什么感觉。

“台上也不行，台下也不行。”不止一位接近的他的人如是评价最初阶段的岳云鹏。

自2005年下半年，郭德纲的逆转开始了，德云社的演出能场场满座了。几近入土的剧场相声死而复生。直至年底，大规模媒体报道井喷出现，郭德纲的名气在公众范围内彻底打响了。在2006年，德云社公开招徒，应者如云，涌进来的40多个学员艺名里都带鹤，被称为“鹤字科”。此前的“云字科”意味着亲近的，跟从于泥沼中的徒弟。

19位鹤字科学员拜师

相声界本就讲究辈分与规矩，德云社尤其重视这些传统。后台有张八仙桌，仅设两个座。那是约定俗成，只有郭德纲和于谦才能坐的。师父上场穿大褂，只管胸口以上两个扣。师父抽烟，自有人点烟，烟灰落地，自有人打扫。师父面前的茶杯永远是满的，喝了就续。

讨好师父也有利可图，“早年前还老有人，端着杯子后面跟着师父呢。”李云杰回忆，“天天跟着，要了命了，一转身把水都弄洒了。后来被我们师父打发走了。”

用师兄弟的话说，岳云鹏“不够机灵”，说难听点，“没有眼力见儿、不会来事儿”。“（伺候师父）轮不着他，是因为有心眼的人总比他快一拍。”孔云龙说。

演员们之间聊天、砸挂（即互相调侃、碰撞出台上可用的笑料），他也很难融入。他本来就内向，很少开玩笑，反应也不快，总说不到点子上。“岳云鹏那时候是太不招人喜欢了，你看看他过去那照片，不爱刮胡子，脏不拉几的。他还想留分头，半长不长。没人乐意跟他聊天。”孔云龙说。

相比之下，孔云龙很快成了“小红人”。他模样英俊，伶牙俐齿——如果不是如此，“海碗居”也不会选他做门童。师娘王惠特别疼爱他，时不时叫他陪逛商场，帮忙拎包。

师娘的车会直接开到岳各庄大院门口来接。孔云龙坐上车，从后视镜里，他看到岳云鹏站在后面，神色无辜又羡慕。车开远了，他还站在那里，变成了一个小点儿。“有时候真是感到可怜。”孔云龙说。

就像带着儿子逛街，看见好看的衣服或鞋，师娘就会买。有一次，师娘为他花1700块钱买一身阿迪达斯的套装。跟师娘熟了，他真敢说，“您已经两个月没给我买衣服了”。衣服一旦买下他都是马上穿，回去显摆，然后，岳云鹏“默默地摸两下。”

那时候郭德纲的儿子郭麒麟还在天津读小学，偶尔来北京，陪玩的人也是孔云龙和迟一年才入门的栾云平。他们拿着师娘给的钱带他去吃肯德基，陪他去网吧，三人晚上睡一张床。他们关系亲密，别人叫郭麒麟“少郭爷”，私下里孔云龙直接叫他“胖墩儿”。这些经历里都没有岳云鹏，“他得看大院啊”。

更要命的是岳云鹏台上的表现。

从2004年底至2005年的6、7月，他的表演部分是开场与李云杰拆唱太平歌词。开场活儿一般没人认真听，好多人还没坐好，按郭德纲的原话，“上台去练练胆。”岳云鹏角色次要，站在桌里，李云杰站在桌外，负责“铺纲”（即铺垫介绍）。

说相声的机会在2005年夏天终于来临，师父让他上台说一段15分钟的《杂学唱》。岳云鹏搞砸了，狠狠地搞砸了。“说了20分钟没人乐，这种情况可能有。”尚筱菊说，但他师父发生的状况，是这么多年德云社都没有过的。

《杂学唱》成了砸学唱，岳云鹏在台上只待了3分钟，就头脑一片空白，因为极度紧张还引发了胃痉挛。他下场就哭了。

此后相当长的一段时间里，岳云鹏失去了任何表演机会。工作只剩下检场（摆放剧场桌椅）与扫地。与他同时间的孔云龙却进步神速，很快有了固定搭档栾云平，并且还获得德云社10周年庆典与师父同台演出的机会。2006年10月，郭德纲举行“摆枝”仪式，收何云伟、孔云龙、栾云平、曹云金和于谦幼子于云霆为徒弟。除了小朋友之外，这其实是一个钦定“四大弟子”的仪式。

岳云鹏正式拜入师门要晚3年。事实上，直至鹤字科的一些学员已经有了表演机会，他仍是边缘角色。除非师弟李鹤林出来演出，岳云鹏才能搭着做捧哏。

至少有3次，有人向郭德纲提出要开除岳云鹏。前两次是在剧场后台，“再看看吧”，郭德纲答道。

第三次是在2005年底为大师兄何云伟和师叔李菁办的庆功宴上，他们在北京相声小品邀请赛上获得一等奖。那本该是个欢喜的场合，但气氛微妙地在变化。“你看你们何师哥都拿大奖了，再瞧瞧你们这几位，尤其是小岳。你们得多努力，多进步。”郭德纲说。于是自然而然地，话题集中于对岳云鹏的批判，有人再次提出开除他。

岳云鹏哭了，他哭得很伤心。师兄弟没有一个人说话。“我们管不了，连自保都自保不了。”李云杰回忆说。

一片混乱中，师娘王惠也哭了。“你放心，宁可留着你扫地，也不能把你轰走。”她对岳云鹏说，也是说给所有人听的。

郭德纲与妻子王惠

那是最后一次他遭遇逐出师门的危险。“他摔得越深，爬起来，往上蹦得越高。”李云杰后来说，“我们没有那么大的落差。”

逆转

那段险被开除的故事，不同的人曾在不同的场合讲述过。但出于某种惯性，人们总是从施与者的角度理解这段故事，而忽略每个人都是有选择权的。

“两条路。一条是回家种地，一条是留在这，继续学习。”岳云鹏对《博客天下》说，“我没有办法，我不像条件特别好的学生，比如生长在北京。我是生生被逼出来的。”他把学相声当成了一条单行道。相声讲究“三年学徒两年效力”，即使像他这样最早一批学徒，也是直至2007年后才有固定工资，此前只有零星收入。

相声演员都喜欢玩些传统玩意儿。学相声的京津冀的人居多，打小就接触，也有像孔云龙这样的，是进了圈子后，耳濡目染熏陶出来的。河南苦孩子岳云鹏是个例外。无论扇子、手串、鸟笼子还是核桃，他从来不玩。“他就是一心放在业务上了，怎么才能卖钱。”李云杰说。

2008年春节，徒弟们在郭德纲家看电视，一个叫“小金龙”的二人转演员与观众互动，观众一举手，他就下跪，举另一只手，他就唱歌。“你的机会可来了，你也可以试试，你会唱歌。”郭德纲对岳云鹏说。他确实喜欢唱歌，而且一去KTV，他点的都是那些老气横秋的歌，固定曲目包括《花为媒》《我不做大哥好多年》《不能这样活》.......

自此，岳云鹏做开场的铺纲时，戴个墨镜，模仿那位二人转演员，要么唱，要么跪下来，与观众做互动。场面很火爆。墨镜盖住了他的脸，他突然就没了羞涩和紧张。

“他表现不出来太张扬的那种劲头，非得给他这么一个机会。观众接受他了，他对自己也是一个突破。”李云杰回忆，岳云鹏现在的风格，即是自那时隐隐出现的。

岳云鹏找到了自信。也许更重要的是，他找到一种只属于他的“特别武器”。传统来说，逗哏可划分为帅、卖、怪、坏四种风格——郭德纲属于坏，具有超强的现场砸挂能力，而岳云鹏是第五种风格——贱。它更像主观感受而客观描述，这是一种在网络时代才有可能被充分理解的定义。只听到他那尖细的声音不够，用网友的话说——一定要看到“作死的表情”，才知道什么叫贱。

这种风格能够弥补他的短板。比如面对观众的捣乱，郭德纲总能有一种嬉笑的方法巧妙平复或者绕开。而岳云鹏往往会沉下来脸，似怒非怒，“你出去！”换其他人，这种生硬回击带来的感受并不舒服，可能会激怒观众，然而当一个“贱贱”的人这么说，反倒能产生喜剧效果。

某种程度上，那个做成网络热门表情包的贱贱的小岳岳，是他塑造的形象。“台上他为的是观众，那并不是真正的自己，一个是在表演，一个是在生活。”尚筱菊说。

从2010年起，岳云鹏在德云社的地位已经非同往日。郭德纲明显开始力捧他，让他以助理主持身份上天津卫视的访谈节目《今夜有戏》，将从艺馨社收编来的捧哏好手孙越配给岳云鹏，还给他开了一系列的小剧场专场。

这固然与当年8月后何云伟、李菁、曹云金、刘云天的出走有关——这几对都是郭德纲的心头之爱；与岳云鹏的进步有关，李云杰认为，“2008到2010年，对他是一个质的飞跃”。但也有一种流传于外界的说法，郭德纲故意挑选了一个天资平平但忠心耿耿的人，以证明他才是真正的“角儿”，他想带谁红谁就能红。

这个说法难以验证，但至少某些事实无可争议。岳云鹏的确是老实听话的孩子。“我不太会给自己规划，我走到现在，大部分是我师父帮我铺的路。”他对《博客天下》说。

2010年7月，岳云鹏小剧场专场开启，以每周一两场的速度推进。孙越记得，第一场下来，没有人给他们献花，“不能说好，规规矩矩完成任务，该响的包袱响了”。随后，岳云鹏每场演完，都会带给他预期之外的惊喜。进行到十几场，300人的剧场爆满，场外还有100多人进不来。“咱俩火了。”孙越对岳云鹏说。

对于岳云鹏的变化，内部当然有人不服。风言风语也会传到时任演出部负责人的王俣钦那里。据他观察，有段时间，同台演出时，排岳云鹏之前出场的人——出场越往后说明地位越高，“玩了命地使得好，就相当于搅和吧，我就不让你下一场使得舒服。但小岳岳一上来，你不服不行，你打不过我。”

2011年，在没有旁人时，郭德纲曾问过孔云龙：“岳云鹏火了，你嫉妒吗？”孔云龙说：“嫉妒。”“你服吗？”“我不服。”他们还聊到谁值得捧，孔云龙说了几个人的名字，但他没有提自己。“师父，我呢，也就是适合给您看家（指驻守小剧场），您要说真是应付媒体啊，我可能不太擅长。”他说。

新玩法

即便到今天，岳云鹏也不算那种无所不能的相声演员。他不会B-Box，也很少有模仿，没尝试过说唱。除了河南家乡话，他几乎一个倒口（即使用方言表演）的节目都不会，因为口音会串。他承认这些都是他的软肋。“人一定不会拿自己的软肋和别人硬碰硬，你碰不过人家。”他对《博客天下》说。

但他又是愿意尝试新花样的人。

他会改造相声里的出场人物，设计得更好玩儿，并考虑细节。《当行论》里有个拉车人，传统的演法两句话就带过了，岳云鹏的版本把这个人演了一遍出来。而《怯大鼓》中（他把这个原本是山东话的倒口活改成了河南话），他删掉了一些旁支人物与对话，把戏份都集中于主角与二婶的絮絮叨叨的对话中。这几个作品属于他网上传播最广的，其他人会借用他的版本来演。

德云社里有一批“传统派”。他们趋向于稳健地使活儿，以前老先生怎么使，现在舞台上就还该怎么使。负责向学生授课的“德云总教习”的高峰就负责教最传统的段子。对于尚筱菊来说，高峰是帮他打下地基的人，师父则是带他跳出地基的人，“比如三翻四抖，节奏快了，可以试试两番就抖，因为观众已经坐不住了，他等不到你第三番。”

相声泰斗马三立的经典段子《对春联》里，春联只念一遍。而4月17日在河北沧州的演出现场，岳云鹏把念春联变成了与观众的互动。他先念了一遍，然后又念一遍，接下来就鼓动全场观众。于是，整个体育馆都在念春联。“你现在全中国说相声就这么来回互动跳出跳入的，谁也干不过的他，形成风格体系了。”孙越说。

“传统派”可能无法接受这种行为。首先祖师爷没这么干过，其次也是有风险的，观众出戏了，叙事的主线也被打乱了。“怎么跳出得这么硬啊？”孙越最初不是太适应，但他发现观众认可度挺高。他想通了。相声发展到这个年代，是需要越来越多的互动。因为观众也有展示欲与表演欲。“他在去现场听你相声之前，把你的所有相声都在网上听完了。你说什么，他都知道你下边要说什么，他唯一开心，就是你带领他说。”

最能引起全场互动的，当属《五环之歌》。歌词本身毫无意义。每一句都是废话，到了高潮处，“修到七环怎么办，你比五环多两环”，还是废话。他喜欢改编歌曲当包袱放进相声。有好多小包袱台上使一两回还行，往后使就不响，就不用了。《五环之歌》只是岳云鹏众多“小实验”之一，它恰好是一直受欢迎的。

《五环之歌》已经成了岳云鹏的标签。它变成了手机铃声，还被选作电影《煎饼侠》的主题曲。越来越频繁地，岳云鹏的表演，是以全场大合唱《五环之歌》收尾。一个时代有一个时代的主题曲，郭德纲的时代最后和观众一起唱《大实话》，小岳岳的主场上，最强音就是《五环之歌》。

像是一个值得玩味的循环，在他入行初的很长时间里，他没有得到说的机会，他只能唱——尽管太平歌词与流行歌曲本质是两种东西，唱法也大相径庭。“那时候贯口特别吃香，唱不吃香，现在唱吃香了。”孔云龙说。

当初一同拜师的两位面馆伙计，已经很久没坐一起聊天了。“如果有机会，我们哥俩能好好聊一宿。”孔云龙说，“其实会挺长见识的，我想听听外界我们不知道的……当然我也能给他讲一讲队里面发生的事，他现在已经很少来小剧场了。”

当年力主开除岳云鹏的两个人，一个已经过世，一个虽在德云社，但不再登台。

他们叫他相声阿甘。电影里的阿甘天赋不济，却有着惊人的忍耐力，某种程度上，岳云鹏也一样。相声是他18岁前从未接触过的东西，是他饿肚子时候选择的职业，他曾直白地说，学相声是“为了生活，为了养家糊口”。而最后，他爱上了它。

这并不是一个英雄的故事，只是关于中国梦的某种草根样本。整个故事的精华并不在于，一个出身卑微的人最终获得了命运的眷顾，而是在漫长而巨大的失败中，他如何面对自己。

经常有人向岳云鹏表示想学相声。他的态度从来不是鼓励，“想清楚了，不要学”。

在《欢乐喜剧人》录制中，他曾泪流满面。后来，他对《博客天下》解释，是因为看到大屏幕剪辑的喜剧人之路，“所有人在台上那么卖力气”。

他的声音慢慢沉下来。“我突然觉得，好难啊。好难。”

胖子孙越，从驯大象到“驯”岳云鹏

如果你是捧哏的，千万别让爹妈媳妇去听你的相声，因为段子里老有他们仨。

文 / 梁君艳 编辑 / 汤涌

相声演员孙越曾经为北京动物园训练过黑猩猩和猴子，但最多的时候他在伺候大象，这铁饭碗他端了十年。

如果有人在1999年到2009年之间常去北京动物园，很可能对给大象送草的270斤的大胖子有印象，孙越喂过所有的食草动物。

大象是动物园里的角儿，大胖子伺候着动物园里的角儿。

大象不是孙越的老板，真正制造了热闹的是这些来看动物们的游客，这些人形形色色，有的扔东西打大象、有的带着孩子挤到了怪罪在孙越身上，还有喝醉了逛动物园醒酒的。话要说急了，游客还要大声抗议：“你们服务行业怎么这样！”

动物园绿叶到德云绿叶

管理员是动物园里的绿叶，孙越休息日脱掉工作服换上大褂说相声。孙越的舅爷爷是著名相声演员李文华，曾经是姜昆的搭档，相声界公认的捧哏名家。

著名相声演员李文华

孙越从小爱相声，但是中学毕业后想当专业演员，全家反对。那是上个世纪90年代中期，相声的萧条期，专业院团都可能没饭吃。

孙越去舅爷爷那里寻找支持，结果李文华的建议是：

“拿这当个爱好，找一个班儿上，挺好。”

孙越想来想去，觉得自己喜欢花鸟鱼虫，初中毕业时他报考了北京园林学校。

“野生动物饲养，定向分配北京动物园，就考这个！”孙越向《博客天下》回忆。

那是一个相声的黑暗时代，在小品的凌厉攻势下，这门古老的地方性艺术风光不再，像孙越喂过的食草动物一样蜷缩在各种冷门的企业演出或者电视台边角时间。

和早几年各行各业的人纷纷冲进相声圈（套用郭德纲的话“厨子居多”）挣快钱相比，许多学相声的青年人都蛰伏进了各行各业隐匿起来，这些人周末一起凑在小剧场或者茶馆演出，北京和天津都有不少这样的业余相声社团。

暗流里藏着复兴的可能。饲养员孙越应朋友邀请加入了相声社团艺馨社，这个追求德艺双馨的相声社团和大多数的相声社类似，处在经济困难的边缘。

2009年，孙越也在德云社参加演出，但没有入伙，他和岳云鹏搭档，在郑州进行了一次成功的商演。

对河南濮阳人岳云鹏来说，回家乡省会商演是一次衣锦还乡之行，岳云鹏此时是郭德纲力捧的新人，他需要一个稳定、老成的搭档，这个人不能是风头主义者，而要做台上火爆、台下沉默的岳云鹏的稳压剂，同时，这个人要性格好，当时的德云社已经经历了徐德亮和王文林的退社，未来还将迎来两次退出。

孙越似乎是合适的搭档，胖子这人不是财迷，喂大象的工作一个月两千多挣了好些年，赶点各种相声场子也挣不了多少钱。

不过郭德纲发现孙越有阵子要钱特别急，郑州商演结束就匆匆问郭德纲的夫人王惠拿钱，王惠给得很爽快，但郭德纲还是要问清楚，孙越到底有什么苦衷。

孙越的艺馨社一直在亏损，他要快点领回在外面演出的出场费，然后拿给兄弟们发工资。

就在那个晚上，孙越和德云社一帮人坐在了一起吃夜宵。郭德纲突然拉着他说：“胖子，你也别这么折腾了，你归到我德云社不就完了。”

孙越心里突然暖了一阵，但马上又眉头紧锁。他无法容忍自己抛下兄弟们独自跑掉。

思考了几秒，孙越回说：“哥，我过来没问题，可我手里头还有十几个师兄弟呢，我一撤，那儿不更完了吗？”

当时的德云社有100多人的演员团队，《劳动合同法》出台之后，早晚要为所有的演员开工资交社保，这是所有企业家都要算的一笔账。

郭德纲一时答不上话来。他直直愣了一分钟，默默地盘算了下德云社的人员编制。郭德纲对孙越表态说：“你来，我全接收得了。”

千金易得，一将难求。

听到这声许诺后，孙越没再犹豫，就这样“卖身”给了德云社。

孙越的合同签到了2019年，此后孙越逐渐交卸了喂大象的工作。在德云社成了一位全职演员后，他就要努力做好一件事，捧红岳云鹏。

伺候“角儿”的人

如果你是捧哏的，千万别让爹妈媳妇去听你的相声，因为段子里老有他们仨。

相声最早就是一门街头艺术，用白沙子画一个“锅”，就站在里面表演，所以除了好听的故事之外，各种狗血桥段是群众喜闻乐见的，逗哏的演员精明，捧哏的演员装傻，各种被逗哏占便宜。

孙越就是捧哏，即使直到今天，孙越的父母也从未到剧场听过他的相声。

台上无大小。孙越其实比岳云鹏高一辈，舅爷爷李文华和郭德纲的师爷侯宝林一辈，孙越管郭德纲叫哥，岳云鹏是要管孙越叫师叔。

但捧哏如果站在桌子里面，就要成为被嘲弄与占便宜的对象。如果演《口吐莲花》这类的段子，他还要挨打——其实不疼，但看起来真够委屈的。

没办法，这是捧哏的功能。“你拿观众开玩笑，可能吗？我们不能沾政治，不能沾一些社会舆论的东西。你琢磨说相声的，就这俩人。”孙越说。

只有气场最强大的演员敢跟观众开玩笑，郭德纲有时候会对起哄和接下茬的观众开几句玩笑，比如对嗓门高亢的女观众说一句“谢谢这位大哥”，大多数时候，观众是相声演员的衣食父母，这帮挑剔的家长们喜欢看逗哏欺负捧哏，如果是特别喜欢的演员，又愿意挑唆捧哏反击。

“我家里明白，因为在台上我说什么，都是为了伺候人。”孙越说。相声艺人伺候的是观众，而捧哏，伺候的是角儿——说得确切一点，那个站在他身边的人。

台下孙越是个话痨，但台上他要压抑自己的话，“我能用五句话说清楚的事，我干嘛非得用20句话说”。有时候他想着“翻高儿”，但一想支出来，可拽不回来，又忍住了。

想红是演员的天性，但是一旦决定成为一个捧哏演员，就要把搭档红放在自己红之前。

郭德纲也是用了很多年才找到于谦，两个人磨合多年之后，越来越默契，人梯和绿叶看起来高风亮节，其实意味着收入上的差别。旧时代的逗哏和捧哏往往六四分账，只有特别强的捧哏才能做到五五分。

传统相声《论捧逗》里，逗哏演员都说：“一般家长都愿意孩子逗哏，谁愿意孩子站在桌子里面量活儿啊？”

几乎所有投奔德云社的人，都是冲着一个目标来。上课时一问就知道，想干逗哏，还是捧哏？都是逗哏。于谦自己也这么说：“一个红花一个绿叶，在没有充分理解的情况下，谁不愿意演主角呢？”

无论逗哏捧哏，入门基本功都要学。但一段时间之后，角色就需要划分了。一般而言，需要做心理建设的都是捧哏，老师会委婉地表示，“我感觉你更适合捧哏。”有时候，对有些孩子要连吓带诈，也要甩下狠话，“你捧哏，可能祖师爷给饭吃，你要逗哏，没戏！”

这种角色的接受并不容易。抵触，不平，情绪反弹，在所难免。一个人由逗转捧，往往是一部血泪史。

李云杰是郭德纲最早的一批徒弟之一。最初是逗哏，为了让他进到桌子里面，郭德纲花了一年的时间。

那是2005年的某场演出前，大家坐一起吃肉饼，郭德纲突然对他说：“其实我觉得你捧哏比逗哏要好。”大概是预料到了他的反应，郭德纲还补了一句，“你准不认可。”

“再看看吧。”24岁的李云杰嘀咕着。

师徒间的对峙以一种不动声色的方式进行着。自那之后，郭德纲便开始舆论造势，逢人便放话说李云杰更适合做捧哏。李云杰就是坚持逗哏。在一次师父再提中，师娘王惠劝解，李云杰生硬地顶撞，“我就要逗哏”，师娘脸色一沉，很久不再说话，气氛极为紧张。

也是在那一年，李云杰母亲因脑血栓成了植物人，亲弟弟常在外打架闹事。“家里焦头烂额了，就捧哏吧，轻松省事。”李云杰说。

这和许多球场上的故事类似，孩子们都有一个前锋的梦，但长得太高的可能天生就被派去守门。孙越做捧哏毫无纠结，7岁那年，赶上学雷锋日，班里同学找他说相声。人家写的词，他搭伙帮忙，当然是捧哏。

很多人认为孙越受了舅爷爷李文华的影响，其实孙越7岁时，李文华就做了喉部切除手术，靠食管练习发声，告别舞台，也没有什么直接指导他的机会。真相可能是简单粗暴的，孙越成为捧哏，仅仅是因为体型。

他从小就是个胖子。去儿童艺术团学相声，老师的考虑是，“逗哏要是这么胖，旁边站这么一个小瘦子不好看”。他于是被划到了捧哏里面。

小胖子孙越演了一年多，用他自己的话说，“顺当下来了，就认同干捧哏了”。当然，在那个岁数，他对捧哏的理解并不深刻。

远离与回归

郭德纲召唤孙越的时候，他已经30岁了，这在德云社里已经不再年轻，此前的德云社在2005、2006年的爆红，成全了好几位年轻相声演员的奇迹。

30岁后正是捧哏出成绩的时候，孙越说自己上了十年班，突然通透了，“站台上，你说话，待人接物，就不一样了”。无论逗哏塑造是混蛋、财迷还是酒鬼，一切难缠的人，孙越都会调用他的生活经验接得住。

相声是孙越学生时期的一大嗜好。那阵子，每到周末，他都会和小伙伴去茶馆客串演出，或买票听听名家说唱。16岁那年，他和郭德纲在北京的一家茶馆相遇了，这是一个粉丝遇到偶像的故事，郭德纲是靠本事收服了一帮年轻人。

“孩子们争强好胜”，孙越评价当年的情景。那年22岁的郭德纲很不服气，上台秀了几手。这场擂台对未来影响深远。

“真不一样，天津相声比北京相声要传统”，孙越迷上了郭德纲。后来每周六下午，他都会坐火车奔天津，搁小园子买票听郭德纲的场，每周一早上再坐最早一班车回北京上课。

毕业去到北京动物园上班后，他顾不上追郭德纲的相声了。

孙越每天上班路上会在地铁站买上一张《京华时报》，到了单位就铺开在桌上扫读。2005年下半年开始，孙越兴奋地发现，报纸里时不时会刊发郭德纲的消息，某一天甚至出了个郭德纲专访报道。“郭德纲火了”，孙越有点小激动。当时还在德云社的李云杰还记得一个确切的日子，那是2005年5月1日，郭德纲在天桥专场做演出，那一场开始，观众突然多了起来。

孙越和朋友们、师兄弟们判断相声将会复苏，他们组建起相声剧团，消息很快传到了郭德纲那里。德云社三里屯剧场开业时，郭德纲托人带话给孙越：叫胖子来三里屯盯场子。孙越这才开始在德云社客串演出，而后搭档岳云鹏，最终成为德云社的一员。和许多云字科的学员相比，孙越在德云社外见证了2005、2006年郭德纲和德云社突然爆红的奇迹，坚定了对相声的信念，却没有经历那种爆红当中可能经历的心理失衡。

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