勃拉姆斯作品曲目单简介（人物志勃拉姆斯）

约翰内斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms, 1833-1897)，德国古典主义最后的作曲家，浪漫主义中期作曲家。人们把勃拉姆斯与巴赫、贝多芬并列为“三B”，尽管这种提法的意义不够确切，但它说明了勃拉姆斯在德国音乐中的地位。勃拉姆斯创作了除歌剧以外一切体裁的作品，在交响曲、室内乐、协奏曲和艺术歌曲方面留下了众多杰作；他沿用了贝多芬式的音乐形式进行写作，同时作品也带有浪漫主义风韵；常用无标题音乐形式，提倡音乐中的形式美，反对内容至上的原则，避免标题音乐形式。勃拉姆斯作为莱比锡乐派的一员，曾与以李斯特和瓦格纳为代表的魏玛乐派展开激烈的学术之争。

《匈牙利舞曲第五号》是勃拉姆斯全部作品中最广为世人所知的乐曲，不但到处被演奏，而且被改编成各种不同形式的器乐曲。勃拉姆斯自1852年开始创作这一系列乐曲，当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣，于是记下了许多吉普赛音乐的旋律。1869年他开始出版“匈牙利舞曲集”，实际上大部分是借用了吉普赛音乐的旋律，加以编辑和整理而成。

勃拉姆斯的重要作品包括，交响曲：四部交响曲、《“学院”序曲》。协奏曲：《D大调小提琴协奏曲》、《a小调小提琴、大提琴协奏曲》。钢琴曲：《帕格尼尼主题变奏曲》、四册《匈牙利舞曲》。声乐曲：《摇篮曲》、《四首严肃歌曲》（Vier ernste Gesange）等艺术歌曲和大型声乐套曲《德意志安魂曲》等。

在艺术成就方面，勃拉姆斯是严格按古典主义音乐形式写作的浪漫主义音乐家之一，采用混合配器法，使乐队色彩较古典时期更浓重，他写作了许多主题发展的绝妙范例，并创有“幻想变奏”手法。

勃拉姆斯是舒伯特和舒曼之后又一位重要的艺术歌曲作曲家，创作了以《摇篮曲》、《四首严肃歌曲》为代表的艺术歌曲，曲中充满了含蓄、怀念、隐忍等情怀。

勃拉姆斯的音乐风格受巴赫和贝多芬的影响，采用无标题音乐形式，显得庄重、内敛，但又不失浪漫主义诗情与幻想的特点；旋律气息宽广，节奏具有内在的张力，调式突破了大小调的界限，曲式保持传统的结构，并与民族民间音乐保持着紧密联系。

提起勃拉姆斯，就不得不说起他对克拉拉43年那种始终含而不露的柏拉图式爱情。1853年，20岁的勃拉姆斯初次见到大他14岁，并且已是几个孩子母亲的克拉拉。勃拉姆斯对师母克拉拉一见钟情。在此后几年内，勃拉姆斯一直同克拉拉一起照顾生病的师父舒曼以及他和克拉拉的孩子，直到1856年，舒曼在精神病医院里死去。

几年的朝夕相处加深了勃拉姆斯对克拉拉的爱意。但是，克拉拉是自己的师母，是他始终尊重如同父兄的老师舒曼的妻子。理智压制住了勃拉姆斯的感情，他用空间隔绝的方式把自己的爱也隔绝在绝望的思念里。所以，他选择离开，永远不相见。那一年，1856年。

爱情爆发时如同洪水猛兽，势不可挡。但是，勃拉姆斯始终没有让自己爱欲浪涛漫过理智的大坝。他把这种思念全部用音乐表现。他说：“我最美好的旋律都来自克拉拉。”

1896年，63岁的勃拉姆斯拖着病危之躯，绝望而痛苦的行驶在欧洲大陆。从瑞士急匆匆地赶往法兰克福参加一场葬礼。由于行色匆忙，他踏上了相反方向的列车，车载着他离他要去的地方越来越远。当他赶到法兰克福的时候，那场葬礼已经结束。十字架后面睡着他永远无法再看到的人。

天苍苍，野茫茫，他一个人孤独的站在墓前。他把小提琴架在肩上，拉了一首无人知晓名字的小提琴曲，倾诉着43年的情愫与40年的思念。听众唯有墓中人。这位墓主的名字叫克拉拉，一位钢琴演奏家，音乐家舒曼的妻子，勃拉姆斯的师母。

《匈牙利舞曲第五号》节奏自由，旋律有各种各样的装饰，速度变化激烈，带有一定的即兴性，是雅俗共赏的经典作品。其粗犷而豪放的旋律具有明显的匈牙利《查尔达什舞曲》的特征，给听者留下了深刻的印象。

理性至上，恪守传统，钻研古典，发扬至极。