沈从文边城的自然美（爱情与亲情的纯美描写）

《边城》所描写的是一个纯美的世界，那里山色清秀，水景迷人，木欣欣向荣，泉涓涓而流。

美的景，心的静，情的纯，都似那涓涓流水，漂流在令人魂牵梦绕的纯美湘西。

天边，徐徐落下的红日，在白塔的尖顶上稍作停留。照耀着那些被染成桃花色的浮云，晚霞缠绵，空气微凉，亦如翠翠孤独的心境。

她总是爱坐在白塔后，望着远处温柔的夕阳，让余晖的暖抚慰内心的孤寂，和懵懂所带来的薄薄凄凉。花季少女不愿再享有这落寞的平淡，似乎在向往着什么，来填补这感触所生出来的空虚。

她的情像云，纯美，清新，却又带着一缕若有若无的惆怅。她渴望着得到爱情，却又小心翼翼地试探。傩送的心似水，清澈，透明，夜晚山坡上如烟似幻的歌声，拨动了翠翠纯情的心弦。

清风伴月，小虫伴歌，皎洁的月光下，少女的爱意仿佛变成了轻柔的柔波，缓缓流向有虎耳草等待的梦的远方。如梦般的静谧中，两个年轻人的心越来越近了。

父母的歌声唱动人心，唱出了纯洁的翠翠,亦唱出了爷爷无尽的牵挂与爱，以及心中无限的爱与疼惜，想着自己快要离去，想着翠翠一个人孤苦伶仃，他多么希望给翠翠找一个依靠。

一只小管子，一首长长的曲子，翠翠的心被吹软了，心中的忧虑也随之吹来，她担心爷爷离去，她害怕与爷爷永别。

可她不明白，看似快乐的爷爷也是忧愁着的，他不愿翠翠忧伤。

最终带着对翠翠的牵挂，安静地走了，翠翠所依靠的这抹温暖如余晖一般散去，但这种血浓于水的亲情将与青山乡间一起化作永恒。

水一般的湘西，有着水一般的柔情，孕育出纯美的景和情。通过爱情与亲情的纯美描写，以下我将从三个方面来解读：

“小桥流水人家”这种岁月静好无忧无虑的田园生活，在沈从文的笔下被体现得淋漓尽致。初读《边城》时你也许会诧异，仿佛自己走进了陶渊明笔下的“桃花源”，那里鸡犬相闻，人情质朴，处处一片和谐融洽。

平静的生命本无波澜，但是由于怯懦和胆小，使得悲剧由此展开。天保遭遇意外而死，傩送心中有愧不归，爷爷也在一个风雨交加的夜晚离去，只留下翠翠一人苦苦守望。

在整篇小说中，转折点不停地出现，体现了人生世事无常，其中悲凉却不绝望，凄美却不压抑。《边城》是一个悲剧，更是一种信仰。

在这个越来越以财物来评比一个人的时代，我们不得不以迁就的心态去面对，并迫使自己进入到这个难免会有些落寞的环境。都市繁华下拥挤的喧哗总会在耳边索绕；盛世霓虹下璀璨的光芒总会在眼前闪耀。在社会高速发展的今天，我们仿佛丢掉了一个圣贤者本具有的纯净的心灵。

也许真的是时代造就了人的灵魂，在每个人的内心深处，都渴望着一种宁静，坚守着一种信仰，让那颗焦虑的心，能够安静下来，如水一般缓缓前行。

这是沈从文所展现的一种“水性社会”的艺术，正是要让后之览者，亦将有感于斯文。

很多时候，我们爱上的只是自己的想象。也许一次的错过，留下的将会是终身的遗憾。

年少的青涩注定只能拥有懵懂的爱情。夹杂在两个男人的生命中，即便内心有自己的看法，也不能轻易地脱口而出，但不幸的是这两个男人之间却也有着密不可分的联系，所以大家选择藏在心里。

可终于有了解决的办法时,哥哥却提前犯了规,或许是因为不自信的缘故。

但更可悲的是天保的成全并没有使翠翠获得幸福，反而因为他的离去，一场本应甜蜜的结局这是也因怀有内疚而就此终结。

留下的只有无尽的等待，仿佛又没有尽头的漫长。

只是一段凄美而又纠结的爱情，

李清照在《一剪梅》中这样写道：“一种相思，两处困愁。”用它来诠释这段爱情再恰当不过了。

那山、那人、那物，纯真的翠翠好不容易邂逅了纯真的爱情，但也正是纯真的心态结束了纯真的一切。

“爷爷，莫说个笑话吧。”既然你选择了逃避，也一定要笑着面对结局。

年轻、美丽、什么都刚刚好，只是当爱情变成抓不住的水，不管你是握紧还是推开，终有一天它会流逝或者蒸发，既然如此，离开便也成为其唯一的选择。

既然无法控制享福的幻觉，那不如将每一份思念化为永恒，在每个平平淡淡的日子里，去感受那曾经在记忆里充盈着的美好。

于丹说：“我看《论语》的温度，不烫手，亦不冰冷，略高于体温，千古恒常。”

而我看《边城》的温度，忽高忽低，若即若离，但却与体温连在一起，回味无穷。

田园牧歌式的边城往事，给予我们的不仅仅美丽的风景，纯美的情感，更多的精神上的净化和升华。

其实，我们每个人的身边都竖立着一个温度计，去衡量当我们身处湘西时的快乐心情，去评度当我们初逢爱恋时的短暂波澜，去调节当我们情感低落时的惆怅根源……

滚滚红尘里，每一次相遇都是生命的传奇，每一幅熟悉的画面都是无声的影片，“草色烟光残照里，无言谁会凭闹意。”小说的结尾平和，给我们的感动，已不是情绪的波动，而是具有余味袅袅的牧歌情韵，像一首抒情诗，充满着浪漫主义，指给我们追寻善与美的捷径。

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作者：冬梦雨

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