一个以爱哭被人熟知的乐队（一个以爱哭被人熟知的乐队）

《乐队的夏天》余热尚未散尽，旅行团这个成功破圈的乐队，又以奇袭歌手的身份登上《歌手·当打之年》，大败声入人心合唱团。

对于旅行团来说，这是他们做音乐以来的最高光时刻。20年的音乐之路，都浓缩在了那一首《永远都会在》里。

在中国做乐队，分分合合是再正常不过的事情，而经历了千般滋味的旅行团，用这首歌向世界宣称了他们的决心：我们旅行团乐队要永远在一起！

很多人恐怕难以认同，成立了15年的旅行团乐队，其实是一个摇滚乐队。

流行的曲风，扑鼻而来的清新气息，像夏日的风一般凉爽。听旅行团的歌就像一头扎进了炎炎夏日里的游泳池，舒爽包裹着全身，惬意而舒适。

左起：徐彪、韦伟、子君、孔一蝉

乐队由三个柳州青年孔一蝉（主唱）、韦伟（键盘）、黄子君（吉他）和北京人徐彪（鼓手）组成。由于这是一个南北方混合的乐团，因此兼具了南方人的柔和和北方人的豪迈。

所以从正式成军之日起，旅行团就是灵气与沉稳并具。旅行团的“团”字，尤其特殊，团的中间是一个寸字，而不是一个才字。

这是因为，旅行团坚信：

没有规矩，没有方寸，受不住诱惑，受不住欲望的操纵，我们会变形，会变得不堪，所以我们框定在一起，大家都说好规矩，说好默契。

有方寸的旅行团乐队

这种气质，的确传统上认知的摇滚乐队不同。在很多人的眼里，摇滚乐就应该是那种满是愤怒，要打破一切束缚，又极度自信，天不怕地不怕，放荡不羁的形象。

殊不知，摇滚乐本身就不是这个样子。摇滚乐自诞生之一起，其实就是一种回应社会各个层面的问题的音乐，因而深得大众喜欢。

90年代传入中国后，被当时的一些社会精英所喜爱，他们用摇滚乐表达自己的不满和愤怒，在很长一段时间内，被大众所追捧。

当时摇滚乐典型的形象一定是，长发，皮夹克，撕心裂肺地呐喊，这种固化的认识一直持续到现在。

可摇滚乐作为一个与时代紧密结合的音乐，它也在一直流变和发展之中，其中有一种风格在后来才传入中国，它旋律优美入耳，听起来优雅而温暖、谦恭而克制，很有贵族气质，这就是英式摇滚（Brit Pop）。

这种风格国外玩的最早的要属清醒乐队，玩得最成功的则是逃跑计划。

活泼又可爱的旅行团乐队

旅行团，其实就是一支坚定的英式摇滚乐队。从2005年成团至今，旅行团歌曲里的英伦风味是一直没变，大男孩的气质没变，所改变的只是年龄和阅历而已。

就如主唱孔一蝉所说：

清新只是假面，本质上我们很生活。

这很容易让人联想到苏轼那句“清风徐来，水波不兴”。清风的清新气息只是他们唱歌的方式而已，藏在水下涌动的暗流，或许才是他们真正的力量所在。

一个如此有力量的乐队，怎么能质疑他们，是不是一个摇滚乐队呢？

2

追溯旅行团的音乐之路，还得从1999年的柳州说起。

柳州，在普通人的印象里，最深刻的必然是那一碗奇臭无比却又美味可口的螺蛳粉，此外就是世称‘柳柳州’的大文豪柳宗元曾在此做过四年刺史。

在旅行团的记忆里，故乡却是另外的样子。天总是灰蒙蒙的，城市脏兮兮的，每逢暴雨，到处都是积水。他们在后来的歌里写到：河道里有水鬼出没的晚上，码头上有孩子们的疯狂。

就是在这样一个工业城市里，孔一蝉和表弟韦伟组建了他们的第一支乐队。直到今天，每当他们回想起那段岁月，都觉得那是个‘乌托邦’一般的存在。

这支乐队，他们为它取名叫‘The Shadows’。通俗点来说，就是甩头士，很显然，这是在模仿‘The Beatles’。

披头士

事实也是这样，年少的孔一蝉和韦伟自从接触到‘The Beatles’之后，就疯狂地迷恋上了。到底有多疯狂，他们把自己仅有的零钱，日复一日地积攒，最后终于买齐了他们能买到的所有‘披头士’专辑。

甚至他们从打扮上，从乐队的音乐上，都是彻头彻尾地效仿披头士。

偶像的力量是强大的，这个世界上所有传奇的故事之后，除了有渴望和热爱，一定有一个默默支撑他的偶像力量。

也正是如此，才有了后来那支不顾一切寻求音乐梦想的旅行团乐队。

2004年，四个柳州少年（孔一蝉、韦伟、黄子君、小P）出发了，他们放弃了学业，满怀信心地奔赴北京，就是为了他们所热爱的摇滚乐。

临行前，他们一定想起了毛主席那首热血沸腾的诗句，改动一个字或许更适合描述他们当时的心境，“男儿立志出乡关，唱不成名誓不还”。

在他们的内心深处，还有一个声音：努力、奋斗，要成为一支和The Beatles一样伟大的乐队。

3

年少总轻狂，不解世事如愁，这是窦唯在《迷走江湖》里唱出的。

旅行团到北京的那几年，正是音乐行业的低谷期，在经历了和盗版长期的斗争之后，又迎来了数字音乐的竞争，以至于后来宋柯甚至喊出了‘唱片已死’。

初入北京的旅行团乐队

在北京，没有人认识旅行团乐队。为了能够发行唱片，他们一家家地送demo，寄希望于得到某个唱片公司的赏识，从而一夜成名。

没人搭理，没人回复，所有送出去的demo都石沉大海，杳无音讯。

父母给的钱用的差不多了，无奈之下他们只得一边打零工，一边继续送demo，同时又不得不依靠家里的接济。

对于几个20出头的小伙子来说，现实重重给了他们一记耳光。在他们的的认知里，到北京他们一定可以通过音乐来养活自己，而这个想法实际上到2011年才实现。

在那些漫长等待的岁月里，他们相互取暖，失落但不失望，甚至还时常把悲伤的情绪化为一股力量，鼓励自己继续向前。

这种智慧，在以后成了他们写歌的秘诀：

我们可以把一些很悲伤的情绪，很悲伤的歌用一种很快乐的情绪唱出来。别的乐队通常是什么情绪就写什么样的歌，但是我们表达一种情感往往是用相反的形式去做，这是我们不太一样的地方。

心态决定一切，这种基因决定了他们很会争取，也能把握住机会。

有一次，他们路过摩登天空，突发奇想，孔一蝉和韦伟化身为外卖员，走进了摩登天空大楼里。他们把唱片递给了一个公司人员，没想到这个人竟然是《摩登天空》杂志主编王硕，真是误打误撞。

摩登天空5，收录旅行团乐队《The Story of Sun and I》

他们比一般人更狠，他们央求，并盯着王硕听完了demo。王硕听完之后，心里惊呼“这就是中国版的披头士”。

王硕找来了沈黎晖，老沈听了之后，留下了旅行团的手机号码。

留手机号码，这是一个很好的信号，说明这次很可能有戏。的确，那之后沈黎晖联系了他们，说要帮助他们先出一个单曲，然后还要和他们签约。

一种美梦成真的感觉围绕着他们。

摩登天空，这个名字，在他们的音乐历程里，有着极为重要的意义。在柳州的时候，他们就是通过《摩登天空》杂志，了解国外和国内的音乐人，一本杂志，来回翻好几遍，最终烂的不成样子。

可以说，没有摩登天空，就没有了今日的旅行团。

4

在旅行团的心里，清醒乐队和新裤子乐队，是他们最为喜欢的国内乐队。能和自己喜欢的乐队在一个公司，是他们梦寐以求的事。

签约之后，旅行团最盼望的就是赶紧推出一张专辑。因为只有把音乐变成一张张实体唱片，才有一种梦想落地的感觉，才不辜负不远万里来北漂。

令他们意想不到的是，歌已经攒齐了，但是沈黎晖就是不批准发行。每次他们去找，沈黎晖都以“歌曲还差点意思”为由，拒绝了。

曾经被冷落的旅行团，如今深受大家喜爱

音乐人的音乐被否定，就像一个人的根基被否定了一样，这种打击是相当大的。

旅行团的音乐，相较于当时流行的硬摇滚风格，显得比较绵软。所以很多乐队不愿意带他们玩，只有新裤子乐队愿意带着这几个小弟一起演出。

同行的不理解，这又是另一重打击。真是雪上加霜，那时的旅行团，身体和心灵，每一个都千疮百孔。

沈黎晖之所以不发唱片，其实不是因为觉得他们的音乐不好，而是出于两方面的考虑：第一，旅行团的音乐确实欠火候，需要再打磨打磨；第二，沈黎晖始终认为，做音乐，必须要从音乐和商业之间找到平衡，否则只能一败涂地，旅行团能否商业上的成功他还不确定；第三，沈黎晖在音乐行业多年，见过太多乐队的昙花一现，他希望压一压旅行团，让他们走的更长久一些。

前辈的苦心，不是旅行团所能知晓的。在压了三年之后，到200年，旅行团的第一张专辑《来福胶泥》推出。

2008年，第一张专辑《来福胶泥》

来福胶泥，即life journey，生活就是一场旅行，旅行也是一场生活。这张专辑的音乐清新怡人，有花园，有狗，有城堡，还有假日，像是在经历一场旅行一样。

有乐迷评价道：旅行团的音乐如同温顺的魔咒，但偏偏不乏绮幻的瑰丽。

但这张专辑，并没有让他们大红大紫，只是吸引了一批小众的粉丝，他们仍籍籍无名。

之后陆陆续续发表的几张专辑，也是不温不火。2013年，乐队里的小P离队，伤心之余，韦伟写下了那首《于是我不在唱歌》，感动了很多人，当年还获得了阿鹿比音乐奖最佳单曲奖。

他们各自也逐渐有了家庭，乐队与家庭之间的矛盾，反复折磨着他们，一度差点走到解散的边缘。2017年在涅槃之后，他们写下了《永远都会在》，表明了他们走下去的态度。

在很多人看来，旅行团属于一直将火未火的乐队，不知道为什么，感觉就差那么一点点。

5

厚积薄发，这是旅行团的宿命，而阳光是从《乐队的夏天》开始照进来的。

《乐队的夏天》第一场公演结束，旅行团在所有的乐队里，排名第一，引得一众称赞。

曾担当王菲、李宇春、朴树等专辑制作的著名制作人张亚东评价道：

我觉得旅行团是那种少有的追求艺术、追求非常细致编曲的乐队，他们保持了对音乐的那种单纯的感觉。

在后来的演出中，旅行团更是凭借一首改编版的《氧气》，人气飙升。最精彩的部分，则是他们用一首《Bye Bye》，不仅把乐队从最危险的边缘救回来，还出乎意料地赢得了第一名。

不可思议，真是不可思议，这就是旅行团的能量，如爆炸的烟火，闪亮而夺目。

白岩松点评旅行团

白岩松更是竖起大拇指，称赞道：

旅行团在我心目当中是乐队的基本盘，他们可能不是最前卫的、另类的、最个性的、最有颜值的，但他们必须是越努力越幸运的一支乐团。

所以在《乐队的夏天》爆火之后，旅行团并没有那种一夜成名的感觉。因为这一切，他们整整等了十五年。

从籍籍无名，到知者众多，从追名逐利，到音乐为王，等待带给他们的不是心态的日渐崩塌，而是音乐筋骨的日渐强壮，他们的歌无论是悲伤的，还是欢乐的，都有一种温暖向上的力量。

成团至今，一共发表过8张专辑，甚至在2017年一年中发行两张专辑，旅行团就是这样，有天赋，又特别能努力，所以才能走到今日。这或许，也是旅行团一战成名，破圈又荣登《歌手》舞台的缘由。

旅行团登上《歌手》舞台

固执、温暖，还有慰藉，这是旅行团对自己的形容。

作为一个摇滚乐队的，他们绝对是有态度的，且棱角分明，不认同的就用行动实实在在地怼回去。

在《生命是场马拉松》发行后，曾有人在他们微博底下质疑，‘这几个娘们儿，跑五公里就得挂’。

他们看到了这个评论很生气，没多久，就跑完了一场马拉松。这种回应，是不是很硬核？

同时，他们也是敏感的，在《乐队的夏天》播出后，很长一段时间，‘爱哭’成了他们的标签，‘主唱哭完键盘哭，键盘哭完鼓手哭，鼓手哭完贝斯哭，贝斯哭完主唱又哭...’。

作为一个爱哭的乐队，哭，不是因为他们脆弱，而是做音乐多年，他们在别的乐队身上看到了自己曾经辛酸无比的背影。

而这一次，他们没有哭，而是堂堂正正地站在《歌手》舞台上，唱出了这些年的心声：

生活似海，起伏不定，无边总是看不到头；

我欲乘风，浪迹远方，因为我并不平凡普通；

忙忙碌碌，反反复复，那是我的言不由衷；

勇敢为你，无畏地做白日梦。

,