徐峥李卫（这不是猪八戒演的李卫吗）

上周，徐峥在一档节目中表示：

“我好想跟娄烨合作一部电影……但是我很担心他是不是觉得我太商业了，看不上我，好像商业就是很容易被别人看不上”。

徐峥在商业片领域太成功了，“囧”系列电影、《我不是药神》、《心花路放》、《无人区》……无一不是爆款。

与娄烨的文艺片相比，这些商业片显然更受观众喜爱。不过，徐峥不光会拍商业片，他内心也住着一个文艺青年。

他最悠闲的一段时光是睡个懒觉，出来散步，到报亭买杂志，给家里添一束花，放着音乐、喝着咖啡、看着书……小资而悠闲。

那么，曾经的文艺青年徐峥是如何拍出接地气的商业化电影的？他的电影之路经历了什么？

一、你这个形象就不要去戏剧学院了

一个油光晶亮的大光头，一副黑色粗框眼镜，一张无须则清秀、蓄须则大叔的圆脸，偶尔会戴一顶略显文艺的帽子，再加上幽默风趣的语言。

徐峥给人的感觉是亲切、随和、不做作，因此被称作“山争哥哥”。

他有一个极其吸粉的外表。不过，曾经的徐峥却因外表而自卑。

1972年，徐峥出生于上海。三年级时，他就因长相呆萌乖巧被挑中出演儿童剧。

这部剧叫《考学》，徐峥演一个地主家的儿子，他发挥出色，备受好评，被中国福利院少年宫选去当戏剧组组长，成为学校的明星。

此时起，徐峥立志要成为演员。初中时期，他又进入青年宫艺术剧院，徐峥少年得志：“成为一个名副其实的演员，梦想近在咫尺”。

但现实打了他一个小小的耳光。高考填志愿时，有人嘲笑他：“你这个样子，你这个形象就不要考戏剧学院了”。

徐峥长着一张娃娃脸，像小孩，可塑性不高；声音也没有完全发育好，像“公鸭嗓”。

打击之下，徐峥更加努力，他认识几个副导演，学习之余经常去演路人、瘪三、尸体、奴才。白天上课，晚上就蹬着自行车去演戏，戏份往往不超过30秒。

1990年，带着丰富的表演经验，徐峥自信满满地走进北京电影学院考场。

初试在上午，他演小品，二试他准备了霹雳舞。中午看榜时，徐峥穿着戏服和小白鞋，带着手套、雨伞走进校园，准备直接二试。

但是，他连初试都没过。在《向往的生活》里谈起这段经历时，徐峥直言：“他们要求颜值都比较高一点”。

徐峥其貌不扬，成了炮灰。

幸运的是，他后来顺利考进了家门口的上海戏剧学院；不幸的是，现实给了他一记更响亮的耳光。

二、你才20岁就开始秃了

虽然颜值不高，但年轻的徐峥有一头亮丽柔顺的头发。

他很以自己的头发自豪，留着三七分，外号叫“小分头”；进入上戏后，他还因长发飘飘做过发模。

头发，是他不高的颜值里的唯一亮点。

但在大二，“灾难”降临。一天洗头时，他用手一捋，一撮头发掉下来，一抓一大把。徐峥赶紧去找老爸：“爸，怎么回事，是不是你把秃顶遗传给我的？”

爸爸回答：“我是45岁以后的事情。你才几岁，你才20岁，你就开始秃了。”

少年秃头，徐峥惶恐极了，从此踏上寻医问药治脱发的囧途。后来终于拿到秘方：先用生姜抹，抹到头皮发红发烫，再拿着毛笔蘸生发水抹。

每次徐峥开始抹，宿舍楼道里就飘荡着生姜和生发水的味道，同学们开始敲脸盆奔走相告：“徐峥开始治头发了”。

一次骑车等红绿灯时，徐峥的帽子被风吹掉，他那一缕为数不多的头发在风中盘旋，中间那一撮突然立起来。这时，旁边传来“咣”的一声：一位大哥吓一跳，连人带车倒了。

那一刻，徐峥感觉摔倒的是自己。

因为秃，他自卑到了极点，不敢正常出门，永远戴着帽子，“我有各种各样的帽子，红帽子、黄帽子、蓝帽子、黑帽子，除了绿颜色的帽子没有，其他的什么帽子都有”。

挣扎两年后，徐峥下定决心去理了光头。

看着地上剪掉的为数不多的头发，徐峥的视线变得模糊，他看到自己的青春结束了。

但是，当看到镜子里的光头时，他突然看到了另一个全新的自己：这就是我，一个优点与缺点并存的我。

困扰自己多年的脱发问题，“不就是剃个光头、半个小时、五毛钱的事吗”。

他变秃了，也变强了。

三、我该怎么影响观众

上戏毕业后，徐峥开启四年的话剧生涯。这段时期应该是他最小资、最悠闲也是最迷茫的时期。

毕业后，徐峥才意识到，秃头对于演员来说实在是微不足道的事，因为“根本就没有人找你演戏，不管你是不是秃顶”。

他一边跑龙套，一边和小伙伴组建了一个小剧团，开始自编自导演话剧。他的话剧团很成功，某一年，媒体评出的上海100个时尚去处中，他的剧团赫然在列。

1998年，他还凭借话剧《股票的颜色》拿下第十届白玉兰戏剧奖最佳男主奖。从此，徐峥崭露头角。

但是，这四年也是他最迷茫的时期。

徐峥是文艺青年，他喜欢读书，是知识分子，满脑子都是尤金·奥尼尔、易卜生的作品，关心巴黎演什么、纽约演什么。

他自带文艺腔，每天睡个懒觉，拿本书在阳台晒着太阳、听着音乐、看着书，这是他最惬意的生活。

他经常想：“我这么有才，但是我不得志”。

有段时间，他连续演了两场特文艺的话剧，遭受很多质疑，观众根本看不懂。于是，徐峥上前理论，和观众争辩了一番。

争辩过后，他开始思考：我该怎么去影响他？

他找到一个方法：演出前，他早早来到剧场，观察观众买票。看到“他们在这里等待，怎么样取说明书，怎么样去买票”，他在寻找和观众的契合点。

“文艺腔特别害文艺青年，它让你接不上地气，你只能传递一种小众的东西。甚至可以说，你传递不出实质性的东西，只有一种气息和腔调，你无法去影响别人的价值观”。

飘在现实之上的文艺话剧明显偏离了徐峥演戏的初衷，这不是他想要的戏。

这促成了徐峥日后演戏、导戏的标准：剧本得接地气。

四、我是文艺圈的

徐峥的演戏生涯可分为三个阶段。

第一阶段从1999年出品的《春光灿烂猪八戒》开始。剧组找徐峥演猪八戒时，他一开始是拒绝的：“就算我长得不够帅，可远没有丑到让人联想到猪八戒的份儿上啊”。

后来，这部剧火遍大江南北，徐峥一战成名。

猪八戒让他成名，也给他带来烦恼。他去银行取钱，柜员认出了他，向同事喊：“给猪八戒拿一万块钱”。

为了摆脱猪八戒的标签，他又演了很多性格迥异的角色：《李卫当官》中的李卫、《穿越时空的爱恋》里的朱允炆、《满汉全席》里的张东官、《三揭皇榜》里的傅应星……

但是，猪八戒这张标签依然在，观众曾对他说：“这不是猪八戒演的李卫吗”。

第二阶段从2006年收到一份邮件开始。徐峥和妻子陶虹共用一个邮箱，一天陶虹收到邮件，邀请她出演一部喜剧片，她没兴趣，但把徐峥推荐给了剧组。

这部喜剧片叫《疯狂的石头》。徐峥只是客串演出，没有片酬，只拿一万块钱红包，还都给了助理。

但是，他结识了宁浩、黄渤。从此，铁三角屡出佳作：《疯狂的赛车》、《无人区》、《心花路放》……他们成为中国喜剧电影的最强组合。

第三阶段是“囧”系列电影。2010年，出演《人在囧途》时，身为主演的徐峥就给对内地不熟的香港导演叶伟民提了很多建议：改剧本、给演员说戏、设计桥段，一颗当导演的心已经按捺不住。

2012年，徐峥自导自演了《泰囧》，开启电影导演生涯。《泰囧》上映22天破10亿，是中国影史上首部破10亿的电影，此片奠定了徐峥在商业片里中流砥柱的地位。

近两年，徐峥的名字出现在各大电影中，《港囧》、《幕后玩家》、《我不是药神》、以及即将上映的《囧妈》……无一不是大制作。

徐峥把自己定位为商业片导演，但他那颗向文艺片靠拢的心一直滚烫，拍完《泰囧》后，他说：

“这是部拍得比较失败的电影，因为我原来想表现的主人公中年危机的东西被娱乐的外表掩盖掉了，它变成了一部很纯粹的商业电影”。

原来，从刚毕业的文艺青年到猪八戒，从《泰囧》到如今想和娄烨合作，徐峥一直都在文艺的边缘徘徊，从未离去。

有人质疑徐峥：“你怎么能去演那么俗的喜剧？”

徐峥觉得，俗并没有什么不好：“雅，老飘在那儿，我有一种不安全感，觉得像自己把自己加上去的感觉”。

“你会想过往文艺小生这一面发展发展吗？”

“我从来都是文艺小生啊”。

徐峥特别认同陈道明的一句话：“我是文艺圈的，我不是娱乐圈的”。

作者：上官竹

,