萨克斯名曲乡恋音频（精选中老年萨友150曲）

【作曲家】白诚仁，作曲家。四川成都人。1953年考入东北鲁迅文艺学院（后相继改名为东北音专和沈阳音乐学院）声乐系学习，1955年10月分配到湖南省歌舞团工作。白诚仁身为国家一级作曲家，曾历任湖南省歌舞团团长、调研员、艺委会顾问；湖南省音协主席、名誉主席、湖南省文联主席团成员；中国音协理事、常务理事；湖南省政协常委等职，并享受国务院专家津贴。2011年12月14日在长沙逝世，享年80岁。

作品有歌曲有声乐曲 《挑担茶叶上北京》、《洞庭鱼米乡》、《小背篓》、《苗岭连北京》、《春暖桃花源》、《山神》；器乐曲《苗岭的早晨》、《竹山吟》；合唱交响诗《屈原》、《山鬼》；舞剧音乐《风雷颂》、《红缨》、《潇湘风情》、《山风》；舞蹈音乐《阿妹上大学》、《巴人》、《猴儿鼓》；组唱、合唱曲《湖南民歌联唱》、《韶山颂》、《三湘四季》以及歌剧《灯花》、电影音乐《枫树湾》等。

【创作背景】作曲家白诚仁为学生俞逊发创作口笛曲目，以苗族“飞歌”特有的旋律音调，采用了苗族生活素材来进行创作的，取凯里一带流传的飞歌《歌唱美丽的家乡》为创作蓝本，在这首民歌的基础上进行了重新的编创，曲调保存了飞歌原有的风格特点，运用转调、节奏变化以及模拟鸟鸣等手法，使乐曲有了较大的发展。描绘了一幅很美的苗岭早晨风景画，1975 年由作曲家陈钢创编成为小提琴曲。

歌曲《苗岭的早晨》创作情况不明，不知道是先有歌曲还是先有口笛曲。

《苗岭的早晨》是一曲苗族人民的颂歌，其原型及其流变，深刻反映事物的发展与变化，这是时代需要所赋予的立体性传播方式，使其更富于时代感和现实感，较之其“口口相传”的原生传播形态发生了根本性的变革，更易被人民大众所接受，使其飞出苗岭、飞向世界，让世界更多的人了解苗族人民及其性格特点，使苗族人民得到更为广泛的关注，苗族人民的生活将会更加美好，苗岭的早晨更加绚丽而多彩。

【作品分析】乐谱为歌曲《苗岭的早晨》。原歌曲是一首花腔女高音的歌曲，吴碧霞演唱得非常美妙精彩。作品为复杂的三段式结构，其中还有不少变奏。长段的引子描述了苗寨的自然风光，晨雾袅袅、鸟语花香。尤其是模拟鸟鸣的各种声音，简直是美妙绝伦。紧接着，进入主体A段，太阳出来，苗岭人民开始了田间劳作，音乐全部是飞歌，苗族人民最喜闻乐见的一种音乐。经过重复和变奏后，歌曲进入B段，虽然音型还是飞歌素材，但音乐形象却转为了人与自然的深度对话，旋律转入主调的下属调C大调，歌唱性进一步展开。很快，乐曲进入C段，旋律回到主调，加入了舞蹈性的音乐后，歌声与鸟鸣的互动也逐渐深入。随着音乐转入C大调，音乐进入高潮，完全是舞蹈性的场面，人鸟欢歌载舞，天人合一。最后，乐曲回归到飞歌主旋律，在渐隐的鸟鸣中结束全曲，余音绕耳，让人依依不舍。

推荐欣赏吴碧霞演唱的《苗岭的早晨》。

【演奏提示】作品原是为花腔女高音写的，不少滑音、顿音、长连音，难度不小。为了体现花腔女高音的韵味，建议用高音管吹奏，考虑到指法的难度，建议用F调转降B调吹奏。中音管可考虑用降B调转降E调吹奏。演奏时，要特别注意各种装饰音的处理，尤其是模拟鸟鸣的倚音，可以单独拿出来练习，熟练之后再合成演奏。同时，还要注意节奏的变化，歌唱性和舞蹈性的对比。当你熟练后，会发现音乐的美妙和该曲对你技术提高所起的作用。再难，也要啃下来，加油！

【小知识】苗族飞歌，口笛。

苗族因为历史上战乱、迁徙等方面的原因，其居住地多是在雷公山、武陵山的崇山峻岭之中。这一带山高林密、沟壑纵横，交通闭塞、经济滞后，正是在这种艰难的自然环境条件下，铸造了当地苗民坚忍不拔、乐观向上的品格，同时也孕育了内容丰富、形式多样、独具特色的民族民间音乐，“飞歌”便是其中较有代表性的歌谣之一。飞歌旋律悠扬，高亢嘹亮，音调极富特色，其中“535”和“b3”音都是极具苗族飞歌的特性音调，深刻表现苗族人民的性格特点。苗族的飞歌明朗高亢，旋法大起大落，多连续的上下跳进，给人以有棱角之感，节奏自由舒展，往往是几个密集的音符后突然放开，任意延长，展现出站在山高谷深的苗岭上纵情呼喊的律动特征。较长时值的“角”音常有两种走向：一种时上行滑到徵音；一种是下行滑至宫音，经过羽音进入徵音。在向下滑音过程中，降低一律的角音较为明显，色彩突出。

苗族飞歌流行于贵州台江、剑河、凯里等一带。飞歌的音调高亢嘹亮，豪迈奔放、明快，唱时声振山谷，有强烈的感染力。飞歌，多用在喜庆、迎送等大众场合，见物即兴，现编现唱。歌词内容以颂扬、感谢、鼓动一类为主，过苗年、划龙舟等节日喜庆活动，一般要唱飞歌。

飞歌的歌词，每首一般在三十句左右。一首歌中，常有三字句、五字句、七字句、八字句等，但多数是五字句。曲调有大致固定的谱子，拍节的长短与快慢有大致固定的格式，但有时可以在原有的基础上进行发挥。在一首歌曲中开头较慢，第一句先快后慢，拖音渐高而长，第二句先快后慢，但拖音渐低而长，从第三句或第四句起，开始用中速唱下去，逐渐加快，唱到主要部分时，用快速连唱。高潮唱完之后，用渐慢渐拖音唱一小部分，即接近尾声了。唱到最后一、二句时，拖音渐低而长，飞歌开头一二句，中间接近高潮前的几句，收尾的一二句，一般都有拖音。歌唱者可以尽情拖唱，拖音的长短，凭歌唱人一口气的长短而定。

口笛。中国竹笛家族中个子最小的一员，最早可追溯到 7000—8000 年前的河南 贾湖舞阳骨笛和浙江河姆渡骨哨，这类骨笛、骨哨大多采用动物的骨头制作而成。与远古的骨笛、骨哨相比，现在大家所熟悉的口笛大多数采取红木、塑料、竹子等材料制作而 成，音色、音量、外观形制都与之有较大差别。 1971 年初，著名竹笛演奏家俞逊发先生发明创造了口笛。他用制笛截下的短竹管制成两孔口笛，能演奏(d1~d2)一个八度音阶，两年后正式登台演出，第一首演奏曲是改编的罗马尼亚民间曲《云雀》。后来，俞逊发为增加两孔口笛的音域，又增加了三个指孔，从而研制成功了五孔口笛。1974 年白诚仁特意为五孔口笛创作的独奏曲《苗岭的早晨》风靡全国，使许许多多的观众认识了口笛。 由于口笛的制作简单，造价很低，携带方便以及它特有的风韵受到许多人的欢迎，又有不少人对口笛进行了改进，有的增加开孔可以转调方便或增加音域，有的改进指孔大小，可以减少半孔指法，还有的采用不同材料制作口笛;这些改进不断丰富着口笛的表现力，现在的口笛可谓五花八门，有两孔口笛、五孔口笛、七孔口笛、音阶口笛和丁笛等。