狂飙为什么不在8台播了（狂飙近九年收视第一）

自播出以来，这部剧的评分持续走高，网络热梗不断，从强盛集团的法人代表孙红雷，到高启强的睡前读物《孙子兵法》卖到脱销，再到高启盛撞脸脱口秀演员孟川。

网友们用显微镜追剧，为这部国产好剧不断增加热度。

张译和张颂文两个主角的正反派演技battle，更是看得观众直呼39集根本不够看！

张颂文老师在闲暇日子里，最喜欢做的事情是独自一人到人来人往的街市中观察普通人的生活细节，体会人生百态，再在戏里对应角色中模仿演绎，传递他在观察中的所感所思。

他在《狂飙》中饰演高启强，一个在一次次被逼无奈中走上了不归路的卖鱼小贩。

这个角色被他赋予了生命力，一度让网友们调侃：

“建议查一下张颂文，演得不像是假的。”

张译老师也是如此，对生活观察得细致，最终才得以将演绎的每一个角色都塑造得鲜活。

从《士兵突击》、《我的团长我的团》到《红海行动》，许多观众似乎已经习惯了他在荧幕中的硬汉模样。

此次在《狂飙》中，张译饰演的警察安欣，对正义的坚持充满一股傻劲，简单、率直。

也因此不断受到伤害，被网友们调侃是“京海唯一纯白的茉莉花”，真情实感心疼他：

“我们安欣真的太惨了......”

但除了两位主演的演技亮眼之外，《狂飙》的爆火，更是剧中每一位演员用心塑造的结果。

是他们将自己代入故事和角色里，通过不断的观察、思考，再做出感悟和表达，这也是表演的意义与魅力——体会不同视角的人生。

2017年，也有一部国产好剧引发全网热议，得到了观众们的一致好评。

它就是——《小戏骨：红楼梦之刘姥姥进大观园》。

这部剧在湖南卫视一经播出就快速蹿红，豆瓣评分高达9.1分，人民日报4次热评表扬，新华社3次点赞。

令人难以置信的是，剧中演员全部都是10岁左右的萌娃，名副其实的“小戏骨”。

在播出前，有不少人质疑：

“小孩子演大人，看得不尴尬吗？”

小戏骨们以入木三分的演绎回击：

不但不尴尬，反而被赞扬比肩87年原版《红楼梦》，秒杀了一众翻拍。

很多看过后的观众甚至说：

“看见了国内新生代演员的希望。”

这部剧为什么如此优秀？

有观众一语道破天机：

“小戏骨们演得好，是因为抓住了87版的‘形’和‘神’。”

这两个关键点，被小戏骨们拿捏得恰如其分。

87版《红楼梦》中由陈晓旭扮演的林黛玉，让观众们发出“世间再无林黛玉”的感叹。

而本剧中，由10岁的周漾玥扮演的林黛玉将前者的一举一动，一颦一笑都模仿到了精髓。

柔弱的神情和似不经意间的小举动，以及泪眼盈盈的哭戏，全都拿捏得刚刚好，顿时就把观众带入了“行动似弱柳扶风”的林妹妹角色中。

不过，很多观众同时也表示，本剧林黛玉这一角色的成功塑造，亮点不仅仅在于模仿到位，更在于小戏骨赋予角色的灵气，融入自身的性格色彩和对角色的感悟，使得角色立体、丰满。

中国现代思想家胡适先生曾说过：

“凡富于创造性的人必敏于模仿，凡不善于模仿的人决不能创造。”

所有模仿都源自于生活本身，小朋友的观察力与可塑性更强，模仿呈现出的效果便会更生动真实，这是每个小朋友与生俱来的天赋。

也就是说，小朋友天生就更富有创造力，而表演，则是创造力最淋漓尽致的体现。

如果是以课本、著作等等必读物里的故事作为表演场景，则更有利于加深孩子对内容的熟悉度，强化记忆，了解故事中人物的所作所想，使得孩子对其中的理解更为深刻。

并且在排练和表演的过程中，可以锻炼孩子的团队协作能力与统筹能力。

一如中国人民教育家陶行知先生所说：

“我们发现了儿童有创造力，认识了儿童有创造力，就须进一步把儿童的创造力解放出来。”

新东方i故事表演课堂正致力于此，根据孩子们不同成长阶段的发展规律，循序渐进地提高孩子的表达能力，培养自信心。

让孩子有足够的勇气站在人前展示自己，更勇于发光发热，更敢于去探索世界与未来，发掘与创造更多的可能性。

所以，不妨来试试把这个舞台交给孩子们，让他们在表演中彻底释放天性中的创造力。