知名的动画大师有哪些人（又一动画大师离世）
儿时动画
最近应该是动漫届的灰暗期，
前有三浦美纪去世，
接着，上海美术电影制片厂的
前任副厂长王柏荣，
在9月1号因病去世，
享年76岁。
说到上海美术电影制片厂，
估计没几个人陌生，
他承包了我们的童年，
《大闹天宫》《山水情》
《阿凡提》《南郭先生》
等动画片，
如今看来，依旧亲切。
在这些动画片制作人之中，
就有王柏荣一席之地。
他曾是美影厂副厂长，
又担任过动画设计、导演，
其中他的《南郭先生》
《没头脑和不高兴》《火童》
这几部作品，
成了美影厂巅峰时期的经典。
而王柏荣本人，
可以说是美影厂由盛到衰的亲见者。
1957年4月份，
万氏兄弟领导一群来自各行各业的人，
成立了上海美术电影制片厂。
5年之后，
不到20岁的王柏荣带着自己
优秀的毕业设计《没头脑和不高兴》，
加入这一优秀队伍。
万氏三兄弟
王柏荣毕业设计《没头脑和不高兴》
紧接着的1963年，
继之前震惊世界的
水墨动画《小蝌蚪找妈妈》后，
美影厂乘胜追击，
拍了第二部水墨动画《牧笛》；
1964年，万人空巷的《大闹天宫》
再次证明美影厂的实力；
1979年，
木偶动画《阿凡提的故事》第一集播出，
便受邀参加奥斯卡电影节，
获得了奥斯卡短片奖的提名。
自此，
美影厂的三大部门：
木偶、动画、剪纸确立，
王柏荣则对其中的剪纸动画
有极大贡献。
《抬驴》使用了
河北蔚县剪纸艺术风格，
色彩饱满，冷暖对比强烈，
给人极强的视觉冲击。
《老鼠嫁女》采用
山东高密的剪纸艺术风格，
造型朴实夸张，
粗犷中见清秀，拙朴中藏精巧。
《南郭先生》的制作，
运用了剪纸，皮影，
又带有水墨风格的素雅，
以及战国时期的装饰纹样。
《火童》采用云南少数民族蜡染的线条特点，
同时融入壁画、油画、
现代装饰画的绘画技巧，
极大丰富了剪纸片的表现形式。
以上提到的所有动画，
皆来源民间传统艺术，
带有浓浓的中国风。
然而，走“中国风”动画，
不是从一开始就确定的路线，
要追溯起源，
还得从当年一件事说起。
1956年，
由钱家骏指导的《乌鸦为什么是黑的》，
虽在国际上取得不错成绩，
却被认为是苏联作品。
对于这件事，
当时的厂长特伟感慨颇深，
于是提出口号：
“敲喜剧电影之窗，民族风格之路。”
《山水情》
首先响应口号的，
是徐景达、马克宣等，
合作的《小蝌蚪找妈妈》，
他们选择齐白石画风的虾和蝌蚪，
创作了世界上首部水墨风格动画片。
《小蝌蚪找妈妈》
另外，民族风格的运用，
不限于形式，
更体现于动画的内在精神。
《南郭先生》改编自
战国时期成语故事“滥竽充数”：
爱好排场和奉承的齐宣王，
养了一个耍小聪明，
不学无术的南郭先生，
一个愿打一个愿挨，
“只要世界上还有欣赏他那一套的人，
他总会找到立足之地的。”
《没头脑和不高兴》，
从两个孩子的故事引入，
一个丢三落四，
一个整天摆着“不高兴脸”，
你以为他们长大后会改变吗？
错了，长大后的“没头脑”，
虽成了工程师，
却继续因为丢三落四，
把原本一千层的大楼，
设计成九百九十九楼，
还忘了设计电梯...
那个整天不高兴的，
则成为演员，在演出时不乐意演老虎，
于是“老虎”任性起来，
非但打不死，
反打起武松来。
这些故事已经过去五十年，
然而至今具有警示意义，
齐宣王和南郭先生，
没头脑和不高兴，
不正影射了当今社会的你我他吗。
好的艺术作品，
具有延续千年的生命力，
放在往昔很好，
到了如今，仍能熠熠闪光。
更重要的是，这些艺术创作者，
从没把动画片局限于低龄儿童，
给小孩子看很好，
给大人看，也韵味悠长。
《葫芦娃》
正因为秉持这样的理念，
美影厂的工作人员从一开始，
就用极其认真的态度创作。
《舒克与贝塔》
《三个和尚》
1979制作《哪吒闹海》，
工作人员为了增加故事的传统韵味，
专门借了刚从长沙马王堆出土的编钟配乐，
最后用这件古典乐器敲击的单音，
一点一点拼接成曲子。
为了录制龙王跃入水池中的声音，
徐景达带人在夜里寂静无声时去游泳馆，
一个人先跳进池中，
但感觉声音不够震撼。
最后和另一人抱在一起跳水，
才录下了与龙王入水匹配的巨响。
《九色鹿》的剧组，干脆带上背包，
一起西去敦煌，
在阴冷昏暗的洞窟里，
临摹壁画几个月。
这样艰苦而充满热情的日子，
却随着时代的变化，
一去不复返了。
上世纪八九十年代，
大批美影厂工作人员南下，
那里有最先进的技术，
还有最优厚的薪酬，
从以前的几百元，
飙升到近万元不等。
《宝莲灯》
《渔童》
传统手工动画没落，
后来的市场，
几乎是数字绘画和CG，
在技术上开眼看世界的同时，
我们也把自己的文化忘光，
全然丧失创造力，
只会一味模仿美国、日本。
《神笔马良》
《猪八戒吃西瓜》
王柏荣曾批判过这一现象：“美国的动漫产品，日本的动漫产品，同样是他们民族文化的体现，如果中国动漫里流传着美国日本民族的血脉，那还叫中国文化吗？任何把中国动漫发展寄托在日本美国身上，都是不切实际的。”
或许，
只有我们学着老一辈动画制作人，
把传统血脉流入动画中，
中国的动画才算崛起。
《黑猫警长》
最后，还要看一组报道：
美影厂第一任厂长特伟，2010年去世；
导演钱家骏，2011年去世；
美术设计、导演马克宣，2015年去世；
动画师陆青，2017年去世；
动画摄影师王世荣 ，2017年去世；
动画导演、美影厂副厂长王柏荣，
2018年去世。
我们的学习速度，
还赶得上他们的离去速度吗？
网上一句话说得好：
“人生最痛苦的事情，
不是我不行，而是我本可以。”
希望我们未来的中国动画，
会是“我以前可以，现在我也很行！”
（文章来源：艺非凡）
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