杨惠山以石为舞（杨惠山以石为舞）

他出生于中国“雕艺之乡”福建惠安，从小就对石雕技艺耳濡目染，在父辈影响下，最终选择就读职高石雕班。从理论学习到石雕厂实践，他苦下功夫，终于娴熟掌握石雕刻、掏、剔、剁等基本手法以及绘画技术，学成出师。2001年他参与省保单位石构件文物修复工程，开始在业界崭露头角；2016年参与仙游鲤南文化公园高度13.8米的妈祖石雕像制作，得到业界好评和认可。他就是国家一级技师、高级工艺美术师、国家工美会员、华侨大学美术学院兼职教授杨惠山，今年4月获评第4批“泉州工匠”。

1994年,杨惠山师从王文生学习传统大型石雕技法——捏、镂、剔、雕、修、磨等制作技艺，经过多年潜心学习，他熟练掌握了传统石雕制作技法并逐渐形成自己的创作风格。杨惠山独立研创的“石壶制作技法”，使他的作品与众不同，2017年7月应邀于北京紫竹公园行宫举行《一带一路，泉州石玉雕进京交流》个人专展，在业界引起凡响。

2014年，他独立主持国保单位林则徐纪念馆文物修复工程，他以文物法严格要求的《修旧如旧工艺手法》为基础，结合现代工艺追溯历史背景，将现有历史留余文物石构件与矿产区的石头进行认真筛选比对，选择最合适的石头进行制作，尽最大努力修复历史原貌，得到文物专家组的一致认可。

以石为舞,上下求索。从艺20多年来，杨惠山始终坚持在石雕行业一线工作，深入研究石材结构分子式，主张石雕石材固有色彩与环境互相衬托的关系应用，潜心探索大型石雕力学结构。

“做石雕要想有所成就真的很难，需要经历漫长的蛰伏，方能有所表现。”杨惠山说，尽管一路走来坎坷曲折，但不经历风雨何以见彩虹，想要成为一个出色的雕艺师傅，不仅得劳其筋骨，还得苦其心志，历经磨难，方能学有所成。