豆瓣评分不到五分的烂片（争议最大的无名）

电影《无名》宣发期的口号颇具喜感：

超级商业片。

在商业片都在追求艺术感的时代，导演程耳给自己的影片冠上如此标签，像是对票房的期许。

但导演一定未曾预料到，在春节档厮杀的《无名》面临的最大困境，居然不是排片、不是票房，而是评分争议。

大年初一《无名》上映，不少院线搞错了影片放映遮幅，导致有些观众观看的影片画面不全且看不到字幕。

因影片有大段的上海话、粤语、日语对白，没有字幕的放映事故导致观众完全看不懂情节。

电影片方不得不在微博官号发出说明，这既是给观众的提醒，更是对放映事故造成观影体验不佳的解释。

除去放映事故导致的口碑评分不佳，剩下每天数万递增评论与评分成为开年第一魔幻现实，直逼豆瓣官方不得不暂停开分。

《无名》是真有全五星那么好？还是真有全一星那么差？

观影后观众最大的感受最能说明真实的评价：

太程耳了。

程耳，创作型导演，凭借《罗曼蒂克消亡史》征服了市场和观众。

影片的质感与美感并存，闪回式叙事暗藏诸多细节，观众哪怕反复观看两三遍也不能发现所有的暗线，这就使得观众在反复观看中每次都能获得新的惊喜。

导演撰写的同名小说更为影片增补了更多的细节和前后因果，使得影片原本营造出的现实更加梦幻，梦幻更加现实。

极具导演个人特色的作品就意味着，喜爱这种风格的观众会爱得深沉，不爱这种风格的观众会倍感不适。

与上一部作品相似，《无名》的故事也主要发生在民国故事的核心之地——上海，只是这一次不再是黑帮江湖与日本间谍，而是拨云诡谲的民国隐蔽战线。

日本侵华，民国内战，国民党之内的派系也是争斗不休。

乱世，几个人的相遇，牵扯出暗藏的几股势力：

汪伪政府——何先生。

他操着熟练的话术，对每一个目标报以儒雅的微笑，劝说对方弃暗投明。

有人宁死不屈、有人战战兢兢、有人心如死灰……

重庆政府——江小姐。

她，就是面对何先生的循循善诱心如死灰的人。

作为国民党的美女特务，她的任务是接近并刺杀唐部长。

可惜她动了真心，是个不称职的间谍。

共产党——张先生。

他，就是面对何先生的和蔼可亲战战兢兢的人。

他潜伏上海多年传递情报，却在直面死亡的时候被吓破了胆选择了背叛信仰，他是个不称职的共产党。

日本人——渡部。

他声称自己反对东条的全面侵华策略，主张占据满洲缓慢殖民拓张。

他认为全面战争早已没有希望，一心想要安排和谈，尽早抽身而出。

还有政治投机者、政治谋生者、政治求生者……

有人追名逐利，有人为了民族大义，各方势力角逐在十里洋场，时间线被分割为1938、1941、1944和1945，不断闪回，错落成趣。

这故事，很程耳，充满导演个人特色。

当时间被打乱，观众会不断在观影过程中恍然大悟，不断感受反转与抽丝剥茧带来的感官刺激。

比如梁朝伟饰演的何先生。

出场时，他是操着惯用话术拉拢叛变共产党员的国民党。

劝说张先生的一幕后，何先生在参观擦拭白衬衫袖子上的小小血点，这一个动作观众能够推断出他杀掉了张先生。

杀人的原因是什么？杀人的方式是什么？杀人后他的真实身份会暴露吗？

疑问会在之后数个段落中找到答案，何先生悲情的人生也会逐渐突破衣冠楚楚的形象。

比如那一队骑着自行车的日本军人。

总是掉链子的年轻小兵看上去就是个稚嫩的倒霉蛋。

在面对屠杀中国百姓时，他表现出了紧张；

围着篝火吃羊肉时，士兵各个都说从没吃过羊肉，只有他提到大餐；

聊到兴起时，他略带优越的跟各位同袍表示，自己即将回国，远离战争。

闪回式的叙事，完成了这个人物从小兵到贵族的身份揭幕，并在相关的闪回桥段中，揭露了他的死亡造成的巨大影响。

看过位高权重者的谋划与政治交易后，谁能想到哪个骑着自行车的小兵居然就是汪伪政府与日本休战和谈的“蚁穴”，日本政府从中国撤军全力部署东南亚战区的计划，就因为这位“小兵”彻底崩盘。

位高权重者谋划政治交易，那些搅动局势的筹谋，并未发生在会议室谈判桌上，而是轮转于一场又一场的饭局里。

这场景，很程耳，生活化的言谈中藏着每个人的阴谋取舍。

比如日本餐厅的饭局。

渡部、唐部长、何先生，三方的筹谋与交易总是在这里。

显然渡部是会谈的主角，饭局以他的口味喜好为准，彰显着日本人占领上海后的跋扈与野心。

唐部长毫无不适，无论饭菜还是谈话，他总能轻易的把握关节，在政治游戏中如鱼得水。

何先生永远微笑永远保持距离，对着渡部说自己吃不惯日本料理，表露了他对日本人的厌恶之心。

几次饭局，渡部与唐部长对何先生的态度逐渐转变，从同伙到怀疑，从试探到决裂，波澜不惊，平静如常。

唯一一次惊心动魄，就是何先生离场前忘了拿烟，那是他第一次情绪失控。

比如王队长的几次饭局。

和叶秘书吃早餐时，他淡定自如的点了蒸排骨，随后语气轻松的讲述日本兵屠杀一家四口的故事。

这故事让叶秘书倍感不适，王队长却毫无反应，面对战乱与杀戮，王队长早已麻木。

和家人吃饭时，那是父亲生日的家宴，作为餐厅老板的父亲亲自做了一桌菜，却依然不开心。

妹妹说的悄悄话透露了玄机：

从前摆十几桌，如今就一桌，不仅是家道中落，更是儿子成了没人愿意一起吃饭的走狗。

这场家宴吃得安静冷漠，一家人不言不语低头吃饭，王队长与家人早已貌合神离。

两个饭局，和王队长一起吃饭的人都不被他当作自己人，也不把他当作同类，这份疏离与虚伪，预示着王队长对身边人的算计。

这些饭局的场景，在《罗曼蒂克消亡史》中也反复出现，一次次的家宴上，看似无心的寒暄闲聊，藏着无数值得思索的细节，也藏着导演暗藏的心思。

这心思，很程耳，有致敬也有隐喻。

说隐喻，比如影片中数次出现的狗。

日军飞机上的柴犬备受宠爱，甚至被起名罗斯福。

被轰炸的广州街头，瘸腿狗没有名字，甚至不能在防空洞里躲避，淋着大雨在街头流浪。

当观众离乱人不如太平犬的既视感油然而生，随后的闪回中才得知，广州街头的狗死于轰炸，日军的宠物也在同一天死于坠机。

战乱之下，狗都难得一个当太平犬的机会。

说致敬，比如国民党女特务江小姐。

精致美女江小姐是美人计，却没想到自己陷了进去，刺杀不成反倒是被唐部长下了死刑令。

这一设定很难不让人想到《色戒》。

当梁朝伟不再是易先生，他伪造了江小姐的死并放走了她，致敬《色戒》的同时隐喻人物的区别。

何先生没有像易先生一样除掉这个女人，因为他和易先生“不一样”。

对美学、故事、细节、隐喻、表演等方方面面都追求极致和特色的程耳，在宣传期表示：

尊重观众，观众不应该被低估。

整个幕后团队为此奉献了极致的努力：

《无名》中有极致的镜头美学；

有群英云集的精湛表演；有被称为“地表最强”阿莱65摄像机拍摄的明暗反差；

有从日本运来的道具；戏里的拿破仑点心，在拍摄时是刚从知名餐厅烘烤出炉的；

戏里的广州与上海，是视效总监一栋一栋还原了四万座老房子做出来的……

团队台前幕后默契合作，贡献出这部民国谍战“超级商业片”，向上世纪二十年代开始奋斗在隐蔽战线的无名英雄致敬，也突破了近十年来谍战题材的类型电影设定，为春节档的观众增添了一份不同的选择。

希望，院线电影的种类能够百花齐放，观众能够享受更多、更好的电影作品，能在电影的世界里得到更多的快乐。

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