一部几年内没人看得懂的电影（竟然一分钟都没被删）

一说到“R级电影”，我们会想到“性爱，暴力，吸毒，裸露”。

总之就是“少儿不宜”。

在被我天朝引进时，总会被删减一部分。

但这部“R级”电影，一分钟都没删。

猎凶风河谷

作为一部小成本电影，去年8月在北美上映，口碑一路飘红。

IMDB也给出了7.9的高分。

烂番茄上的好评度也收获了86%。

同时这部影片也是导演泰勒·谢里丹的处女作。

在此之前，他一直以编剧的身份活跃在荧屏，《边境杀手》《赴汤蹈火》足以证明他的实力。

男主找来了“鹰眼”，杰瑞米·雷纳。

在《复联》中，他属于“主角团”中的边缘人物，但是话少人骚。

这次他担当男主，饰演一个狩猎人科恩。

穿着雪地服行走在一片白雪中，杀死祸害羊群的野狼。

相当硬核了。

交给雇主，获得报酬。

在追杀袭击家牛的野兽的雇佣中，追踪着血迹脚印，找到了被拖拽到深山里的冻死的牛。

还有一具少女的尸体。

原本条件恶劣但也算安详影片，开始走入“少女死亡案件”的正题。

报警后联邦警局派来了一个刚刚结束实习期的女探员简。

可见一个印第安少女的死亡对联邦警局来说，根本不重要。

这名探员便是故事的女主“猩红女巫”，伊丽莎白·奥尔森。

“鹰眼”和“猩红女巫”，两人在《复联》里没有什么交集，却在本片里成了搭档。

一个是从自然中汲取智慧的本地猎人。

一个是本以为自己只是来收尸结案，穿着高跟鞋在大雪中被冻得哆嗦的白人探员。

他们俩代表着两种不同的文化背景和社会形态，被同一宗谋杀案牵扯在一起。

在走访受害人家庭时，少女父亲对待简和科恩的态度完全不同。

他可以在简面前，谈及死去的女儿，表现的像个陌生人。

但在科恩面前，却是抱头痛哭。

故事以美国西部怀俄明州的印第安人居留地作为故事背景，所以这里不是矫揉做作。

我们都知道，那片土地本是“印第安人”的故乡。

在19纪晚期，一位名叫哈姆林·加兰的美国作家在谈到印第安人当时的状况时写道：“这个大陆原来的主人现在已被白种人拘禁赶来了。”

印第安和白人之间的偏见与敌意，还发生在简带着当地的警察去找死亡少女男友的环节上。

当地白人警察与印第安自留区的警察，虽目的相同，但却因为一言不合，一点异常响动就立刻分为两大阵营。

在之前一点的枪战中，可以看出简虽经验不足，但开枪勇敢。

在一阵交火过后，简想把受伤袭警的犯人送去医院，而后赶来的当地警察却说，去医院要开一个小时的车。

言外之意就是没救了，两人只能眼睁睁的看着他咽气。

在这片地广人稀的雪原上，自救是最有力的选择，但这背后也是最无力的理由。

科恩找到了山林深处一具被山鹰吃的差不多的男尸。

另一方面，跟着简我们了解了少女死亡之前所发生的故事。

一对情侣在男方员工宿舍欢愉，却被酗酒而归的工友们撞上。

借着酒劲与色胆，他们强奸了少女，打死了工友，抛尸荒野。

科恩是整部片中人物最为丰满的角色。

他无偿帮助外来的探员破案，是因为自己的女儿在几年前也死的不明不白，最后找到尸体后已经被狼拖的不成人形。

他没有杀死雇主交代他杀死的猛兽美洲狮，因为那是一家，丧女之痛铭心刻骨只是不愿提及，所以他选择了离开。

他把杀人的工友带到山上，让他说出真相，然后还他自由。

看着他因为赤脚单衣在雪地上奔跑。

感受自己体内，因为寒冷导致自己的血液慢慢被冻结，最后不能呼吸，被肺部的血液呛死，倒在雪地里。

和少女一样，也和自己的女儿一样。

泰勒善于用小人物的悲喜命运，展示大时代的缺口与伤疤。

我们无法让亲人复活，也无法消除白人与印第安人之间的隔阂。

就像科恩和自己的好友，那个刚失去女儿的印第安父亲说的那样。

从今以后你的生活彻底破碎，你永远都别想好过，而且永远也回不去了。

但是你必须接受痛苦。

这是对他说的，也是对自己说的。

他来医院看受伤的简，谈起这个案子，简放声大哭。

不为自己，为那个想活下去，零下二三十度赤脚跑了六英里（约9.6公里），最后死在雪地里的少女。

影片最后给出了一行字：没有人知道到底有多少原住民女性失踪。

因为这一失踪人口不在管理和保护范围内。

这揭示了这部影片的现实意义。

科恩在电影的台词：“无论你觉得她们能跑多远，她们都比你想象的要跑得远。”

她们既美丽又坚强，盛开在美国中部的荒凉地。

狼群杀死的不是倒霉的鹿，而是体弱的。

这里不是城市，在这完全没有运气可言，要么生，要么死。

这简单的一句话就表达了印第安原住民的生活状态。

影片最后，两位痛失爱女的父亲，坐在地上，彼此吐露心声。

则表露了导演对待“印第安问题”的态度，不管这个国家如何界定，我们都是可以并肩而坐的朋友。

文章转载自：影圈迷妹

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