赵薇的客串电影（这部黑色喜剧里）

打着领跑贺岁档的旗号，集结了葛优和乔杉的组合，《两只老虎》终于在本周五上映了。

不过相比葛优和乔杉，更让我惊喜的是演职员表里的另一位——暌违大银幕三年的赵薇。她的上一部电影作品，还得追溯到2016年夏天问世的《三人行》。

请动赵薇重新出山的，就是身兼影片编剧和导演的李非。

李非曾和姜文合作过，也给王小帅写过剧本，是电影圈公认的才子。赵薇曾经回忆参与影片的经历时说，最初接到剧本后就一口气读完了整个故事，不光催着李非赶紧开拍，还献上了自己大银幕监制处女秀。

赵薇有多惜才呢？她后来在综艺《演员请就位》里执导的两部原创短片《面具》和《秘方》，就请到李非担任编剧。

值得一提的是，赵薇战队一员王森也在《两只老虎》里客串了一个小角色，再次献上了剧抛脸式的演技。

和《演员请就位》两部短片一样，都是喜剧化的表演，但王森这次的“笑果”主要靠台词，一口塑料粤普，从深情到搞笑一秒之内随意切换。

《两只老虎》确实是一部足以领跑贺岁的喜剧电影，其中的笑点不恶俗不谄媚，葛优和乔杉两代喜剧咖的过招也看得过瘾。

但喜剧的底色有点悲伤。

影片讲述了一起绑架案，乔杉饰演的绑架者余凯旋反而被葛优扮演的人质张成功要挟，满足对方的三个愿望。愿望圆着圆着，才发现这背后埋藏的其实是人生道路上遗落的遗憾与拾获的顿悟。

故事中，一个是登上杂志封面的超级富豪，一个是走投无路壮志未酬的年轻废柴，两个来自不同世界的人在狭路相逢碰撞交锋后，意外造就了一出对彼此的救赎。

张成功提出的三个愿望，其实对应着人生中经历的爱情、友情与亲情。

赵薇饰演的，就是他曾经的爱人，身为演员的周原。富豪托余凯旋找到久未联系的周原，只想问问对方对他的看法。

《两只老虎》里赵薇的戏份不多，却成了一大亮点。延续了演员身份的角色，一出场就被安排了两场戏中戏。

周原饰演的女侠初九，正和爱人最后摊牌——“其实你是杀了我全家的仇人”。女侠对爱人的爱恨交织在这一刻喷涌而出，本是一场情绪达到高潮的重头戏，可是在周原的诠释下显得干巴而做作。

这一幕里，镜头没给赵薇特写，大部分是中远景，角色的“演技不精”全靠台词来塑造。赵薇特地拿腔拿调的，把台词念得矫揉造作，如同诗朗诵一般的对白自然营造出一种喜剧感。当然，也被导演无情叫停重拍。

重拍之前，周原在休息时从余凯旋那里得知过往的爱人张成功即将去世。虽然她表面无比抵触，可到了重拍的时候，却无意识地，将自己带入了戏中戏的情境里。

同一场戏，相似的台词，赵薇再次演绎的时候撇去了做作的腔调，将一大段诗意到矫情、文艺到肉麻的台词，诉说得异常自然、打动人心。而镜头也明显增加了面部近景和特写画面，眼里的恨与泪、怨与愁，种种情绪在大银幕上随着景别的调整变得更具冲击力。

一前一后，稍微改变了台词的方式，营造了两种截然不同的情绪，赵薇两场戏中戏的演绎也让人见识到了她的台词功力。

同样是这两场戏，也让周原这个角色立住了。影片在没有给她更多背景铺垫和交代的情况下，埋下了无数的潜台词。显然，周原爱过，也伤过，体验过一次次心死却难以释怀，经历过一次次妥协来成全对方。

除了两场戏中戏，赵薇还有两场长镜头的独白。

导演李非是编剧出身，台词精雕细琢，对白密集快速，也总是金句频出。除了台词，他拍摄方式也颇具特色：单人独白的时候镜头直怼正脸，两人对话就用正反打剪辑。

所以赵薇的两段独白，不仅台词多，而且是一镜到底的长镜头，还要在近景中完成面部表情和肢体动作的表演。个人独白本身就考验演员的台词，而电影里操作方式更增加了难度。

这也意味着，在这个过程中表演稍有疏漏或者表现不佳，都会在银幕上被瞬间放大。

第一段独白，周原表达的是怨。

清晨的天台，逆光之中，她将多年以来埋在心底的情绪倾泻而出，有怒有悲，更多的是决绝和洒脱。

第二段独白表达的，是爱。

尽管周原坐在高档餐厅，华服加身，看上去已经释怀，而最终的独白显得无比悲伤。有个细节控制地恰到好处，周原在说出这段话时，眼泪沿着脸庞默默流下，这是她在埋怨爱人时，不舍得留下的泪水，也成了触动真心的证明。

两段独白安插在故事一头一尾，遥相呼应，对影片主旨有着异常重要的隐喻与指向。它们道出了人世间感情的巧合与必然，荒诞与合理、玄妙与真实。

而谎言与真相的交错，爱与恨的纠葛，也塑造出了周原这个复杂的角色形象。

《两只老虎》里赵薇不仅担任了监制和演员，还为影片开嗓献唱了片尾曲《可以》，承包多重工作。不过，这其中最值得一说的，还是她首任监制的尝试。

之前提到，赵薇对影片故事“一见钟情”，也发现了其中的独特性与风格化。而当时的李非也正遭遇“瓶颈”，剧本打磨了两年，因为各种原因迟迟不能开拍。

赵薇的加入，彻底打破了僵局。

为了帮助电影顺利制作，她不仅义气出演了戏份不算多的女主角，后来还邀请到包括葛优、范伟在内的演技大咖加盟。整部影片的创作班子，也在赵薇和李非的共同努力下，最终搭建了起来，电影也才得以顺利开拍。

导演李非

而监制，是赵薇在幕后创作道路上的再一次转型。她虽然不需要亲自执导，但同样需要深入到电影制作的各个领域，以其过往丰富的经验，支撑起影片的制作。赵薇演而优则导的经历，让她在创作中能自觉地以演员和导演的多重视角审视作品整体，观察具体细节。

在《演员请就位》里，就能看到赵薇以导演身份，在片场协调拍摄的真实状态和把控全局的全能实力。具体执行的过程中，她能激发演员身上的表达，带领他们进入准确的状态，也可以对镜头的设计、场面的调度提出自己的诉求，呈现自我的表达。

更重要的，也是战队里年轻演员曾提及的，她有着难以置信的毅力和韧劲，在连轴转的拍摄过程中近乎四天四夜没合眼没休息。

赵薇这些实力与能力，结合以往拍摄电影的经验，也一定程度上填补了《两只老虎》在制作与执行方面的缺失与空白。

《两只老虎》对赵薇的另一重意义在于，这是她以幕后身份参与的第一部喜剧长片。《演员请就位》中赵薇就透露过，未来执导喜剧的打算。实际上，她对喜剧的青睐，从演员时期就足以感受到了。

赵薇最初凭借《还珠格格》出道，饰演的小燕子本身就是一个颇具喜感的角色。后来在《港囧》《爱》等电影里，也奉献了喜剧化的表演。直到如今阔别银幕三年的再度复出，选择的也是《两只老虎》这部黑色喜剧。

但这些角色和作品，所具有的喜剧形式，也存在着一定的差异：

小燕子是借由夸张的面部表情和肢体动作，营造出让人忍俊不禁的喜感；《港囧》中的妻子多是通过一系列戏剧化的故事编排建立起喜剧效果；而《两只老虎》在喜剧化的表演和情节设定之外，更是一出内涵丰富的高级荒诞喜剧，演员也尽力淡化夸张的表演痕迹。

换句话说，《两只老虎》的幽默，不是靠“咯吱人”换来的。影片里，喜剧成了为故事本身服务的形式或工具，在嬉笑怒骂中，牵引人们通向更深邃更隐蔽的精神内核。

这一路走来，喜剧风格的变化，也意味着赵薇在喜剧理念上的改变与成熟。

伟大的喜剧，往往拥有悲剧的内核。无论是卓别林或是周星驰，都是以一次次的制造笑声，引申出故事背后的残酷世界与缺憾人生。

喜剧并非真正的目的或结果，而是一种途径，用轻松包裹严肃，以夸张包裹细腻。而它悲剧性的核心，也凝聚着创作者对周遭、对生活、对自我的细致观察、敏锐思考，以及悲悯精神。这样的内核，像是为喜剧加上了可以依靠的锚点，使之不再轻浮，甚至同样具备振聋发聩、打动人心的巨大能量。

李非曾说，不知道观众看《两只老虎》的过程中，什么时候会笑，什么时候会哭，他只希望这个故事能触动人心，也就够了。而赵薇也正是被作品本身所触动，才几乎不加犹豫地，加盟了影片。

她评价说，“虽然有点幽默，有点嬉笑怒骂，但它骨子里是个非常认真的故事，拥有非常真挚的情感。”

可以见得，赵薇想拍的，也是这种拥有充足内涵，经得起反复解读，最重要的，是能够直击人心的喜剧作品。

类似的趋势，在《演员请就位》的两部短片《面具》和《秘方》中，就初见端倪。特别是《秘方》，在一个类型化喜剧之下，埋藏着一个温情动人的故事。

陈凯歌从中看到了赵薇作为导演如同巾帼英雄的大气果敢，而李少红却捕捉到了她更为温柔细腻的女性化笔触——作品的丰富性，也揭示出赵薇个性中的A面与B面。

也许，《面具》和《秘方》是赵薇作为喜剧导演的开始，《两只老虎》也只是她以监制身份参与喜剧电影的起点。

但真心相信，我们距离赵薇导演的首部喜剧长片，或许不远了。

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