德拉克洛瓦是什么时期的（赞誉之下的真实的德拉克洛瓦）

即便没有记住、甚至没有听说过德拉克洛瓦的名字，你一定见到过这幅画——《自由引导人民》。

《自由引导人民》 是德拉克洛瓦的代表作，也是其最具有浪漫主义色彩的作品之一，它取材于1830年法国的七月革命事件，巴黎市民为推翻波旁王朝纷纷起义，与保皇党展开了战斗。画中那宛若自由女神般的女子，人物原型是一位名叫克拉拉•莱辛的姑娘，正是她首先在街垒上举起了象征法兰西共和制的三色旗。

德拉克洛瓦虽然并没有看到那一时刻莱辛手中高举的旗帜，巴黎圣母院上空飞扬着的拿破仑式蓝白红三色旗却将他成长过程中关于波拿巴主义的记忆强烈地激活，创作出了这幅向街垒英雄致敬的经典之作。

画面中的女子看起来“衣衫不整”，然而德拉克洛瓦的目的却是非常严肃的，他“摒除了无端的挑逗，‘自由’绝不能卖弄风情”，那种强烈的视觉冲击力，令人振奋，予人力量，即便在二百年后的今天，我们再看这幅画，依然被其磅礴的气势、饱满的情绪、奔放的用笔和炽烈的色彩所深深感染。

画家的一生都是沉浸于与色彩和视觉的博弈当中，正如这本《德拉克洛瓦》的作者、法国艺术和西班牙艺术领域的知名专家西蒙·李所说，“他可能已经臣服于色彩效果的热情”，德拉克洛瓦评论自己的画作《萨丹纳帕路斯之死》时也如是说道：“如今我的画可不同以往了。或许不那么鲜艳了，但也不那么迷离了。已经成为一件我想它演奏什么它就会演奏什么的乐器。”

《德拉克洛瓦》是后浪“艺术与观念”系列丛书中关于这位法国浪漫主义艺术大师全新研究的著作，书中对于德拉克洛瓦的成长、经历、思想、性格、创作等各个方面进行了非常全面的介绍和阐述，全面剖析解读了他古典文艺素养与艺术创新之间的关系以及两大艺术流派之间的矛盾和争议，从而将德拉克洛瓦“一面着眼未来，一面回望传统”的浪漫主义灵魂淋漓尽致地展现出来，我们在这本书中不仅能看到大量、高清的画作，还能了解到画家充满传奇色彩的一生。

德拉克洛瓦的成就与他的天赋有关，与他的个性有关，与他的经历有关，更与他所生活的那个风云诡谲却也绽放着绮丽色彩的时代有关。

早在还就读于皇家学校的时候，德拉克洛瓦所接受的古典文艺方面的系统教育，不仅激发了他对文学和神话的热情，还为他日后的创作与想象提供了基础和养分，甚至寻觅到终身的灵感和慰藉，许多浪漫的想法、艺术的想象开始滋生、萌芽、成形。

德拉克洛瓦成了一位妥妥的“文艺青年”，他热爱文学与音乐，熟读淡定和莎翁，崇拜肖邦和莫扎特，与雨果相交甚笃，跟《三个火枪手》和《基督山伯爵》的作者大仲马，以及是巴尔扎克时代最具风情、最另类的小说家的小说家乔治·桑都是好朋友，这些爱好与交游为他的艺术创作带来了诸多的灵感和帮助。

如果说读书时所接受的古典文艺方面的系统教育带给德拉克洛瓦对文学和神话的热情，那么卢浮宫的参观之行则对德拉克罗瓦的视觉艺术教育起到了极为重要的作用，甚至是他立志成为一名画家的契机和源动力。

德拉克洛瓦身为画家的职业之路并不那么顺畅，譬如他将现实细节融于寓言的创作苦心就曾被各界严重误解，许多评论家们都给出了负面的评价，《萨丹纳帕路斯之死》更曾引起许多风波，西蒙在书中这样写道，“德拉克洛瓦自成一派的画法令评论家感到困惑，他们认为这幅作品难懂且拙劣。即便是支持者也认为，德拉克洛瓦已经‘越过了独立和原创的边界’，并以极端的表达形式和对理性判断、良好品味的攻击危害了浪漫主义这一新画派的信誉”，这可以说一种相当严重的负面评价了。

说起“浪漫主义的旗手”这一赞誉，其实德拉克洛瓦并不是那么赞同，或者说，那并不是他完全心甘情愿的。在《德拉克洛瓦》中就记述了这样一件事，当被恭维为“绘画界的维克多·雨果”时，德拉克洛瓦简短地回应道说话者弄错了：“我是个纯粹的古典主义者。”

德拉克洛瓦曾说：“我感到我自己，不管是过去还是现在，都处于一种奇怪的境地。总体而言，大多数支持我的人都只是在支持自己……并将我用作为一面旗帜。不论我是否愿意，他们都邀请我加入了浪漫主义的小圈子。”

他就那样被用作了一面旗帜，一面被盖章“浪漫主义”的旗帜。然而实际上，他更渴望的其实是继续身处可能限制其吸引力的两极派系之外，而当年的那副饱受争议和恶评的《萨丹纳帕路斯之死》，其实早已标志着德拉克洛瓦开始与浪漫主义的流行趋势脱节，即便如此，德拉克洛瓦依然没有屈从与各方的压力。

经历过非议与坎坷，见识过战争与苦难之后，德拉克洛瓦渐渐变得沉默、失望、悲观，甚至开始质疑人类正在不断进步这一概念。然而正像西蒙所评价的那样，德拉克洛瓦在风格立场上是踽踽独行的，他依旧深深热爱着追求一生的艺术，真诚且执着，瑰丽多彩而不负浪漫。