经过改良版的咏春 这台深圳出品的舞剧咏春

想起咏春，大家的第一印象一定都是“手”，问手、摊手、伏手、傍手……在深圳，如果这一招一式，一步一拳被搬上舞台，又会向我们讲述怎样的武林故事呢？

2022年的最后一周，深圳原创舞剧《咏春》，用一场“戏中戏”，讲述了关于平凡人的英雄故事。

近日，由中共深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局出品的舞剧《咏春》在深圳保利剧院拉开帷幕。当“咏春”精神与舞剧碰撞，将会产生怎样的独特魅力？首演之后，深圳卫视记者独家对话主创团队，讲述深圳原创舞剧背后的故事。

戏中“叶师父”远赴他乡，只为开咏春的一扇门；戏外跨越近半个世纪时空的片场里，剧组众人只为追寻心中那一束光。双线共同前行、共同交织、用咏春的精神核心引领电影人完成梦想。

叶问扮演者常宏基表示，重点在动作的碎和它的变化，可能一秒钟或几秒钟就要变化非常多的身位和方向。舞蹈跟武术的气息和发力方式完全不一样，所以需要不停地去琢磨，如何把武术和舞蹈做到更好的融合。

因“英雄”而来 落于“理想”

与深圳的城市故事形成共鸣

一招一式，高手如云，描摹每一个人心中的武林世界；台前幕后，邻里守望，点亮每一盏灯与心中难熄的梦；沙沙响云，故土难离，唤起每一位游子的悠长归思……

这个故事因“英雄”而来，由“追光者”而展开，最终落在“理想”，似乎与深圳的城市故事也链接成一种共鸣。

大春扮演者冯浩然表示，自己所扮演的角色是为了武侠梦才来到深圳，而他本人则是为了舞蹈梦才来到深圳。“这其中是有关联的，我觉得这是最吸引我的地方。”

“这是我第一次来深圳，也是听说深圳要做一部剧，就是这部《咏春》，所以我才来到这里。” 永成扮演者许天慧表示。

许天慧认为，深圳敢于给年轻人机会，包容度也很高，自己也怀揣着抱负，逐步去触碰自己的梦想。希望等春天来临的时候，把这样一个拥有深圳精神的武林故事带给更多全国各地的观众。

融合非遗文化与岭南民俗

为深圳舞台剧开创新的表达

在舞蹈剧中呈现一个武侠世界，是一个开创性的表达。

《咏春》以其强大的主创团队和对双非遗“咏春拳”与“香云纱”的运用，在首场演出后，就在社交媒体上迅速“出圈”。链接传统与现代，融合国家级非遗与岭南民俗文化，《咏春》为深圳舞台剧挖掘了新的可能。

在这个流畅的故事当中，两条线时而闭合，时而分开，最后融入到一起，是要表达中国功夫里最内核的东西——一种自强不息的、内心壮大的力量与武德。

总编导韩真表示，确切地说，舞剧《咏春》讲述的就是一个拍摄《咏春》电影片场中发生的故事。“所以当然是以叶问为精神核心，同时我们也讲述了电影片场的造梦人如何追逐光、靠近光，用光去雕刻、塑造英雄的身影，虽然希望自己站在光里，但是最终照亮别人的故事。”

以大湾区为“圆点”

《咏春》将辐射30多座城市

作为2022年度国家艺术基金资助项目，舞剧《咏春》融合了国家非遗与岭南民俗文化，力求实现中华优秀传统文化的创新形态表达。

在这场舞与武相遇的艺术盛宴中，观众除了可以深刻感受到“咏春”精神与舞剧碰撞的独特魅力之外，也将会被这部致敬平凡人的英雄故事所感动流泪。

植根粤港澳大湾区发展历程及人文风貌，明年，舞剧《咏春》将开启全国巡演，以大湾区为“圆点”，辐射30多座城市。

深圳歌剧舞剧院首席舞者、舞剧《咏春》导演、八卦掌掌门扮演者张娅姝表示，大湾区观众对叶问本身的故事，就非常有共情，同时大家也对中国传统文化很喜爱和追捧。

“我们这个剧能用如此新颖的戏剧构造方式来呈现，我觉得要得益于这个城市对创新的包容，同时创新也要扎根于我们的文化。可能每一个老百姓在街坊、平凡的人身上，都会找到一个情感的支撑点。”

两个时代的共振，一段情与意的连接。《咏春》为每个人心中的武林世界，寄出的这份“英雄帖”，就等我们赴约入场。

记者 / 李添裔 王涛

图片来源 / 深圳歌剧舞剧院