刘青云最近的新电影（刘青云这部新片）

杀母、弑兄、分尸、碎尸、飞尸、烹尸、跳楼、活烧、搏杀、鬼魅、黑警、分娩……

想不到，这些关键词竟然能聚齐在一部电影。

更想不到，这还是一部能在内地院线观看的电影。

尺度，太大了。

———《神探大战》———

在我的认知中，一部电影的问世很少能用到“终于”这二字。

今天这部电影，我想了很久，也无法选出一个合适的开头，乱花渐欲迷人眼，只因为它的卖点实在是太多了。

论阵容，它是刘青云主演、韦家辉执导。

即便铁三角少了杜琪峰，但这两个名字摆在面前，什么“银河映像”、“高分经典”、“烧脑神作”等等关键词就能一股脑浮现在脑海。

有他俩在，我根本不看口碑，闭着眼买票。

更别提在“后港片已死时代”，古天乐、刘德华、张家辉等人几乎像是住在电影院一样，发了疯似的接戏、进组、全国展映，就为了维持港片最后的命脉。

可吃惯了山珍海味也会满嘴冒油，不由心生烦腻，吐槽一句“港片怎么全是他们了”。

而刘青云与韦家辉的组合出现，更像是上山闭关多年的两位高僧，在江湖武林秋风萧瑟之际，一声怒喝，愤然天降。

夸张了？

还真不是，内地观众上一次见刘青云，已经是两年前的《拆弹专家2》，而他作为主演的电影，还要追溯到2019年春节档的《廉政风云》。

如今重回舞台，衬得上一句“小别胜新婚”。

论题材，它号称囊括了十二大奇案。·

魔警、庙街飞尸、避风塘烹尸、雨夜杀人魔、岭东村屠夫案.....

在8、90年代的辉煌时期，这些大案要案随随便便抽出一个都能拍好几部系列电影，而《神探大战》一部电影就要收录12件奇案。

神探，大战，

绝对不是浪得虚名。

当然，相比《神探大战》的出身，前两者还只能算赠品。

《神探》

这部2007年的港片，由银河映像铁三角杜琪峰 韦家辉 刘青云合作，一经问世就拿到了威尼斯金狮奖提名和包括“最佳导演”、“最佳男主角”、“最佳影片”在内的8项金像奖提名，最终让韦家辉拿到了金像最佳编剧。

如果说《无间道》是千禧年后港片最后的辉煌，那么《神探》就是繁华落尽后的一曲挽歌。

时隔15年后神探“疯”云再起，自然会引得影迷们翘首以盼。

所以这部《神探大战》自2018年杀青开始，它就成为了港片迷心中的饕餮盛宴，就像冒着香气的珍馐美馔，撩拨了足足4年的心弦，可每年都适当性冒个头，但最后总是消失不见。

即使如此，它依然常常登陆各大影视自媒体的愿望清单，被烙印上“此生必看”的标签。

守得云开见月明，终于，《神探大战》上映了——

《神探大战》

截止到发稿前，《神探大战》已经累计票房2.2亿，而院线也从一开始并不看好到彻底改观，从首映日的20%排片率暴涨到33.9%，靠自己杀出了一条血路。

目前，专业媒体从最初预测的4亿票房提升到5.88亿，《神探大战》已经成为今年第一个港片爆款。

不出意外的话，随着口碑的发酵该片还可能出现上限突破，挤进今年的港片票房榜。

毕竟，该片已经拿到了7.1分口碑，而在点映时更是被贾樟柯爆赞：

“这部电影好颠！是非常道地的港产片！”

和《神探》一脉相承的是，《神探大战》主人公“李俊”（刘青云饰）依然是个为了破案而疯魔的总督察。

受妻子自杀的影响，李俊精神出现问题，经常幻听幻视，除了看到妖怪之外，还会在破案的过程中见到凶手与自己对话。

在一次警员被杀的案件中，由于冲进发布会劫持警员证明推理，李俊被警局辞退。

但成为无业游民后李俊仍然以素人的身份调查案件，并相继查出了十几个案件的凶手，写在自己居住的大桥下。

而同时，社会上出现了一批号称“神探”的犯罪团伙，他们不为财不为色，在全港流窜犯案只为杀人。

死者，不仅李俊查出的凶手身份不谋而合，甚至死亡的方式都故意遵循受害者的同态复仇。

很快，警方发现了神探团伙与李俊的微妙联系，而李俊也卷入其中，与此同时，他绞尽脑汁也无法自圆其说的两个案件真相，在关键时刻浮出了水面....

这是刘青云时隔15年后再度“发疯”，同时也是韦家辉在《再生号》后间隔13年的导演新作。

虽然同为神探系列，但导演的改变让《神探大战》与《神探》有了大相径庭的风格以及艺术追求，甚至通过对比两部电影都能看出韦家辉和杜琪峰在创作上的取舍。

需要重点强调的是，如果抱着《神探》的期待看《神探大战》，或许你会扑个空。

但同样的，如果你是港片迷甚至是银河迷，极有可能会重新爱上这部新片。

或许出于导演能力生疏，相较于杜琪峰丰富的镜头语言与个人风格，韦家辉则采用了大面积的撞色冲击和动态元素，追求更具商业化的视觉感官效果。

比如电影开场的“屠夫案”，不仅美术色彩艳丽，就连调色都采用了高饱和处理，用几乎梦幻的视觉塑造了一场发生在乡野的栽赃阴谋，这是在杜琪峰的镜头下根本看不到的风格。

文本层面，韦家辉抛弃了心理博弈的细微处理，转而谱写大面积的生死搏杀。

剧情是标准的大情节设计，人物跟着情节转，电影的节奏飞快，剪辑跳跃果断，一场凶杀后就是复仇，李俊闻风而动，而警察也紧随其后，牵一发而动全身。

配乐中强烈的鼓点，美术组专门采用了红色油漆字体，这些都是在帮助观众标注记忆点，生怕观众追不上，而在剧情衔接之余韦家辉还塞入了大量的爆炸、枪战、追车戏份...

完全没有休息的空挡。

神探、同态复仇法团伙，再加上那些耳熟能详的奇案，在观看的过程中我一度认为在看一部穿越片：

把2007的“神探”和一群香港犯罪片影迷放回80年代，影迷们根据犯罪片复仇凶手，神探紧随其后侦破案件。

而尺度更是突破上限，不仅把所有奇案一网打尽，动不动就虐待、活烧、当街互砍等血腥情节其密度之高，尺度之大，令人瞠目结舌。

比起“神探”，韦家辉更倾向于着墨“大战”。

显然韦家辉就是想拍一部彻头彻尾的“爽片”，他也做到了，整整101分钟，就像猛踩了一脚油门，根本停不下来。

李俊、警察、神探团伙、凶手、受害者。

本片的整个观感就像是把所有角色放到盒子里的“猫鼠游戏”，你追我赶好不痛快。

而更惊艳的是，韦家辉将原作中“看到人格”的设定，更改成了“可以看到凶手与自己对话”。

每次李俊找出凶手后，头脑风暴立刻具象化，把凶手请出来交流，甚至连性格语气都惟妙惟肖。

所以我看到了一个很诡异的场景——

当“神探团伙”把李菁所饰演的“雨夜屠夫”杀死后，李菁望着湍急的河流，指着半具浮尸说：

“我不会已经死了吧！”

我直接被吓出了一身鸡皮疙瘩，汗毛直立，竟产生了在电影院看一部“真”鬼片的既视感。

当然，要说这部电影的缺点也很明显。

情节方面阿Sa所饰演的孕妇战斗力超群，生产后站起来就能跑，下水上船无所不能，关键时刻还秒杀BOSS。

而李若彤饰演的警长又太傻，太工具化，明明职位最高却全程无作为，删除也对剧情没有影响。

主题方面也略显浅薄，到2022年还在延伸“凝望深渊，深渊也在凝望你”这种梗未免有些取巧，结局那个镜像更是表露出编剧急切想收笔的心情。

顺便说一下，有网友说结局的镜像证明李俊和方礼信是同一个人的两个人格，我个人是认为不太能解释通的。

第一，两人在有第三者旁观的情况下进行了大量互动，无论肢体还是语言都有，这有悖设定。

第二，两个人的社会身份判若云泥，这个角色不可能一边住桥洞，一边当警司，这有悖常理。

第三也是最重要一点，从成片角度来看，如此高概念的设计，韦家辉却没有埋下任何伏笔，即便在脑补的情况下连基础自洽都很难做到，很显然以编剧的角度来看也根本没打算写成一个人。

很明显，结局只是应对角色挂在嘴边的“与怪物战斗，小心自己变成怪物”的台词，批判李俊实现结果正义的方式，但关于善恶分界的研讨，作为黄金编剧的韦家辉还是有些浅尝辄止。

唯一的解释便是，这片删减了不少。

本片涉及了巨量案件，却基本上没有直观呈现血腥画面，花絮中很多桥段也没有被剪入正片，再联想到18年就杀青，直到今年才上映，各种缘由就不言自明了。

但瑕不掩瑜，《神探大战》代表了如今不可多得的港式“癫狂”，无论是电影质量本身、影片的尺度还是从港片角度来看，它都是值得走进电影院，更何况光是刘青云的演技就完全值得票价。

好的，就聊到这里，拜拜。

——全文完。

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