沙溢李晨同台（实力演员遇上金牌导演）

北京卫视热播剧《秀才遇到兵》开播以来，好评如潮，导演徐纪周接受采访谈剧盛赞演员戏中为塑造角色完全颠覆了自己。

徐纪周：如果说《秀才遇到兵》的创作过程的话，就是希望做一部比较符合市场、也比较符合电视台需求的戏。可能了解我的人也知道，之前我自己的有一个戏，在北京卫视播，收视率不是很好，但那个戏我非常喜欢，华录很支持我，卫视也很支持我，但是收视不尽如人意，所以这次做一个符合市场需求、电视台需求、公司需要的戏，按照市场化的要求做一个，目前情况来看，各方面都比较满意。

问：李晨、沙溢首次合作，上演龙马兄弟，能分享下剧外他们在拍戏现场表现默契的一件事吗？

徐纪周：拍的时候还好，每场拍的时候都琢磨点，除了剧本，给自己加很多小零碎，怎么再起一番，他想出新鲜点，我也得有，不能被他压着，现场这个气氛比较浓烈。剧外我们吃饭比较默契，李晨跟我都是北京人，沙溢是东北的，也是常年在北京，我们吃的口都挺对的，老在一块撸串，李晨健身，自制力强一些。老沙作为已婚男人，经常被我带下来，后来把沙溢吃胖了，组里不许我再跟沙溢一块吃饭了。我们俩都是北方人，吃的很一样，跟我一块吃面条，肯定会胖的。

问：《秀才遇到兵》这部剧造型很个性，李晨顶着凤梨头、长袍配西装，沙溢是“犀利哥”造型，您是怎么考虑这种造型的设置的？

徐纪周：关于造型，找那个时代有的衣服，重新进行混搭、搭配，可能会有一些现代意识的搭配在里面吧。我一直觉得造型是很重要的，它能让演员更快地融入一个角色里面去，可能一开始大家会看着有些突兀，但是只要慢慢能跟着人物走进去，进到故事情景里，就能忽略这个东西。但是它是引导演员很有效的一个手段。抗战戏，现在基本上打仗系一个围巾，脖子上系的从我们开始，现在还是这么系，现在战争戏脖子上系围巾成标配了。

问：觉得沙溢在《秀才遇到兵》中演得怎么样？

徐纪周：我觉得沙溢演得挺好的，基本上达到了我们之前的一个预期，因为当时找老沙来的时候，有点担心，给他看了剧本，他当时积极性很高。因为之前《武林外传》之后，他一直有点排斥喜剧，演了是很多正剧，《三国》里演孙策，《王的盛宴》里演箫何，包括《血战长空》，演了很多英雄剧和正剧，可能都没有他在《武林外传》的时候影响大，我说你是不是对喜剧有点排斥？他跟我聊的时候说喜剧这事之前确实演了好多年轻喜剧，演得有点恶心，后来整个市场潮流不太推崇喜剧，喜剧始终感觉比较边缘化。这两年想往这转的话，还是缺少一个角色托起来，我说:“这个戏愿意不愿意？”他说：“得找一群演喜剧的演员，现场的气氛和演员之间交流很重要，如果搭不上，光一个人演的话就晾那了。”我说：“没有问题。”他就来了，他做这个事还是充满激情，每天现场跟打了鸡血似的。可能有些同志会觉得有点过了，我看了一些评论，仁者见仁，智者见智，他演的还是比较符合这个人物的。

问：沙溢在拍戏后期突患阑尾炎，您给予他什么特别的关怀吗？

徐纪周：快拍完了没有别的办法，有些危险镜头，大镜头，尽量别让他拍，熬点乌鸡汤，沙溢还是很配合，有时候天热了，让他喝点啤酒，他说，“别这样，你给我喝了，我下面拿杯子接出一杯子。”大家心气挺高的，这个戏反应不错，老沙很配合，受很大罪，拍到后期，就剩阵地那些戏，每天早上开车到大连，伤口重新弄开，上了药，回来拍，虽然身体上有些难过，但是当时大家心气、状态还是挺好的，而且对这个伤更多的是调侃。

徐纪周：我是北京人，纯纯正正的北京人，在北京生活了30多年。选东北抗联的故事是因为我想去东北拍戏。我现在正在拍的是拍的第11个戏，我拍戏到现在从来没有在同一个地方拍过第二回，拍《秀才遇到兵》想去一趟东北，所以选择东北的戏，是不是比较儿戏？我还是因为沙溢本身是东北的，然后找的时候我就更契合，他跟角色本身能更好融进去。包括当时让马苏来演，之前我们俩有过合作，而且马苏也是东北人，我觉得进入的话会更快。沙溢和马苏东北演员占优势，现场很多东北话、东北嗑，有时候我们都听不太懂。有些东北朋友反映说比较地道，肯定有所考虑，他们把他们的优势发挥得很好。

问：怎么评价《秀才遇到兵》中的几位主演？

徐纪周：这几位主演做了颠覆性演出，以前作品没有过的形象，舍得把自己打碎，这一点非常感激几位主演。

问：您在微博中说，“好演员是发挥了很大作用，剧本有很多不充分的地方，下一次会努力改进。”对于这个您可以具体说说么？这几位演员各自发挥了什么作用？以及您觉得剧本还有哪儿不充分？

徐纪周：演员起到什么作用，这个戏最大的亮点就是四个演员颠覆自己，很感激他们给我们这么大的信任，愿意把自己全新的一面交给我去打磨，剧本是我带着几个学生一块做的，还是为了赶今年的时间要拍，如果再有时间，可能我打磨得更好吧。剧本的事永远没有头。有时间永远还能再磨，就是这个意思。

问：您挖掘演员潜能方面得到业界的认可，很多演员说，“能在徐纪周的班车里占到一个座儿是很荣幸的事。”在《秀才遇到兵》中您觉得哪个新人的表演出色？能给我们分享下这个新人给您印象最深刻的精彩表演吗？

徐纪周：您是指新人吗？这个因为说实话，《秀才遇到兵》主要塑造的就是四个主角的形象，就是双生双旦，其他人物下的工夫，着力色彩，没有像《永不磨灭的番号》那么足，双生双旦后面，努力营造了一个市井图像，这些人在里面起伏，没有他们四个饱满。咱们是说四个主演吗？还有一个演的不错是日本人，叫大冢匡将，《永不磨灭的番号》的时候我也用过他，包括他在《南京！南京！》里也演过。他这次演的日本军官形象也不错，包括观众评价也都不错。可能我拍日本人，跟他们都不太一样，他们谁拍日本人，都把日本人按照中国传统电影形象里去拍，我拍的日本人，好像我基本上努力还是按照现代所知道的现代日本人的方式去拍他，所以可能尤其年轻观众，会更接受一点。那个日本演员，我真心觉得他演得挺好的。

徐纪周：日本军官个儿要不矮在日本就出来了，他在日本演滑稽剧，也兼或演一点电视节目什么的，但是他的形象在日本不太好出来的。后来那个哥们很喜欢看成龙、李连杰电影，想去香港拍电影，到了香港，发现香港电影已经衰落了，要去只能跑到中国大陆，考到中戏学表演，发现在中国如果能待下去，只能演日本鬼子。那个哥们跟我一样大，比我小十天，挺不容易的。

问：据说这部作品和《永不磨灭的番号》一样都是以悲剧结尾。“喜剧的开始，悲喜交加的过程，彻头彻尾的悲剧结尾。”网友还给你总结出了一个套路，您怎么看？

徐纪周：是整个故事有点“永不磨灭的番号”的模式，喜剧开始，悲剧情节，走向悲创。第一这个题材类型决定了，如果我们对于一个战争戏从头到尾都是用一种戏谑调侃的方式的话，可能到最后从审查到观众情感带入上，可能会有一些问题，我觉得还是用喜剧的方式，把观众引导引到剧情、情景里，故事走向正剧，人物完成升华、提炼，最后做一个大煽情，整个故事引向悲创的调子，这样方式既符合市场要求，又能符合审查要求，算是比较稳妥的方式吧。同时对于演员来说的话，他们在这个过程当中，也能完成一个人物的历练和成长，相对来说是大家都比较能接受的、比较稳妥的方式吧。

问：您一直不喜欢重复自己，但抗战题材作品在市场上体量如此之大，不同角度切入的作品也很多，这部《秀才遇到兵》的喜剧角度之前也有导演尝试，您觉得《秀才遇到兵》与同类作品最大的不同点在哪？

徐纪周：这个戏的不同，我觉得这个戏最大的好还是四个主演，李晨、沙溢、马苏、李倩，他们在这个戏里完全颠覆了自己，演员都呈现了自己作品中从来没有过的角色形象，把自己打碎了，重新揉，让观众重新认识它，也是《秀才遇到兵》最大贡献，让观众看到最新鲜的地方。

问：《秀才遇到兵》是你继《永不磨灭的番号》后的又一部抗战题材作品，这两部剧除了题材之外还有其他的相似之处吗？

徐纪周：除了题材之外，我觉得还都是用一个比较诙谐的方式讲了一段比较沉重的历史，整个叙事风格什么的，还是会有一些相似，包括故事的结构、架构有一些相似。《永不磨灭的番号》是大家共同努力的结果，当时心气和热血都在，憋着劲想拍一个跟所有人都不一样的东西，所有气顶在那。我觉得是天时地利人和都到了。

问：现在徐导拍戏的状态还是当年《永不磨灭的番号》时那种“气都顶着”的状态么？

徐纪周：我不敢说每个戏都那么顶着，会顶死，我拍完血压高到190，真的是不行了，他们那个时候逼着我吃降压药，我吃了一段时间，停了。因为我发现吃了降压药之后，人完全没脾气，吐痰吐到腿上懒得理，那样也不行，血压老这么高着也不行，随时会炸。找一个平衡点，有的戏稍微松口气，有的戏顶得比较高，我发现顶得比较高的戏，收视率没有那么好，社会反响没有像大家一起嘻哈的这个戏这么好，有的时候我也挺苦恼的。

徐纪周：如果要超越《永不磨灭的永不磨灭的番号》核心来说还是对于战争有新的视角、新的接入点，然后得能再塑造出全新的人物形象，再往大一点说，可能会有新的历史观进来，才能完成。我觉得可能相对《秀才遇到兵》来说还做不到这么高吧。那个可能需要我积蓄更长时间的力量。

问：《秀才遇到兵》和《永不磨灭的番号》这两部抗战剧都带有喜剧风格，这也是你的创作风格吗？

徐纪周：我觉得不算是我的风格，只能个人标签，市场比较接受这个风格，其他风格都拍。

问：如今观众的要求不断提高，管你有多大牌，剧不吸引我，就换台。想必您也体验过收视不高的时候。如今在播的这部《秀才遇到兵》收视率很好，收视率您满意吗？

徐纪周：好是相对标准吧，好不好最后看结果吧，现在刚播了一半，我也不敢说。反正我现在每个戏拍的时候存着敬畏心，千万别扯皮。现在市场太残酷了，只能说做秀才的时候，比较清晰一点，包括跟演员很清晰地说，我们要做一个非常市场化的戏，我们做这个戏的目标就是让市场喜欢，我在心理定的目标就是，首先我的投资公司华录百纳，希望他们满意，其次对于戏的播出平台，希望他们满意。北京卫视播了我四五个戏，江苏也播了我三个戏，都是老主顾，希望让人家满意，最后演员李晨都是没有看剧本，我一说就来了，这种信任，我觉得不能辜负。只有我自己的话，其实在《秀才遇到兵》中，我就把个人表达、个人情怀这种东西压到最低，主要想着这个戏怎么能让大家爱看，每场戏怎么能让大家爱看。之前有几个戏个人表达比较充分，这个戏就压着点。