萧红呼兰河传是哪一年写的（萧红的呼兰河传）

这样精神上寂寞的人，

一旦发觉自己的生命之灯将熄灭，

因而一切都无从“补救”的时候，

那她的寂寞的悲哀恐怕不是言语可以形容的。

——茅盾《<呼兰河传>序》

《呼兰河传》初版封皮

1940年底，萧红的《呼兰河传》完成，这是她人生中创作的最后一部长篇小说。《呼兰河传》刚问世时，曾引起文学界轩然大波，许多作者认为萧红在自我边缘化。

那个时期，大多数作者写文学作品，都是间接号召救亡图存、抒发国恨家仇。但萧红却用质朴的语言，描写了一幅“大地民间”的东北乡土画卷。

萧红当时是不被理解的，但我们不难发现，《呼兰河传》在近代文学史上，可谓具有里程碑意义。

它不仅在鲁迅、沈从文的乡土文学基础上，另辟蹊径，还几乎拓写了萧红《家族以外的人》、《后花园》等多篇文章，囊括了萧红的一生。

《呼兰河传》作为“萧红体”成熟之作，非但不是“寂寞之作”，还是“超前之作”。她用“回溯式”文学，忠实还原了十九世纪三十年代的中国北方乡村图景，饱含着一位女作家对和平的呼吁，对故乡的深情。

萧红

写《呼兰河传》，追忆人生，回温童年

1939年5月，重庆被炸，聚集在重庆的大量文人墨客及各党派人士纷纷从重庆撤离。端木蕻良与萧红也在其中。

他们这次赴港避难，被胡风批判为“秘密飞港，行止诡秘”。再加上端木蕻良提前撤离，让萧红内心动荡，充满不安全感，她对端木是心存失望的。

1940年1月末，29岁的萧红拖着病体，从重庆抵达香港。与端木蕻良汇合后，开始在病榻上继续完成《呼兰河传》。

此时，距萧红祖父离世已经过去近14年，据鲁迅先生去世已经近4年。

祖父、鲁迅、萧军、端木蕻良，萧红一生中最重要的四个男人，但除了祖父和鲁迅之外，剩下的两个男人，全部多多少少带给过萧红伤害。

萧红与萧军刚到上海时拍摄/萧军的衣服是萧红亲手缝制

萧红的一生是不幸的，这就是她为什么擅长写苦难。她的作品离人、生活及人们所生活的时代很近。所以，萧红笔下的贫穷和苦难才真实。

而写作对于萧红来说，更是接近于信仰般的存在，它是她生活的唯一出口，她把写作当成吃饭喝水一样的生活必需品。

但长年累月的物资匮乏、挨饿受冻，让萧红的身体日渐衰弱。直至萧红离开重庆时，她的病症已经十分严重。

在翻阅萧红大量影视、文学作品之后，我意识到，萧红大概自觉生命不久，便开始追忆自己短暂的人生。此时，充盈在萧红心中对于人世的眷恋，大概全部留给了她的祖父，以及有祖父的童年。

萧红漫画

一生颠沛流离，在《呼兰河传》里寻找一抹温存

《呼兰河传》第一章写呼兰县的环境，写生活在那片土地上的人民。开篇就是非常简练的“严冬把大地冻裂了”，黑龙江的寒冷瞬间跃然纸上。

第二章写呼兰县人民的“精神盛举”，从跳大神到为男女相亲搭设的戏台。我们很难想象，此时的萧红已经快要30岁了。她的语言是那么简洁、透明，如没被世间灰暗洗染的孩童。

第三章，萧红人生中最重要的男人——祖父，隆重登场，她说：“呼兰河这小城里住着我的祖父”。

有了祖父的童年，突然就是明丽温馨的，她说：“黄瓜愿意开一朵黄花，就开一朵黄花，愿意结一个黄瓜，就结一个黄瓜。”

呼兰县萧红故居

跃动的轻快文笔下，其实是萧红对自由、安详生活的祈盼。可惜，这样的日子，萧红没有过几年，她四五岁时，祖父已经70多岁。1929年，萧红18岁，她的祖父永远离开了她。

她曾这样回忆面对祖父病重时的情绪：

“祖父睡着的时候，我就躺在他的旁边哭，好像祖父已经离开我死去似的，一面哭着一面抬头看他凹陷的嘴唇。我若死掉祖父，就死掉我一生最重要的一个人，好像他死了就把人间一切‘爱’和‘温暖’带得空空虚虚。我的心被丝线扎住或被铁丝网住了。”

“所以我哭着，整个祖父死的时候我哭着。”

她在回忆这段过往时，内心一定是悲切的。

萧红与祖父游玩的后花园

从《呼兰河传》第三章开始，基本上都是祖父与她之间发生的互动，让人惊讶的是，20多年前的往事一幕幕清晰地浮现在萧红眼前。

她没有任何阻碍，完整地、具体地、细节化地叙述了成长情节，仿佛生来就是为了记忆这段岁月。

可能因为一生太过颠沛流离，祖父成为她一生中极少能给予精神温存的人。所以对于祖父的记忆，让萧红在人生尽头，意识到源自自己内心最原始的爱与被爱的能力。

这里要提的，是某次一位友人在席间对萧红说鲁迅对她像是慈父，而萧红反驳说，应该是祖父。我们便能得知，祖父对于萧红的意义。

作为萧红生前最后的作品，它问世之初，并没有收到太多关注。同时期其他作者写作的内容都与政治、党派和事实有关，《呼兰河传》的题材、内容，离当时的时代变革太远。

萧红的写作是“回溯式”的，是远超时代的。人们从战乱来到和平年代后，才重新重视《呼兰河传》，它才拥有了它应有的文学地位。

萧红画像

理想与现实差异巨大，萧红用《呼兰河传》纪念故乡

萧红是1942年1月21日在香港病逝的，1941年12月底，香港被日本轰炸后陷落。

这对于当时病入膏肓的萧红来说是非常不利的，她没办法逃离，也无法接受很好的救治，她的生命，是宿命般地终结。

在电影《黄金时代》里，曾真实的展现了萧红在香港被轰炸时，躺在摇曳的床上，伴着昏黄的光线绝望地诉说着对于萧军的惦念。她心里对端木蕻良的懦弱和自私是绝望的。

后来，萧军的故事大多人都知道，他家暴妻子、花心风流，放到现在来说是典型的渣男。

但反观端木蕻良，却在萧红死去的18年间始终怀念她，并最终要求自己后来的妻子，将他的部分骨灰，撒在香港萧红埋葬骨灰的地方。

萧红雕像

萧军晚年也承认，萧红文学才华高于自己，但在感情方面无愧于她。至于有愧无愧，我们的确不好评判，大概事实只存在于当事人心间。

萧红离开重庆前，做的最重要的一件事便是主持鲁迅去世三周年纪念会。鲁迅，更是萧红终生敬仰的人，她曾多次写下回忆鲁迅先生的文章，全部成为文学界评判鲁迅生平的重要依据。

萧红写鲁迅，具体到先生接待客人的烟和自己抽的烟、先生爱吃的东西、先生如何读书写作、先生外出是否打伞，甚至于先生说话的语调、情绪，以及先生如何与海婴相处等等。

她对鲁迅的描写是细致入微的，她与鲁迅之间的情感是深刻、辽阔，但又含糊不清的。她陪伴鲁迅直至重病期间，当时，她描述许广平面对鲁迅疾病时的勇敢、端庄、镇定，她是敬佩许广平的。

但可惜的是，鲁迅离世时，萧红正在日本，在此期间，萧红与鲁迅之间没有任何书信来往。萧红独自在日本时，并不通语言，所以直到鲁迅去世两个多月，萧红才回国给鲁迅上坟。

电影《黄金时代》中的鲁迅与萧红

人生的错过是交织的，鲁迅的死，对萧红来说，犹如另一个祖父去世。鲁迅走后，萧红的人生中，是真正的“再没有祖父”了。

而她终生做一个无党派人士的愿望，在一本《呼兰河传》里得到了圆满——那是她对生活的所有向往，而她现实的处境是病魔缠身、居无定所。

所以，她在《呼兰河传》中，多次说，“我的家乡呼兰河是荒凉的”。

荒凉的恐怕不是家乡，而是她的内心。仿佛大雪茫茫的故乡中，留下的一串孤独的脚印，她在这个世界上禹禹独行，孤独的过完一生。

萧红

写《呼兰河传》，自我反思，自我救赎，自我和解

萧红起初离开家乡，是源于对知识和新世界的渴求。她从家里逃出来，也从父亲张廷举为她安排的婚姻中逃出来。

她与陆正舜相恋，与未婚夫汪恩甲同居。她当时以为，无所畏惧地追求自由恋爱，追求精神解放，吸收新知识，就能得到心灵的安宁。但她错了，她从离开家乡后，就一直生活得非常漂泊。

战争年代，饥一顿饱一顿的生活、萧军在感情上的背叛、九一八事变后动乱的中国，无一不让萧红感到失望。她的世界如同家乡一样，是荒凉的。

祖父、鲁迅的相继离世，加上父亲亲自修改家谱，将她除名。无不让萧红明白，自己已经没有家了，她是独自活在这个世界上的，无依无靠，如同一座孤岛。

萧红萧军及黄源

她曾信仰的自由、爱情，都在残酷的现实面前轰然倒塌。

她曾想写反抗，但当炸弹落在平民区，有权有势的人在租界里生活安详时，她觉得，战争和人的流离失所、分崩离析离她那么近，中国好起来的那天，离她那么远。

生命的最后，她对她所处的环境，不再怀揣任何希望。在香港，端木蕻良的工作收入良好，给了萧红一段相对优渥、安定的生活。

从战火中逃生，她好不容易停靠下来，终于能全身心地创作了。尽管身体日渐衰弱，现实那样不尽如人意，但至少还有不断书写，带给人巨大慰藉。

1941年8月，萧红人生中最后几个月，她在病榻上读完了《圣经》，她重新修改了已经完稿的《呼兰河传》。

她用一颗赤子之心，讲述了自己的一生，她可以安然死去了。

萧红故居雕像

5个月后，萧红离开了令她深感绝望的人间。她在短暂的十年创作生涯中，通过“信仰式”写作，写下了近200万字文学作品，给中国近代文学史上，填上了一位擅长写贫穷和饥饿的著名女作家。

她的《呼兰河传》在文革之后，迎来了正面评价。孙中田把萧红等人列入“东北流亡作家”群，人们试图用真正的乡土文学来评价萧红的作品。

她的《呼兰河传》被列为王统照《山雨》、沈从文《边城》齐名的“二十年代乡土文学的三种审美趋势”。

萧红这块金子，终于在现代和平岁月中，闪出了别样光彩。可惜，萧红再也听不到人们对《呼兰河传》的褒奖了，留在她记忆深处的，大概只有人间的一抹苍凉。

萧红与端木蕻良

身边很多人质疑萧红，觉得她是“作”死的。但我却从萧红身上，看到了那个时代女性的悲哀，甚至在心底问自己，即便是现在的我们，有几个能有勇气，选择萧红走的路，面对萧红的人生？

萧红无疑是倔强而勇敢的，她走后，生活依然继续着，仿佛她自己写的：“生、老、病、死，都没有什么表示“。

透过历史的尘埃，萧红仍穿行于浩荡人间。值得庆幸的是，世间记得萧红，如同记得那个时代。

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