斗罗系列中你觉得哪个配角最可怜（为什么斗罗的轻喜剧部分时而搞笑）

#电视剧斗罗大陆征文#

开篇预警：

一家之言‬而已‬。

你的自主观感最重要，我的吐槽不重要。

由于‬导演篇‬‬第二弹‬迟迟‬无法‬上线‬，我得‬在‬这一篇‬再次‬护‬剧‬：

*

这剧前期投资如何大家有目共睹，能够在如此有限的条件下化腐朽为神奇，一定是整个项目组集体努力、高度上心的结果。

*

导演作为拍摄期至关重要的灵魂人物，自然功不可没。

*

正是因为这部剧全员主创都诚意满满，才让我看到了它成为经典的希望。也正是因为它有‬很大可能会筹拍后续，才让我有了写文吐槽的必要。

*

愿意来看我长篇大论的人，都是希望这部剧的未来可以更好。所以，虽然下面的正文看似吐槽满满，但请不要忽视隐藏在吐槽下面的拳拳爱意。

喜欢看相声小品的同学应该知道，抖包袱的时机、语言的节奏、重音、对白的先后调整、肢体语言、表情、搭档甚至观众的配合等等等等都要恰到好处，才能达成让观众捧腹大笑的舞台效果。

*

这些都是构成喜剧节奏的重要因素，差半秒都不行。否则，失之毫厘差之千里。 这也是为什么经典的相声小品往往要经过上千次现场表演才能打磨出来。

*

如果是舞台表演，上述这些要点只需要喜剧演员的大脑进行统一支配，他们通过反复的排练达成效果的统一。

*

而电视剧，一场戏的效果需要受到演员、配音、摄影、剪辑等各方大脑的支配，这几方的大脑能够共同沟通、协调统一的机会少之又少。

一场戏的喜剧节奏在经过这几个环节时，有任何一方对这场戏的理解与众不同，就可能导致出来的效果不尽如人意。（从这个角度来说，电视剧搞笑的难度要比舞台表演大得多）

*

而导演，就是协调这几方大脑的总指挥，是决定了这场戏最终呈现效果的灵魂人物。

*

斗罗这部剧，主要‬的搞笑担当‬有三个：抠门‬的‬苑长‬、欧思客、和凡尔赛。

院长这个部分是发挥得最淋漓尽致、最精彩的，可惜就是戏份太少。除了导演功力足够，演员的深厚演技功不可没。

*

最重要的是，院长是自己配音的，这就使对观众影响最直观的表演和配音的大脑达到了高度统一。所以这一趴的节奏是最稳的。

*

欧思客这个部分，导演节奏把握的还是不错的，只是发挥得不太稳定。观众有时候觉得欧思客很搞笑，有时候觉得笑果没出来，有时候觉得他很聒噪，这是为什么呢？

抛除掉个别处剧本确实啰嗦的因素，我这个普通观众‬目前能发现的原因有以下几个：

*

一个是欧思客的表演与配音的磨合时好时坏。总体来讲，配音的语言节奏是稳的，给了演员更多加成。演员的表演大部分时间恰到好处，个别时候给的太满了，略显夸张。

另一个原因，在于欧思客与对手演员的磨合。从表演上讲，喜剧的效果能出来几分，捧哏的比逗哏的更重要。

*

别看逗哏的一直叭叭说，但是节奏更多掌握在捧哏的手里。反映到电视剧上面来，就是做反应的那个演员同样至关重要。

*

和欧思客打配合搞笑的对手演员有很多个，不是每个人都能和欧斯克对上频率。

如果欧思客恰到好处的时候对手演员能跟上，就不会显得索然无味；如果欧思客夸张的时候两个人能一起夸张，就不会显得欧思客聒噪。（如果剧情需要通过一个人额外夸张、另一个人淡定来呈现喜剧效果就另当别论）

*

以我的眼光来看，给欧思客打配合效果比较好的几个演员有唐三、剑斗罗、院长。可惜院长和欧思客搞笑的部分太少了，都是嵌缝的，很少有拿出大篇幅描绘的。

从院长趴和欧思客趴的喜剧效果呈现的差异中，也能够看出来导演在喜剧这一趴的不足：他不是很会调教演员。

*

导演协调其他几方大脑的能力是十分足够的，但演员是个变数。

*

当演员表现很好的时候，导演的长处就能够得到充分的发挥，但是当演员表演差强人意的时候，他很难将演员调整到自己的频率上来，喜剧节奏就会被打乱。

影响喜剧效果还有一个原因是，导演不是很会带镜头。导演总是找不到一个合适的角度来同时呈现多个演员的脸。每次画面里出现了两个以上的演员时，观众通常就很难看清每一个演员的表情了。

*

以两人的中近景为例，观众通常只能看到一位演员的正脸和另一位演员的三分之一个侧脸。一个眼神都看不清，这相当于另一位的表演基本蒙尘了。（每次同框的感情戏唐三都只有三分之一张脸，我真的很怨念）

以上图为例，导演经常让两个演员身体面向镜头、脸对脸演半天。要是单人镜头切的不及时，观众就只能对着画面干捉急。连两只眼睛都看不全，还怎么捕捉演员的反应呢？

*

导演显然意识到自己不是很会找角度给双人镜头，所以他想了一些办法来解决这个问题。

欧思客和唐三在讨论剧本创作那一场，是导演规避自己这个问题‬最成功的一次。

*

他直接给第一视角，让演员直视镜头做表演，既可以‬省略‬双人镜头‬，又可以‬给观众造成较强的冲击力，所以这场的笑果比较经典。（从我个人的角度，没看到唐三和欧斯克同框的表情反差还是有一丢丢遗憾的）

*

可惜这种拍摄方法对演技的要求比较高，不是每一个演员都能配合，这个手法也很难适用于每一场戏，所以导演不是每一次都能完美规避自己这个缺点。

导演想到的‬第二个规避‬‬方法‬，就是‬多切单人镜头。但是导演‬切换双方镜头的频率不够频繁，切换的重点有时也对不上观众的频率。

*

很多时候‬，比起说话人‬的‬表情‬，‬观‬众更关注听到这句话那个人的表情和反应。但是‬依照导演的剪辑习惯，谁说话就给谁切镜头。在关键台词时看不到另一位的表情真的很令人捉急。（感情戏‬也有‬这个问题‬）

*

而有些应该‬给到‬双人‬镜头‬的‬时候‬，导演‬又不给了‬。对喜剧而言，在关键‬台词时‬让观众‬‬同时看到双方的反应更‬有助于增强反差、促进张力、达成更好的喜剧效果。

*

我认为，很多凡尔赛让人感觉差点意思，大多也是因为双人镜头和特写的切换不及时、不准确、不对观众胃口导致的。

为了缩短审核的时长，我会尽量控制每篇文章的篇幅。所以凡尔赛的部分会另外开篇。祝‬本篇‬能够‬尽快‬‬与你们‬见面‬，爱你们！

*

我们下篇文章再见！

,