斯托洛维奇提出的艺术的功能（托比亚斯比昂科尼）

来源:东方文创网 选稿:顾颖琪 2015年10月26日 16:53

托比亚斯·比昂科尼，国际剧协总干事、国际剧协世界剧作家论坛主席、国际剧协瑞士中心理事会成员。托比亚斯·比昂科尼是著名诗人，剧作家和小说家。自1989年1月起成为联合国教科文组织国际戏剧协会成员。他是国际剧协瑞士中心理事会成员并担任国际剧协世界剧作家论坛主席。在2008年1月被任命为国际戏剧协会总干事之前，托比亚斯比昂科尼是国际剧协的理事会成员。

图片说明：联合国教科文组织国际戏剧协会总干事托比亚斯·比昂科尼 女士们，先生们，我非常高兴也非常荣幸今天来做这个演讲，我今天谈的话题是通过文化艺术赋予人们活力。首先我要请大家想象一下，在一个大城市当中出生的7岁小男孩，他对于生命有什么期待？如果他出生在比较安全的城市就生活得非常好，如果不那么幸运会住在一个郊区，那么的犯罪率会低一点，如果他非常不幸的话，整个一生会在危险的街区度过，整个公寓里面是有保安守卫的，整天都要担心抢劫，就像住在一个“鬼城”里面，不见天日，晚上也是非常恐怖的。 这个男孩在这个环境当中，对生活会有什么期待？街上到广告牌和电视要引诱他购买这些东西黑暗他带来幸福。他也许会遵循广告的教诲，也许会陷入这样的陷阱，把他自己看成这个品牌的一分子。如果他拥有这些东西的话，就会成为这样的人。拥有这个品牌就成为有名气的人了，在这样的生活当中他到底可以找到什么呢？ 他上学了，要学这个学那个。如果他在艺术方面有一些才干的话，他的家长和老师会告诉他要学一些有用的东西。他马上要成为一个成人了，他们告诉他应该找一个体面的工作，如果他幸运的话，家长和老师会给他的支持，使他成为一个专业的艺术家，如果反对的话，会嘲笑他。 如果他在这个世界不是一个本地的公民也会受到排斥，这样的情况下这个男孩会有什么期望呢？我们的文化和艺术，怎么可以帮助这个小孩呢？这样的文化和艺术，如何赋予他力量呢？如果在这个城市当中，我们找到肥沃的土壤，可以让小孩子找到自己生长的道路，好好自我的思考，而不仅仅是欣赏别人的艺术文化，同时参与到文化过程当中来，为文化做贡献。 其他还有一些解释，文化我们字典当中有这样的定义，文化其实就是一个基本能力的现象，能创造、学习并且进行沟通，沟通知识、想法把这种技术沟通给其他的人。要有这样的能力，创造学习、沟通、知识和其他的技能。这个7岁的小男孩如果有这种艺术的天分，在全球会遇到反对的意见，如果他用艺术来表达自己，没有这种反对，他就会抓住这个机会学习他所喜欢的艺术。 如果他找到了这样的学院，进不了这种学院，或者他的父母不愿意他进入或者买不起学费，这是一个基本抽象的定义。艺术表达的方式是一种媒介，能够让人通过这种表达，表达他自己的情感。这样其他的人也可以体会到他的观点。艺术其实是一个表达的出口，通常受到文化的影响，来帮助改变文化。所以艺术其实就是内在创作冲动的外在表现。 我们在这个复杂的世界当中，包括知识、信仰、艺术、道德、法律、习惯、习俗都是由社会传承下来的，艺术关注创造力，任何的艺术创造力都是精神的创造，其实就是这个定义的关键词。7岁的男孩也许有这样的天分和兴趣，对某种现存的艺术，发表了强烈的兴趣。比如这种视觉、画图，陶瓷、摄像，在文艺上面可能成为一个诗人，小说家，非小说家，戏剧或者写剧本，表演方面可能会成为演员、舞蹈家，编舞者，舞台的导演或者演说家。如果他对表演艺术家或者视觉艺术感兴趣，可以用他的创造力在舞台上，可以做灯光的设计师或者化妆师或者道具的设计师，也他会成为一个艺术家，成为一个流行歌手或者民族乐曲歌手。如果他对电影感兴趣，也许会成为一个导演。最后他会创造一个非常伟大的电影，还有其他艺术的表现方法，把现有的艺术和时尚结合在一起，或者创造一种喜剧。 这个男孩的家庭也许有烹饪的习俗，烹饪的艺术也是艺术的一种。生活其实都是由这样创造的冲动影响的，这个城市如何通过文化和艺术赋予人们力量呢？我想帮助大家好好思考一下，任何一个大型的城市有这样的需求，这样的需求帮助小男孩遵循艺术天分。 在文化艺术当中，我们可以进行一些投资，能够给很多城市公民这样的机会。我们发现，其中有一个是艺术的教育，我访问了一个英国的街区，他们用这样教育的方法改变该社区的环境，改变他们的命运。首先有10个人，他们想有所作为来改变一下这个城市比较绝望的处境，这里的失业率非常高，年轻人无法找到工作，在街区里面总是找麻烦，公民觉得不安全。总体来说，很多人没有好的希望，不能够得到好的生活和未来，这些人有一些点子可以改变人民的命运，会在艺术教育上进行投资。 他们的第一个计划创造这样的场所，人民可以接触不同的艺术形式，可以成为专家。他们的目标群体就是年轻人当然也包括其他年龄的人群，过了一段时间之后，这些工厂转变成为了艺术馆和美术馆，他们创造了一个艺术和剧院，有各种各样的工作室和舞蹈室，他们开始学习怎么样演奏乐器，有时候甚至有一些流行乐曲的乐队组建起来，还有其他人学舞蹈、艺术写作或者是作画，10年间整个城市气氛得到变化了，这样的犯罪率大大下降，城市成为了一个旅游的景点，全球各地的人们或者英国其他的人都来参观这个城市。 如果你去了可以看到非常有意思的文化节目，可以体验当地的文化氛围。比如很多美食也是当地的文化，如果这个小男孩在这个城市诞生的话，也会有非常多的机会成为艺术家，因为他有自己的艺术天分和兴趣，都可以得到肥沃土壤的滋养这不仅仅局限于其他的艺术形式，这种普通的艺术。还有其他的艺术，比如烹饪艺术，美食艺术在南美有这样的一个城市。 一个学生到巴黎学习法律，后来没有学习法律，学习了法国的烹饪美食。回到家乡之后，开了一个非常知名的参观，他创建了一个美食学院在他的家乡把他的美食广为推广，现在他的家乡成为了南美的美食之都。如果你在他家乡的其他餐馆真的可以体现到美食的艺术，人们在艺术上进行投资，我认为这是值得的。 任何城市如果在艺术和表演艺术当中进行投资的话，能够增加当地的吸引力，吸引更多的游客来。游客会在著名的展览会、博物馆排队进行看看。整个城市来了那么多游客，当然会获得很多利润。这些游客会用酒店、餐馆这是非常清楚的，结果非常好。 文化和艺术是一个主要的驱动力，可以驱动经济的增长，帮助城市变得富有。我们是不是通过这样的文化赋予人们力量呢？我的答案是是，但是还不够。我认为这样的艺术其实是灵魂的食品，这是关键点。艺术作为一个文化的表达，在滋养着我们每天的需求，让灵魂变成纯净。这种力量不仅存在在物质当中，也存在在伟大的思想当中，这种思想其实是不可触及的。我们只能看到思想的外在形式，在全球进行旅游，有很多城市他们想要进行文化的消费，他们会体验这样的文化。 他在购买啤酒或者一顿饭或者其他产品的购买，所有的这些消费在世界上任何地方都是不断在进行的。大家晚上在干什么呢？是吃饭还是去做按摩还是去看马戏或者在家看电视呢？也许所有的人都会有非常类似的体验。也许他们会说今天吃的这顿饭太咸或者太辣了，按摩太用力了，马戏非常没有意思等等。消费主义已经成为一种效应，人们在消费的时候，他们是创造一种作为消费者的态度，这对于文化和表演艺术的传播来说，是有一定威胁的。 在消费文化当中，人是被作为一种结果而存在。其实人应该作为一种创造主体而存在，创造是可以让人更多的融入到创造的过程当中去。如果我们刚才看到的这个小男孩写诗或者其他的作品，一定会回顾和思考他的人生，这个过程当中他的创造就会有意义，无论是戏剧或者其他的作品，都能让他的日常生活变得更有创造力。 表演艺术也是如此，我曾经在南非一个导演导的剧当中，有非常深刻的印象。他是一个非常创新的音乐戏剧的过程，可以让观众能够参与进来，甚至在节目当中来参与到舞蹈中来。能够让人们参与到过程当中来，并且让所有年龄的人都能够参与进来需要教育。 最近我看了一本书，这本书写到了作者资助了一个项目，能够让很多经济上比较困难或者不幸的人接受音乐艺术的教育，可以让这些年轻人的人生发生一定的变化，无论他们学到了什么，如何表现，他们在表演一个来自国外音乐的乐器或者一个歌剧的时候，作为主办者他们都看到了这些学生身上的潜力，以及这个过程当中表现的创造力。 我们需要能够让人们更多参与到文化的创造中来，无论他们是什么样的年龄、背景和宗教信仰，我只是要给予他们一个机会，让他们有这个场所来看、听、感受艺术，这样就可以激发他们的灵感，能够让他们的智慧、感官、情绪都可以发挥作用，使得人们的生活意识，让人们对于艺术、文化以及其他方面的感受更为清晰，并且能够将他们的观点传递给其他人，这样我们就能够在生活中带有创造性的态度。 我们的教育就是为了让人们在社会当中，在世界当中找到他们自己的身份在这个过程当中更好的理解并且更好的传递他们的所看，所想。那么怎么样可以让人们获得这样的能力呢？我们有很多教育的项目，可以让不同年龄和背景的人参与进来。我们的艺术教育应该让所有感兴趣的人都可以参加，如果我们想要把不同年龄的人参与进来，哪些人会获得更多的机会是不是只有有钱的人会获得更多的机会？ 我们怎么能够让那些有残疾的人或者比较不幸的人，有些人可能年龄比较大了或者是难民，能否参与进来？包括艺术教育在中小学和幼儿园里要如何进行，还有世界上最大表演艺术的组织是我所服务的组织，就有一个项目怎么把艺术教育、戏剧教育带入小学和幼儿园。这样做是因为我们相信幼儿园、小学是作为教育的早期阶段，能够让人们更多获得艺术教育的好处。 他们也会学习绘画，也会学习素描，但是戏剧带来的影响是非常巨大的。这个过程当中，他们会需要表演。这里我们不会过多的估计他们表演的技巧，因为我们的生活本身就是一种沟通，就需要去对话。如果能够通过对话的方式来改变，解决生活中的问题，解决纠纷是非常重要的能力。 有很多政治家实际上都是这方面的高手，如果我们不采用这样的形式，也许我们在解决问题的时候，就会看到政治家不善于对话，就会使用战争。所以ITI的学生会需要可以有这样的能力，让他们通过这样的过程更好的接受艺术的教育，不是让他们成为一个艺术家的消费者，而是让他们成为创作者。 ITI也使用戏剧教育，在战争和冲突的过程当中来试图进行社会的改变。我对于这个7岁的儿童，以及其他的男孩、女孩有一个梦想我希望他们能够在这样的年龄，受到来自文化和艺术的熏陶，能够在这样的年龄学到他们所应该拥有的艺术能力，能够让他们在看、听、感受和其他的经验当中，更多的思考他们的生活，让他们更多的参与到他们这个年龄所适合的文化和艺术的创造中来。 我还有一个梦想，就是我希望当局者可以建立一个很好的结构让越来越多的人，无论哪个年龄层的都可以独立参与到艺术和享受中来，无论他们是不是专业的人士都可以独立选择他们喜欢的艺术，成为他们这个领域的艺术专家。我建议我们可以共同的参与进来，专门建立这样的一个机构，而不是阻碍这个事情的发生。 我也希望我们可以在一个城市当中，建立一个文化传播的概念和机构，能够让不同背景和不同年龄、种族的人都可以参与进来，进行艺术的创造。一个城市如果进行了这方面的投资，这和为他的居民提供教育、医疗、食物来说是一样的中，因为它所带来的是一个城市居民所需要的精神食粮，我们会因此看到人们对于生活更有创造力，结果很可能也会带来经济上的繁荣，因为这个城市的人会让这个城市变得更加有吸引力。 在这个城市当中，也会有更多的机会被吸引过来，这样的一个城市将会关注到每一个人，无论是年轻、年老，无论是被边缘化的人群还是移民和难民，我们要让人们在文化和艺术当中有更多的发展、机会。同时我们也希望，我们的城市能够因此而成为一个在文化上富足的城市，同时也成为一个可以相互理解的和平的地方，整个世界也因此变得和平，这就是我的愿望和想法。我们今天会有很多专家，从各个层面用各个方式，以及不同的例子阐述这一点，我希望大家都可以在今天结束的时候，获得更多艺术和文化的熏陶，非常感谢大家。