跟徐湛老师学国画鸡冠花的画法（零基础国画教程）

梅花因开于冬春之际而被人们赋予了不畏严寒的精神品格，与松、竹并称“岁寒三友”，是传统文人画经常表现的题材之一。民间也常将梅花作为传春报喜的吉祥象征。梅花是白石老人喜爱画的花卉之一，老人激赏梅花的品格，视梅花为知己和故交，曾刻印“犹有梅花是故人”。

这幅《红梅图》浓墨重彩，是“红花墨叶”的画法，这里将墨叶之墨移植到了梅花的枝干上。先以浓重的墨色画出交叉奔放的枝干，用笔追求古拙凝重的金石味道。再以浓艳的红色点出花朵，繁密烂漫。最后用浓墨勾出花蕊，使红艳的梅花在墨色的映衬下更加明亮清新。

《红梅图》

绘画技法解析

一朵梅花的画法：

1.用画红色的大白云笔蘸少许曙红色，在调色盘内加清水调成浅红色，再用笔尖蘸一些浓曙红色。如果想让颜色更丰厚些，可以再用笔尖蘸一些胭脂色，这时笔头的颜色从笔尖到笔根就有了从浓到淡的层次变化。

2.一朵梅花正面看是由五片圆形的小花瓣组成，瓣与瓣紧挨在一起。用调好色的大白云笔一笔侧锋点出一片花瓣，五笔点出一朵梅花。注意所谓“点”并不是笔在纸上点按着不动，而是要有一定的行笔过程。

3.在花瓣近干透的时候用画墨色的大白云笔蘸浓墨，用中锋勾画花心、花蕊。梅花短的雄蕊有很多根，长的雌蕊只有一根，勾的时候注意行笔速度要略快，否则容易洇散模糊。

4.画面中的梅花还有侧面、背面、花苞这几种角度、形态。在表现梅花的侧面、背面和花苞时，需在花朵的下面或背面用浓墨画出花托。

1　用画墨色的提笔润笔后蘸浓墨，控出笔中多余水分，用中锋画出梅花主枝。通过用笔的提、按变化表现出枝干的粗细，通过行笔的速度变化在枝干上产生飞白，表现出树枝的质感。

2　继续画出小的枝杈。要注意处理好枝干之间的穿插关系，避免三笔交叉于一点的情况出现。

3　枝干完成时营造出疏密变化。画梅花枝干贵在生动，要表现出枝干的坚韧与生机才好。

4　用画红色的大白云笔蘸曙红色点出花瓣。注意花朵之间的聚散变化。

5　在花瓣近干透的时候，用画墨色的大白云笔蘸浓墨，以中锋勾花蕊、点花托。

6　最后用画墨色的提笔蘸浓墨在枝干上点上一些苔点，一幅梅花就画好了。

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