ins特效道具王嘉尔（这街3和王嘉尔都被川渝大神攻陷了）

​

《这！就是街舞》开播以来，微博上的话题热搜就一直没停过，这部拥有豆瓣9.0评分的全网热议综艺不仅还原了街舞原始的竞技性，让舞者走进人群中用舞蹈诠释自己，也让更多人更加直观地了解什么是街舞，感受到什么才是真正的街舞精神。

《这！就是街舞》第三季第四期的齐舞Battle

同时它也承包了我的近期笑点，是大家的快乐源泉没错了。

就拿前阵子#王嘉尔黄渤pk四川话#的热搜来说，节目中，王嘉尔队长试图用四川话介绍来自成都的“小马云”——自由舞者沈凯翔，却被一旁的黄渤调侃说“离四川话还有不到五百公里”，甚至后来俩人直接研究起四川话的发音来。

照这种情势发展下去，我估计等节目全部播完之后，可能王嘉尔的四川话说得比国语都好了。（偷笑）

不少人都觉得，相比起前两季，这一季的作品水准都很高。但我在海选阶段还发现，今年的节目中，川渝地区的选手异军突起，几乎占据了半壁江山，尤其是王嘉尔战队：

前有成都元老级B-boy杨凯、西南双肖——肖杰和肖志斌，后有成都舞邦的孙艳，Hello Dance的王雨蓓（盖盖），红房子舞团的陈冠宏Bon，还有撞脸马云的四川自由舞者沈凯翔...光是成都的舞邦，就有15位选手披挂出征。

他们不仅来自成都，还在国内街舞圈都有非常高的名气

这在微博里也引来了大家的讨论：

网友在微博上的讨论

川渝地区偏安一隅，给了这片土地上的人们更多的骄傲和自信，同样也有一股西南的狂劲儿在里头。那么，如今被全国人民津津乐道的川渝人的街舞“天赋”究竟从何而来？

为此，大水花 特意采访了3位来自成都的舞者，以成都为代表，让大水花 带你去感受川渝地区的街舞文化。

1

“我想玩什么就去玩什么，我还要玩得更好。”

@马丁

《这！就是街舞》第三季王嘉尔战队选手

成都舞合舞蹈工作室Popping老师，学习Popping12年

我是在四川乐山的一个小县城里长大的，初中的时候我就开始学跳街舞了，但那时候对于街舞的认识很模糊，直到高中才算是我第一次真正接触到街舞。

那时候圈内有个朋友告诉我有一个关于街舞的比赛，我就抱着去好奇的心态赶到乐山看了看，但谁也没想到正是这场比赛坚定了学街舞的人生方向。

参加了第十二届KOD国际街舞大赛的马丁

我记得当时我就在台下看选手们battle，才发现原来街舞可以玩得这么有趣，以前完全对它不了解，觉得街舞就是耍帅、酷和一种泡妞的手段。

过了一年，我就参加了人生的第一场街舞比赛，当时还在上高二，前一天去拿了冠军，第二天坐朋友的车回来继续上课，感觉挺魔幻的。

但因为当时街舞还没有普及，自然也没有专业的老师，我们就只能自己一边看南贤俊的视频一边自己琢磨。那时候也没有舞蹈教室，放学了就去公共广场放着音乐自己跳，也不管别人怎么说，就是一顿瞎跳。

无数Popper的启蒙老师——南贤俊

马丁在排练室自己对着镜子表演

2012年我来成都上大学，第一次接触到以前只能在视频上看见的超级一线Dancer：比如POP-KUN，他是韩国最老的一批Popper，是圈内公认的街舞OG。还有Popping的创始人之一，poping-pete，现在他已经快60岁了，我们当时还一起合了影。

马丁（左下）参加Rising up freestyle 2V2冠军

毫不夸张的说，10000个人里面，学跳街舞的只有仅仅100人。街舞圈是个很小的圈子，大家互相之间也平易近人，一点都不傲气。

而在这之中，成都的街舞圈就显得更为融洽一些，你肯定想象不到在其他地方会出现拉帮结伙的抱团现象，甚至在参加比赛的时候因为不服气仇视你，还会干扰你。但这些在成都绝对不会。相反，每个舞社之间会相互融合交流，比赛的时候大家都很友好。虽然现在趋于商业化，但成都仍然保持着这个特质。

马丁在《Just Dance》街舞比赛的表现

在很多人眼中，对于成都的第一标签就是包容。但除了包容之外，这里还是一个 “敢玩” 的城市，年轻人更注重自己想要什么，而不是跟风。 “我想玩什么就去玩什么，我还要玩得更好。”而正是这种城市文化和街舞文化相契合，让两者都能展现出一个独立自我的状态。

今年的《这！就是街舞》第三季可能会让大家觉得：怎么一下突然有了这么多的川渝选手，而且个个都很强，这也是我这些年参加了这么多的比赛后发现的。

强在哪里呢，光从popping的角度来说，你会发现在这些川渝选手中，每个人的跳舞风格都多种多样，并不像北上广那边拘于一格的模式化。这也和城市的发展相关，5年前，街舞比赛都集中发展在北上广深，很早就有一套基本的体系了。但四川地区不一样，没有人指导，也没有特别巴适的教学条件，所以只能按照自己的方式来。

但这就是强的地方：有些看似不起眼的事物，却往往让人出其不意。

马丁（左）参加2020《这！就是街舞》第三季

2

️‍“这里的街舞文化非常多元化”

@kiki

《这！就是街舞》第一季韩庚战队学员

成都舞合舞蹈工作室Jazz老师，成都红房子街舞工作室Jazz老师

虽然我大学学的是民舞，但依然无法抵挡我对街舞的热爱，当时什么都玩儿，喜欢Hiphop，Jazz funk，后来深受我的老师chika，wreiko，seishiro，mizue的影响，我有了自己对Jazz的理解，也找到了自己的方向并坚持了下来。

舞蹈是拿来欣赏的。不仅如此，它也能带给我快乐。让我们去发现不一样的自己，我小时候是个性格内向，非常不爱说话的孩子，正是因为接触了街舞，改变了我的性格。它也是支持着我不断努力的动力，让自己变得更好。

团队嘉宾秀

刚来成都的时候，我就感觉到这里的街舞氛围在逐渐上升，这里确实有很多优秀的舞者，大一刚开学，我就认识了川音的黄潇老师，进入到了现在比较有名气的Hello Dance舞蹈工作室。

刚好那时候又赶上了KOD第八届（亚洲最大的国际级街舞赛事），黄潇老师当时联系我说有没有兴趣一起去比赛，我想都没想就直接答应了，我只知道，只要热爱，做什么都可以。这算是我正式开始进入街舞领域，包括接触街舞文化以及更正确地认识街舞的标志。

去年，KIKI带着自己的女子Jazz团队参加第十二届KOD国际街舞大赛

第一次参加比赛前的练习我到现在还记忆犹新，每天早上6点起来练早功，之后就要赶到场地为比赛做练习。

那时候的交通远远比不上现在方便，我在川师读书，下了早功我要先做公交车到学校的总部，再坐校车，一练就练到凌晨4点，然后再急匆匆地赶回学校，不能耽误6点的早功。毫不夸张，我能在车上直接睡着，根本管不了身上的东西会不会被偷。

日常练习

比赛之后，我跟大家也慢慢融合在一起，对自己的转型和定位也有了更明确的目标。虽然意味着我要放弃我的民舞专业，但我还是感谢大学期间因为学民舞而掌握的基本功。

紧接着，我参加了第十届KOD国际街舞比赛，也在2018年参加了《这！就是街舞》的第一季节目，当时导演联系我有没兴趣参加《这！就是街舞》，虽然我不是battle型选手，但也一股脑热冲着去了，当时就想着比赛，我要去学习，扩宽自己的见识。

参加了《这！就是街舞》第一季的KIKI

I但第一季有点惨，几乎没有几个成都人晋级，那时候还有点沮丧。现在来看，节目其实是一个选手和导师互相磨合了解的过程，每个人喜欢的风格都不同，认可不是体现在你是否晋级，而是你的努力有没有被大家所接受的层面上才对。

这几年，成都的街舞文化发展很迅猛，也在无形中拉近了与国际的距离。氛围越来越好，节目里出现越来越多的川渝选手，说明他们现在已经“走” 出来了，晋级的选手越来越多，也说明街舞文化的延伸，成都在一点一点得到大众的认可。

成都是一个很艺术性的城市，有很多人才。人并不单一，很丰富，愿意尝试新鲜事物，接受它的速度也很快。成都现在的年轻人会不断尝试新的东西，并在过程中添加自己的东西，自己的想法，自己想要表达的东西。这里的街舞文化非常多元化。

3

“成都的慢节奏反而更利于孵化本地的街舞文化发展与氛围培养”

@袁鸣

成都舞合主理人

中国第一代Urabn dance舞者，北京T.I初代成员

我学街舞的时间真的很古早了，大概是和 “中国popping第一人”黄景行同一时期，那时候我还在北漂，北舞堂也刚刚开始发展，我从一开始就是个Battle型选手。

让我喜欢上跳舞有两个原因：第一是因为80年代的霹雳舞风潮，另一个就是迈克尔杰克逊当年风靡一时的太空步。但很可惜的是，一直没有人教我，直到2002年我在中央电视台上看见了一档舞蹈节目：《舞蹈世界》，才真正被舞蹈吸引。

早年间的新舞器组合，也是北舞堂的早期人员

有一期是街舞环节，有个组合叫”新舞器“，是由穆林、胡锰、李琦和白睿4个成员组成的。我尤其欣赏白睿的跳舞风格，自己也私下研究了很多。等到2005年，因为一次比赛的编排我终于从台下认识了白睿，他让我学到了很多的东西，对街舞也了解更深。从此之后我便开始正式地接触街舞。

袁鸣的日常练习

在北京呆了将近10年，29岁时，我决定离开北京回到成都。

回来后，我发现大家还是停留在老派的街舞模式中，很少有进行编舞的。我也从那时候开始钻研这些，尤其是当DEE/RIEHATA把老派元素用在了现在新鲜的东西上，他们用的都是当下流行的元素和一些流行的音乐。把街舞的变革做了一个很好的转换，这对我影响也很大，也让我的舞蹈风格独树一帜。

袁鸣的日常练习

我是土生土长的成都人，成都是一个经济压力比较小的城市，不像北京，大家都奔波于生计。我在北京的时候，工作压力很大，每星期的课也排的很满，一周大概16-18节课。当时住的地方也远，一早出门等回家就晚上10点了，生活节奏很快。

但其实所有的文化其实还是和经济挂钩，正因为成都的物价低，压力稍微小一些。这也决定了成都人愿意了解除了生活以外的一切文化，精神追求，以及一切美好的东西，可以说，成都的慢节奏反而更利于孵化本地的街舞文化发展与氛围培养。

如今，作为编舞老师的袁鸣带着自己的学生参加Just Battle国际街舞赛事

成都现在的氛围，舞邦把街舞变得商业化，更加成熟，而不是像以前那样一帮小孩在那瞎玩，市场扩大了，文化也进一步地扩展。把最大的几个城市的资源都吸引到了成都，不管是跳舞的人群还是比重，都应该排在全国的前三。

至于为什么川渝选手都这么强，我个人认为是川渝的选手脑洞都比较大，特别是成都人，比如像肖杰，会通过街舞这个形式而表现出更多的东西，更有想法一些，古灵精怪的。成都人也爱玩，这其实也是街舞文化的本质，把跳舞文化玩的好，这就取决于选手的个人表现以及舞台表现了。

4

“巴适在这里比什么都重要”

成都有个地方叫“耍都“，而在这里生活了将近5年的我也认为这是对成都最好的概括，就如同上海的魔都、北京帝都、广州妖都一样。

在这里，娱乐精神就像酒精自带度数一样深埋在川渝人的文化基因里。

这算得上是成都人的骄傲了

综上所述，川渝地区街舞文化和氛围欣欣向荣的原因不外乎几个最直观的因素的共同作用：相对稳定的经济水平、工作与生活的相对平衡以及却是川渝人骨子里不羁而有趣的灵魂。

而这些条件，在舞蹈创作者来看，无比珍贵。

成都街舞曾经的聚集地——新中心广场

一方水土养一方人，正如这3位在成都街舞圈的被采访人所说，在川渝，总是有一种神奇的吸引力。江湖文化的浸润、性子里的反抗豪爽、方言声调的多变以及年少的反叛共同生成了街舞综艺与西南地区的连接。也正是因为这样，才让整个川渝地区人杰地灵，卧虎藏龙。

“LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密——全球影像艺术大展”杭州站

地点：杭州湖滨银泰in77

展期：2020年8月21日 – 2020年10月25日

联合主办：MCLON 曼卡龙珠宝

联合呈现：杭州湖滨银泰in77

出品：云图传媒 YT Media

#爱的艺术 杭州站展览购票

参展艺术家:玛丽娜·阿布拉莫维奇和乌雷（Marina Abramovic & Ulay）、翠西·艾敏（Tracey Emin）、小野洋子和约翰·列侬（Yoko Ono & John Lennon）、易烊千玺 x HEXAGON COLLECTIVE（Jackson Yee x HEXAGONCOLLECTIVE）、袁松（Song Yuan)

快闪项目：王嘉尔 x 达彦（Jackson Wang x Da Yan）、林小宅 x 爱的艺术（Xiaozhai Lin x LOVELOVELOVE）

,