蝙蝠侠大战金刚（盘点西方忍者电影精华）

忍者，是日本战国时期的一种特殊职业，最早见于江户时代，是日本古代的“特种部队”，功能上等同于我国古代时期的斥候、刺客等等，但因独特的技能和行动方式而被世人所熟知，也就是“忍术”。

关于正史中忍者的地位作用和真实处境，说出来恐怕就是另一个故事了。但可以肯定是，如今“忍者”二字，早已超出了一种职业的范畴，而成为流行文化的代表。忍者本身具备的特殊魅力，令这个团队在全球流行文化的二次消费上，如同中国的侠客一样。早已冲出国门，走向世界。

在日本本土，如今忍者常见于各种流行文化产品之中，抛开《火影忍者》、《忍者龙剑传》、《甲贺忍法帖》等在动漫游戏和影视领域有着独特忍者世界观的人气作品不谈，就连日本历史上的著名忍者，服部半藏、猿飞佐助、石川五右卫门、风魔小太郎等，也走进了流行文化之中，电影立传、动漫游戏等不胜枚举，就连《龙珠》中小悟空与红缎带军团大战中还借机黑了一把忍者紫军曹。

而在西方的流行文化中，以好莱坞为首这样集百家之精华的所在，以向往神秘东方文化的出发点，也让忍者大摇大摆的进入了西方主流文化之中。

忍者在西方文化中的兴起是在上世纪70-80年代那个B级片火爆的时期，以日本功夫明星小杉正一闯荡好莱坞为开端，拍摄大量关于忍者的电影，让西方观众首次以正确的姿态认识到了忍者的魅力，并引导80年代美国动作片和忍者电影的潮流。

漫画版《忍者神龟》正是在那个时候响应潮流而创作。

如今虽然忍者风潮已过，但就像一个标签化符号一样，忍者已从当年的亚文化极客领域进入到西方主流文化之中，尤其是在好莱坞中，单独的忍者电影已不多见，但忍者却在各类动作、奇幻电影中怒刷存在感，就像如今涉及到中国的动作片必定少不了功夫，涉及到日本的动作片也少不了忍者。

下面，让我们翻开影史画卷，从中撷英忍者电影和知名作品中的忍者元素。不求一网打尽，只求精益求精。

1、《007之雷霆谷》（1967）

忍者什么时候第一次登陆西方电影早已无从考证，但首次展现影响力的，却是在著名的007电影中。

1967年肖恩·康纳利主演的《007之雷霆谷》，詹姆斯·邦德追踪幽灵党大BOSS来到日本，不仅泡了日本妞（滨美枝饰演Kissy Suzuki），而且片中在火山深处的基地里大规模忍者攻击行动是本片的高潮之处。

当时忍者对于欧美来说还处于雾里看花状态，电影只是借用了忍者的噱头，片中忍者除了展示些武士刀大战外，更多被当做杂兵使用，可见当时西方电影人至少还分不清忍者与武士的区别。即便如此，忍者的形象也因007被西方观众所广泛熟知。

2、《忍者潜入》（1981）

日本功夫明星小杉正一闯荡好莱坞的作品，上世纪70年代就来到美国的小杉正一直到这部作品才找到正确的发展方向。

《忍者潜入》大概是好莱坞第一部让观众正确认识忍者的作品，老版西部片《姜戈》中姜戈的扮演者弗兰科·尼罗饰演主角，小杉正一饰演一名忍者。他为本片带来了具有正统东方韵味的人忍者文化，电影让西方观众重新认识忍者。

随后，小杉正一也拍摄了大量关于忍者题材的作品，包括《复仇忍者》（1983）、《恶灵忍者》（1984）等忍者作品，虽然都是B级片，但引导80年代美国动作片和忍者电影的潮流。正当事业如日中天时小杉正一厌倦了美国电影工业而回到日本，在美国留下了无数关于忍者的传说。

3、《美国忍者》（1985）

本片就是80年代美国忍者风潮下所诞生的代表作品。故事模式如同当年的孤胆英雄电影别无二致，但主人公不是史泰龙、施瓦辛格般的硬汉，而是一名空手道高手与一名忍者的搭档。

正如很多西方电影展现东方元素的结果一样，《美国忍者》只是借用了忍者这个噱头而已，大肆渲染忍术神奇和功夫的高超，东方观众对这样变味的忍者可能不太买账，但美国人却看得很high。

这不小成本B级片在1985年票房收入1000万美元，成功令《美国忍者》成为一个系列IP，一直拍到了1993年，出了四部续集。这个系列与小杉正一的忍者电影类似，都是为早期的忍者打下了一个基调，身手敏捷，上蹿下跳，各种暗器，高超潜入和无数技巧。

4、《忍者小英雄》（1992）

时间来到了90年代，这部作品当年在各大电视台热播，80后的记忆之一，大概是当年内地观众认识西方忍者的一道大门。

电影有迪士尼出品，又名《小鬼难缠》，是《小鬼当家》风潮之下的作品，且电影中的三位“小鬼”都是忍者。

磐石、小马、肚皮三位小伙伴，与祖父忍者大师田中大战军火商，诙谐搞笑的故事情节，正义小忍者大战反派忍者军队，“磐石喜欢艾米莉”的台词记忆犹新。该片当年票房收入3000万，并推出了三部续集。

5、《紧急猎杀令》（1995）

90年代美式动作片大潮下的电影，同样借用了忍者的噱头，由曾在《高地人》中大放异彩的克里斯多弗·兰伯特主演。

电影本身名不见经传，但足够有代表性，代表了美式文化对东方元素的囫囵运用和拿来主义。

就拿演员选择来说，为了凑齐亚洲面孔，本片的演员表中除了在《追捕》中饰演矢村警长的原田芳雄外，还有陈冲与尊龙，后者更是饰演忍者集团的老大金城，电影中的忍者大战是亮点之一。

6、《的士速递2》（2000）

随着忍者文化走向世界舞台，忍者不再是好莱坞电影中的常客，浪漫的法国人也加入忍者大军，著名喜剧片《的士速递2》成为了主要噱头。

电影再次证明了，只要动作片中有日本元素，那就一定会出现忍者。堂堂绑架日本部长的黑社会，在法国人眼里，是一群手段高超的忍者集团。

本片用大量法国式的幽默展示了手段高强的忍者如何戏弄法国警方，真假忍者汇聚一堂，呆萌的法国警察看见正牌忍者的出现之后，在“这个绝对不是我们的人”的讨论中，被秒灭让人笑掉大牙，甚至警察局长都打算过一回忍者的瘾，结果摔了个半身不遂。

本片虽然在东方元素的运用上已经是生吞活剥，但诙谐的氛围下效果极佳。

7、《蝙蝠侠：侠影之谜》（2005）

提到西方忍者，怎能少了DC漫画中蝙蝠侠中的著名反派——忍者大师拉尔斯·艾尔·古尔，一个生活了几个世纪的不死人，精通各种格斗术，拉撒路之池是其永葆青春的秘诀。

在《蝙蝠侠：侠影之谜》中，是忍者大师首次出现的电影中，电影中他训练布鲁斯·韦恩成为顶尖的忍术高手，随后率领影武者联盟进攻哥谭市中，对昔日爱徒站在了对立面上。忍者大师的影武者联盟势力在第三部中也得以出现，电影中的设定，贝恩也曾是影武者联盟的一员，与拉尔斯的女儿塔利亚联手进攻哥谭。

在DC剧集宇宙中，忍者大师由马特-纳夫莱饰演，并出现在《绿箭侠》第三季中。

8、《忍者刺客》（2009）

《忍者刺客》是当年还是兄弟的沃卓斯基姐妹所主导，对东方文化痴迷的二位创造了这部颇具成人暴力动漫风格的电影，并请来了《V字仇杀队》的导演詹姆斯·麦克提格执导。

沃卓斯基姐妹为本片所带来的是可称耳目一新的东方暴力美学，片中关于东方兵器、暗器的展示有板有眼，打斗场面在CG特效和动作指导的融合下，飞镰、软剑等兵器的运用，毫无顾忌的血浆喷洒，令电影动漫电玩的风格化极强。

虽然本片依旧属于对东方元素的拿来主义，但却属于“拿”的最全的一次。值得一提的是，在这部电影中美国忍者的“鼻祖”小杉正一应邀参演，饰演忍者头目小角师傅。

9、《特种部队》（2008）

孩之宝旗下的G.I.Joe系列玩具，在80年代忍者风潮之下，也顺应的加入了忍者角色，而且一来就是黑白一对.这个设定被保留在动画和后来的电影之中，蛇眼大战白幽灵，已成《特种部队》系列中的标志场面。

两集《特种部队》中，这师兄弟二人真正诠释了什么是高科技时代下的忍者大战，古老的忍术大战和冷兵器交锋与时髦的科幻武器的运用，令电影中的忍者大战极为引人瞩目。

到了第二集中主创阵容更迭的情况下，二位依旧回归，两位师兄弟的恩怨被进一步挖掘，岚影忍者集团的戏份中，著名的悬崖大战已经成为电影最具看点的场面，不知不觉中，忍者大战已成为《特种部队》系列中的标志元素，不可或缺。

10、《杀死比尔》（2003）

在昆汀这部邪典范的佳作中，严格意义上并没有真正忍者的身影，但昆汀这个老顽童在这部个人风格化的游戏，几乎是将自己所有喜欢过的电影中的经典元素都借鉴到了新片中，怎能少了忍者的奥义。

片中青叶屋复仇战的场景中，刘家辉带领着武士集团外表西装革履，黑色眼罩，但举手投足却是忍者范，包括他们使用的武士刀、流星锤、手里剑等等武器，全部来源于忍者的标准制式装备。

而片中千叶真一饰演的铸刀大师，名字就叫做“服部半藏”（千叶真一曾在日本剧集中饰演服部半藏而闻名），是日本战国时期德川幕府麾下的忍者首领，片中“半藏”刀砍瓜切菜一般。不难看出，《杀死比尔》对东方文化的杂糅属性，江湖上依旧有着忍者的传说。

11、《纽约行动》（2009）

由美国动作明星斯科特-阿金斯主演的《纽约行动》，是新世纪之后少见的以单纯忍者为题材的电影，影片讲述了凯西到日本学习忍术后回到纽约与邪恶势力战斗的故事。作为一部B级片，本片与当年的《美国忍者》别无二致，都是美式动作英雄模式下对忍者元素的运用。

跆拳道黑带出身的斯科特·阿金斯在片中饰演忍者高手，电影展示的依旧是动作片元素的换汤不换药的老套路。本片在主流电影领域并不受待见，但在B级片和忍者粉丝群体里反响不错，毕竟是新世纪非常少见的单纯忍者电影，同样获得了cult电影的待遇。

值得一提的是，该片在2012年曾引进国内，票房1200万人民币，电影也于2013年推出过续集。

12、《金刚狼2》（2013）

超级英雄大战忍者是怎么的体验？《金刚狼2》的舞台出现在了日本，毫无意外，忍者再次成为了元素。其实在漫威宇宙中，不少角色都曾学习过忍术，比如黑寡妇，且漫威中还有一位著名纯正忍者妹——艾丽卡，并于2005年推出电影版。

在《金刚狼2》中，失去能力用肉体生抗的金刚狼与飞檐走壁的忍者军团的大战，是该片的亮点之一。同时著名反派银武士与超模福岛莉拉饰演的雪绪，也将日本武术的美学与科幻色彩的撞击发挥至深。

13、《忍者神龟》系列

《忍者神龟》出现在“渲染忍术神奇，向往神秘东方”的80年代，凯文·伊斯曼和彼德·拉特，当时两位默默无闻漫画家的涂鸦之作，会使用忍术的乌龟形象便孕育而生

当时伊斯曼的出发点完全是由于山寨，用特定的词来形容就是“parody”，意思为“变调的模仿”，“parody”也是美国娱乐界的一种特殊文化。即对那些成名作品的进行一些“别有用意的戏仿”，如今parody，最常见的形式就是《环大西洋》这类电影，以及《加勒比女海盗》、《女超人》等等各种成人版的“大片”。

当年凯文·伊斯曼创造了忍者神龟，将模仿对象锁定80年代特别流行的四部漫画，分别是：

★漫威漫画《X战警》（新变种人，尤其是金刚狼）

★《夜魔侠》

★DC漫画《浪人》（由漫画家弗兰克·米勒创作）

★戴夫·西姆创作的未来主义调侃漫画《Cerebus》

为了避免版权问题，他们将四位主角的形象换成了海龟，因此如今审视《忍者神龟》，就会在里面发现不少金刚狼、夜魔侠等知名漫画英雄的影子，因为当时《忍者神龟》的出发点就在于山寨。

值得注意的，正如parody文化中别有用心的戏仿一样，早期的忍者神龟漫画是一套血腥暴力为主的成人向黑白漫画。

随着漫画书的热销，真正令海龟们名声大噪是由于黑马漫画（美国著名漫画商）代理了《忍者神龟》的玩具，在1986年生产了大量手办，成功将海龟推向主流文化。次年哥伦比亚广播公司购下动画改编权，像《变形金刚》一样，同样本着买玩具的目的，制作了几集动画迷你剧，此后便一发不可收。

此外，当时的剧作家和动画设计师为了市场需求，剔除了原著漫画中的暴力情节，只保留了角色形象，并加入了相应的诙谐元素。忍者神龟中著名的口号“半甲英雄”（Half Shell）与“海龟的力量”（Turtle Power）就是这个时期确定下来的。

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大彩蛋：忍者在中国

当忍者电影在全球大放异彩的同时，同为东方的华语电影中，也与时俱进的出现了忍者元素，不过忍者在华语功夫片中境遇如何呢？用《中华丈夫》中刘家良的一席话可称为代表：

“忍术？中国也有！只不过，我们管这个叫作卑鄙无耻、暗箭伤人。”

华语功夫片中，忍者基本是反派的代言人，无论是《福星高照》还是《东方不败》，忍术在武侠文化博大精深的内地大多是被调侃的一个。

但也有例外，元奎的导演处女作《龙之忍者》中，就出现了中国功夫与忍术元素的杂糅。当日本忍术遇见中国冲霄楼，神打对忍术，电影展现了极佳的动作设计，该片也被很多西方杂志评为最好的忍者电影之一。

PS，《龙之忍者》的主角，李元霸当时是吴思远力捧的新人，依照成龙为样板打造（这位长得也有点像成龙），可惜一部片子红了之后有些飘飘然，不顾合约在身，在台湾方言“搞掂吴思远我就替你们拍片”，结果令吴思远被黑帮打了个半死，一怒之下封杀李元霸。再加上当时李元霸母亲患病，这位索性推出娱乐圈，几年之后回来，跟周润发拍了《龙虎出更》之后，便再无大的动作，甚是可惜。

同时在张彻晚年期间，也拍摄了大量忍者题材的电影，其中《五遁忍术》里中国武林高手大战日本忍者阵，片头显示电影里的忍者服装、道具及使用方法，均来自《德川幕府刑事图谱》等，极为考究。

甚至在《神通术与小霸王》中，更是表示忍术是三国时期于吉所创（五行神通之术,后来传到了日本形成了忍术），后者用忍术“消灭”了孙策.....

（文/梦见乌鸦）

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